Los orígenes
La historia de la región de los lagos italianos es fascinante... ¡y tiene miles de años! El parque de esculturas rupestres de Valcamonica es sin duda uno de los yacimientos prehistóricos más impresionantes de la región. Contiene casi 150.000 petroglifos, la mayoría de los cuales se remontan al 8.000 a.C. y dan testimonio de un saber hacer extremadamente elaborado. Este ingenio y saber hacer se encuentra al sur del lago de Orta y en Castellaro Lagusello, cerca del lago de Garda, en los llamados yacimientos palafíticos, que incluyen restos de viviendas neolíticas diseñadas sobre pilotes para adaptarse a esta región lacustre. Estos lugares están ahora clasificados como Patrimonio de la Humanidad de la Unesco. Aunque menos numerosos que en otras partes de Italia, los restos antiguos de la región no son menos impresionantes. En Verona, por ejemplo, descubrirá eltercer anfiteatro romano más grande del mundo que sigue en pie Vea la policromía rosa y blanca de sus arcos y el mármol brillante de sus gradas. Briscia, el parque arqueológico de la Brescia romana, es también una visita obligada con su templo capitolino con hermosas columnas corintias y los restos de su teatro. Cuando camine por la Via Gombito y la Vie Lupo y San Lorenzo en Bérgamo, estará caminando por el decumanus y el cardo romanos, las principales arterias de los antiguos planes de cuadros. Milán, que fue una próspera Mediolanum, también ha conservado este trazado geométrico. Los romanos eran pragmáticos, pero también eran grandes amantes del lujo, como demuestran los restos de las suntuosas villas construidas por la élite. La Villa de Desenzano de Garda contiene algunos de los mosaicos policromos más bellos de la región, así como los restos de unas sorprendentes termas semicirculares. Pero la más famosa de las villas romanas es, por supuesto, las llamadas Cuevas de Catulo, no lejos de Sirmione. Estas "cuevas" son en realidad las ruinas de una villa de impresionantes dimensiones (167 x 105 m) y cuyos muros y arcos podían alcanzar una altura de 3 pisos. Ha nacido la tradición de las villas de los Lagos
Tesoros medievales
Todo comienza con los primeros tesoros cristianos, marcados tanto por la antigua Roma -muchos de estos edificios se construyeron sobre antiguas basílicas o templos civiles- como por Bizancio, especialmente en el uso de cúpulas y frescos. La iglesia de San Lorenzo Maggiore de Milán es una de las mayores iglesias circulares del Imperio Romano de Occidente. Fíjate en cómo se reutilizaron las 16 columnas de un antiguo templo para construir su monumental pórtico. No se pierda la Capilla de Sant'Aquilino con sus mosaicos del siglo IV. Un esplendor decorativo que también se encuentra en la Capilla de San Vittore in Ciel d'Oro de la Basílica de Sant'Ambrogio de Milán, con sus mosaicos sobre fondo dorado y azul que datan del sigloV. El Duomo Vecchio de Brescia es otro magnífico ejemplo de este sincretismo. La iglesia original data del siglo VI y alberga fragmentos de mosaicos que pertenecieron a... ¡un antiguo baño termal! A estas influencias romanas y bizantinas se añade la de los muy germánicos lombardos, como demuestra el conjunto monástico de San Salvatore y Santa Giulia (siglos VII-IX) con sus ricas columnas y capiteles esculpidos. Los lombardos, deseosos de imponer su hegemonía, levantaron numerosas torres y fortificaciones. El yacimiento arqueológico de Sibrium, cerca de Castelseprio, contiene los restos de un castrum o recinto fortificado lombardo. El propio monasterio de Torba era originalmente una avanzada torre de vigilancia que protegía el castrum. Entre la hegemonía lombarda y el poder de las órdenes monásticas, se desarrolló gradualmente una arquitectura romano-lombarda. Esta última se reconoce por el uso de la banda lombarda (bandas verticales de baja proyección unidas entre sí por pequeñas arcadas ciegas), los motivos geométricos o en zigzag, así como los motivos florales o los tomados de las creencias paganas y cristianas. Las iglesias lombardo-románicas se caracterizan por sus múltiples naves y ábsides, que pueden ser de ladrillo o de piedra. Es en torno a Como donde se desarrolló especialmente esta arquitectura, llevada por el saber hacer de los llamados Maestros de Como. Entre sus obras maestras se encuentran la Basílica de Sant'Abbondio en Como, con sus motivos geométricos esculpidos en la fachada; la Basílica de San Giacomo en Bellagio, con sus tres ábsides ricamente decorados; y la Abadía de San Nicolo di Piona, que cuenta con un magnífico claustro con bellos ladrillos policromados y piedra local. Este estilo románico lombardo es también inseparable de dos elementos que marcan los paisajes de la región: los baptisterios, centrados y aislados, como el baptisterio de Lenno; y los campanarios, también aislados y de silueta esbelta. La basílica de San Eustorgio de Milán cuenta con el campanario lombardo más alto de la ciudad. Al románico lombardo le sucedió el gótico, cuyo representante más famoso es el Duomo de Milán. La blancura de su mármol y la finura de sus decoraciones en forma de encaje son los símbolos de un estilo gótico ornamentado y abundante. La Edad Media también vio la llegada de las ciudades-estado, que se dotaron de poderosas fortificaciones. Así aparecieron las roccas o fortalezas, que dominaban las ciudades, protegidas a su vez por imponentes sistemas de murallas. Entre los ejemplos más bellos de esta arquitectura militar se encuentran: el castillo de Sirmione, cuyas murallas aumentan de altura cuanto más se acerca a la torre del homenaje central; los castillos de Bellinzona; o la Rocca Scaligera, que domina la soberbia ciudad fortificada de Lazise. En la Edad Media, todas las vías de la ciudad convergían en su elemento central: la plaza. Revestido de arcadas y pórticos, albergaba también los edificios del poder. Entre ellos, el broletto y el palazzo della ragione, los nuevos palacios municipales. Estos últimos se caracterizan por tener una planta baja con arcadas rematada por un segundo piso. No se pierda los Brolettos de Como y Brescia y el Palazzo della Ragione de Bérgamo. Y para disfrutar del pintoresco encanto de un auténtico pueblo medieval, Orta San Giulio es el lugar indicado.
Renacimiento y Barroco
El Renacimiento se basa totalmente en una visión idealizada del mundo. No es de extrañar, por tanto, que esta época coincida con el desarrollo de los jardines a la italiana que se dispusieron alrededor de villas y palacios. Con setos simétricos, laberintos de precisión geométrica, fuentes y esculturas de líneas que recuerdan el rigor de la antigüedad, el hombre ordenaba la naturaleza en jardines que eran la contrapartida de una arquitectura de líneas puras y armoniosas. Entre las bellísimas villas del siglo XVI se encuentran la Villa d'Este y el suntuoso Palacio Giusti de Verona. La preocupación por el orden se encuentra en las nuevas creaciones urbanas de la época, como la magnífica Piazza Vecchia de Bérgamo o la Piazza Ducale de Vigevano, diseñada por un tal Leonardo da Vinci. El gran maestro del Renacimiento también contribuyó a la mejora técnica de los canales de Milán y al refuerzo de las fortificaciones del castillo de los Sforza. Bramante, otro maestro del Renacimiento, dejó su huella en la región. Creó el armonioso claustro y la tribuna de la iglesia de Santa Maria delle Grazie con su imponente cúpula de 16 lados. También le debemos el increíble coro en trampantojo de la capilla de Santa Maria Presso San Satiro, creado para dar perspectiva a un espacio limitado. Los Sacri Monti son las joyas de la Región de los Lagos, que constituyen una elegante transición entre el Renacimiento y el Barroco. Estas rutas devocionales, construidas en una montaña, están compuestas por una serie de capillas, cada una de las cuales representa una etapa de la vida de Jesús o del santo celebrado. Estas montañas sagradas fueron también baluartes de la fe cristiana frente a la cercana Suiza protestante. Uno de los más bellos es el Sacro Monte d'Orta, con sus magníficas capillas blancas con techos de lauze, típicas de la región. Algunas de las capillas llevan el sello de un estilo barroco muy teatral que alcanzó su punto álgido en la suntuosa Isola Bella, el palacio insular de las Islas Borromeas, con su armonioso y elegante exceso. No te pierdas: la sala del trono con sus pilastras de mármol rojo y bóvedas estucadas, y las asombrosas "grutas" de la planta baja decoradas con mosaicos que combinan toba, estuco, conchas y piedras brillantes. Los jardines también contribuyen a este esplendor barroco: fíjate en las 10 terrazas que dan al conjunto el aspecto de una pirámide vegetal. Inolvidable
Líneas clásicas y renovación urbana
Tras el abundante Barroco, el siglo XVIII se decantó por las líneas sobrias y armoniosas del Clasicismo. Esta elección se debió en parte a los austriacos que controlaban el Ducado de Milán en ese momento. Fue María Teresa de Austria quien construyó uno de los teatros más famosos del mundo: La Scala de Milán, obra del arquitecto Giuseppe Piermarini. La asombrosa Villa Reale, a menudo llamada el pequeño Versalles de Milán, también fue construida por uno de sus colegas. Las villas también eran clásicas, como la hermosa Villa Serbelloni y la suntuosa Villa Olmo con sus jardines, que combinan los rigurosos jardines italianos con los fantásticos jardines ingleses que imitan la naturaleza. Fue también en esta época cuando aparecieron los grandes invernaderos de limones, el cultivo más importante de la región, así como las cascinas, grandes complejos agrícolas formados por la casa del propietario, las casas de los empleados, los establos y la lechería donde se preparan los quesos. Cascina viene del latín caseus que significa queso El siglo XIX fue el siglo de las villas. Populares entre la élite, las orillas de los lagos vieron aparecer suntuosas residencias neoclásicas. La Villa Erba de Cernobbio, hogar de los Visconti, y la Rotonda de Inverigo son buenos ejemplos. Con la llegada del ferrocarril, muchos pueblos se transformaron en verdaderas ciudades de vacaciones con hermosos paseos o lungomares con vistas a los lagos. Pero el siglo XIX fue también un periodo de renovación urbana, especialmente para Milán. La ciudad se desarrolló con la construcción de nuevas arterias. La ciudad también se dotó de numerosos espacios verdes, como su monumental cementerio ajardinado, cuyas tumbas rivalizaban en originalidad y extravagancia. Si bien los estilos neo están todavía muy en boga, especialmente el neoclásico y el neogótico, que se utilizan en muchas restauraciones, como el castillo de los Sforza, o en la construcción de fábricas, como la central hidroeléctrica de Trezzo sull'Adda, la ciudad también vio los primeros ejemplos de arquitectura que combinaban la destreza de la ingeniería y la modernidad formal. La Galería Vittorio Emmanuele II, con su techo de cristal de 47 metros de altura, es el ejemplo más hermoso.
Efervescencia moderna y contemporánea
El cambio de siglo XX estuvo marcado por el estilo Liberty, nombre que recibió el Art Nouveau en Italia. En Milán, la Biblioteca de Venecia, con su fachada rica en volutas, motivos florales y cintas estilizadas, es testigo de esta nueva libertad formal. Las villas también sucumbieron a la moda del Liberty. La más famosa es la Villa Bernasconi, con sus cerámicas, vidrieras y decoraciones de hierro forjado. A estas curvas voluptuosas siguieron las líneas más sobrias y geométricas del Art Decó, como muestra la Villa Necchi-Campiglia de Milán. Fue también durante este periodo cuando comenzó la carrera de Gio Ponti. Sus primeros proyectos fueron una sorprendente mezcla de estilos, como la casa de Via Randaccio, que combina elementos art decó, barrocos y clásicos, o la Casa Borletti, donde diseñó todos los detalles, incluidos los mosaicos y las decoraciones de cerámica. Esta abundancia estilística daría paso más tarde a una sobriedad geométrica que se aprecia en el edificio Montecatini, todo en mármol azul grisáceo. Al mismo tiempo, la región vio muchos ejemplos de arquitectura fascista. Los edificios administrativos surgieron y abrumaron las plazas recién construidas con su monumentalidad clásica. Es el caso de la plaza Monte Grappa de Varese, con su Torre Cívica, un enorme campanario cuya base tenía un arengario (este término, que solía designar a los palacios municipales, fue reintroducido por los fascistas, que apreciaban el concepto de que estos edificios públicos tuvieran un balcón desde el que poder arengar a la multitud), o de la plaza de la Vittoria de Brescia, bordeada de edificios con pórticos y columnas de mármol. En Milán, el Palacio del Arengario, compuesto por dos edificios perfectamente simétricos, y la Estación Central son también dos grandes logros de la época fascista. Pero uno de los testigos más sorprendentes de este periodo es la Casa del Fascio en Como. Diseñado por Giuseppe Terragni, combina armoniosamente los cánones clásicos con las líneas racionalistas. Después de la guerra, los mejores arquitectos italianos vinieron a dejar su huella en la región. En Milán, Gio Ponti, en colaboración con Pier-Luigi Nervi, diseñó la Torre Pirelli, el primer rascacielos de la ciudad; mientras que Aldo Rossi imaginó una arquitectura que adaptaba los cánones tradicionales a las exigencias contemporáneas, como muestra su Hotel Duca. En Verona, Carlo Scarpa replanteó el Castel Vecchio creando un diálogo entre las épocas. Y en el Tesino, Mario Botta despliega su arquitectura monumental con sutileza y contraste, como demuestra el Casino de 12 plantas de Camione d'Italia. Estos grandes nombres de la arquitectura han allanado el camino a los arquitectos actuales. En Milán, no se pierda: la Fundación Prada instalada en una antigua destilería rehabilitada por Rem Koolhaas; el MUDEC diseñado por David Chipperfield en el emplazamiento de antiguas fábricas de acero; el asombroso Bosco Verticale de Stefano Boeri, con sus 27 plantas enteramente plantadas de vegetación; y, por supuesto, la Piazza Tre Torri, llamada así porque tres rascacielos diseñados por Zaha Hadid, Arata Isozaki y Daniel Libeskind se despliegan allí en una asombrosa danza. Una vitalidad creativa que se encuentra en el Quadrilatero d' Oro, que reúne a las mayores marcas de moda y diseño, porque Milán es también una de las capitales mundiales del diseño. ¡Tienes mucho que ver!
