Breve historia del cine marroquí
La historia del cine marroquí comenzó en 1897, cuando los hermanos Lumière y sus operadores recorrieron el mundo en busca de imágenes inéditas. Fue el propio Louis Lumière quien dirigió El cabrero marroquí, la primera película rodada en Marruecos. A partir de entonces, la industria cinematográfica marroquí fue gestionada por la potencia colonial francesa hasta la independencia del país. La producción local se vio fuertemente amordazada por estas restricciones y por la censura impuesta por la potencia ocupante. Hasta 1958 no se rodó el primer (casi) largometraje marroquí, El hijo maldito, de Mohamed Ousfour. Una pequeña pepita de cine que parece de otra época, pero que inspirará a toda una generación de cineastas marroquíes. A pesar de ello, no fue hasta unos años más tarde cuando el cine traspasó las fronteras nacionales. Películas como Alyam Alyam (1978) y Transes (1981), del director Ahmed El Maânouni, contribuyeron a esta notoriedad. Esta última fue incluso restaurada a principios de la década de 2000 y presentada por el mismísimo Martin Scorsese en el Festival de Cannes de 2007.
Desde principios de la década de 2000, la industria cinematográfica marroquí ha cobrado un nuevo impulso. Películas como Tarfaya de Daoud Aoulad Syad (2004), La quinta cuerda de Selma Bargach (2011), Hayat de Raouf Sebbahi (2017) o Latidos de Casablanca de Nabil Ayouch (2021) han sido elogiadas por la crítica y premiadas en los principales festivales africanos, europeos y americanos. Toda una inspiración para los jóvenes cineastas nacionales, que cuentan además con el apoyo de otros artistas consagrados que se inician en el cine. Como el escritor Youssef Fadel, que en 2014 se lanzó a rodar su primera película, Agadir Express, rodada principalmente en la ciudad homónima.
De Ouarzazate a Agadir pasando por Marrakech, prestigiosos lugares de rodaje
El cine europeo fue invitado a Agadir ya en 1934 con el rodaje de la película Le Grand Jeu, un drama familiar del belga Jacques Feyder. A finales de los años 40, le tocó a Orson Welles instalar su cámara en la ciudad marroquí para Otelo, que rodó entre Marruecos y Venecia. Una de sus mejores películas, en la que el unipersonal produce, dirige y protagoniza esta tragedia shakesperiana. En dirección norte, las gargantas del Dades albergan algunas de las mejores localizaciones cinematográficas de Hollywood. Desde Steven Spielberg hasta David Lean, el cineasta detrás de la fascinante Lawrence de Arabia , encontrará multitud de referencias cinematográficas en esta región, así como recorridos dedicados que harán las delicias de sus ojos cinéfilos. En 2000, la película de culto Gladiator (2000), de Ridley Scott, se rodó en Marruecos, en los famosos estudios Atlas Corporation. También podrá descubrir el cercano ksar de Aït-ben-Haddou, donde se rodaron algunas de las escenas de la película protagonizada por Russel Crowe, y donde se contrató a numerosos extras, lo que situó a la región en el mapa de los lugares de rodaje ideales para las producciones. El pueblo fortificado también fue escenario de partes de la película de 1985 El diamante del Nilo , protagonizada por Michael Douglas y Kathleen Turner, con un estilo muy diferente. Desde 2000, también ha aparecido en escenas de la aún más reciente Sexo en Nueva York 2.
Entre otras películas notables que han hecho escala en la región, Indigènes (2006), del director franco-argelino Rachid Bouchareb, se rodó en gran parte cerca de Ouarzazate, con un importante apoyo financiero y logístico de Marruecos. Este drama sobre la participación de soldados indígenas en la Segunda Guerra Mundial dentro del ejército francés fue un éxito cuando se estrenó, gracias sobre todo a su reparto de grandes nombres como Jamel Debbouze, Samy Naceri, Roschdy Zem y Sami Bouajila.
En Marrakech, podrá seguir los pasos de Alfred Hitchcock, que rodó en la ciudad el remake de su propia adaptación cinematográfica de 1934, El hombre que sabía demasiado. Estrenada en 1956, esta película es en parte un thriller de espionaje, género tan apreciado por el maestro del suspense inglés, y presenta a Ben (James Stewart) y Jo (Doris Day) enredados en un caso de espionaje mientras pasan unos días en Marruecos con su hijo Hank. Aunque esta película se rodó hace más de sesenta años, reconocerá fácilmente la plaza Jemaâ el-Fna, la Koutoubia o las tumbas saadíes y las Bab Agnaou y Doukkala, tan impresionantes como siempre. Sin embargo, el ambiente ya no es el de la Guerra Fría, y tanto mejor, porque el bochorno que se respiraba en la película, magníficamente dirigida por el cineasta inglés, no es adecuado para una relajante estancia turística.
Con su arquitectura milenaria y sus paisajes sin edad, la región ha sido durante mucho tiempo un imán para películas históricas, peplums y dramas épicos. La última tentación de Cristo (1988), de Martin Scorsese, se rodó íntegramente en Marruecos, entre Meknes, el Gran Atlas y Marrakech. Willem Dafoe interpreta a Jesús, mientras que Harvey Keitel, uno de los actores favoritos del director, aparece como Judas. Y en 1999, La momia, con Brendan Fraser, utilizó Marrakech y las extensiones desérticas de la región para representar a Egipto.
De los teatros y festivales
Más allá del Festival de Cine de Marrakech, uno de los mayores eventos de la región, también podrá descubrir nuevas películas y exclusivas en el Festival de Cine y Migración de Agadir. Mientras se prepara para su 20ª edición en 2023, el festival sigue proyectando documentales y ficciones sobre un tema siempre de actualidad, poniendo cada año en el punto de mira a cineastas inmigrantes de todo el mundo. También se organizan conferencias, debates y exposiciones, una auténtica cita ineludible para los interesados en estas cuestiones y temas cinematográficos. Y si lo que busca es simplemente entretenimiento, el cine Sahara, recientemente renovado, estará encantado de acogerle para un momento de relax frente a una película marroquí o internacional.
