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La Sega

Sería difícil encontrar música y danza más tradicionales de Mauricio que la sega. Originaria de los esclavos africanos que trajeron a la isla canciones y danzas basadas en tambores para aliviar su sufrimiento diario, la sega se originó en el siglo XIX. En su forma tradicional, el género se denomina "segatipik " y presenta los tres instrumentos emblemáticos de la isla: el ravanne, un tambor de madera cubierto de piel de cabra estirada; el maravanne, un instrumento rectangular hecho con cañas de azúcar alineadas y rellenas de semillas (produce un sonido parecido al de las maracas); y, por último, un triángulo, a veces sustituido simplemente por dos piezas de metal que se golpean entre sí. Las letras suelen versar sobre el amor o la vida cotidiana, y a menudo son improvisadas, como las del blues tradicional.

El primer gran ségatier fue Jean-Alphonse Ravaton, alias Ti'Frère (1900 - 1992). Figura clave del género, popularizó el sega más allá de las fronteras mauricianas y se convirtió en una estrella en todo el océano Índico. Icono hasta el punto de que Le Clézio lo menciona en sus escritos, Ti'Frère es el "rey de la sega", autor de éxitos inmortales como Roseda y Anita . Amigo íntimo de Ti'Frère, Serge Lebrasse (nacido en 1930) es otro de los grandes nombres de la sega. Sus éxitos Zarina, Sitocontent moi y Bal Bobesse le convirtieron en el primer artista de sega que realizó giras fuera de la isla.

El grupo Lespri Ravann, otro elemento más reciente de la sega tradicional, es famoso por situar la ravanne en el centro de su trabajo, una nueva visión del segatipik. Menos "tradicional" pero igualmente centrada en el ravane, la sega de Menwar, carismático poeta pacifista, es muy recomendable para quien desee dejarse hechizar por el instrumento.

Con el tiempo, la sega se ha actualizado para incluir instrumentos occidentales como la guitarra eléctrica, el bajo, la batería y el sintetizador. Esta sega moderna tiene sus estrellas, entre ellas el difunto Roger Clency (tristemente fallecido en 2016) y el grupo Cassiya. Fundado en diciembre de 1992, Cassiya ha cosechado un éxito fulgurante, llegando incluso a obtener el título de "Disco del Año" en 1994. En casi tres décadas, el grupo se ha consolidado como la cara de la sega moderna, convirtiéndose en el embajador de la música mauriciana en Europa (y en el mundo). El predecesor de Cassiya, Alain Ramanissum, compositor y teclista, se ha convertido en uno de los emblemas modernos del sega.

Los años 80 también vieron surgir una nueva forma derivada del sega: el seggae. Fusión de reggae y sega, cantado en criollo, el género nació de la mano del grupo Racine Tatane. Fue un éxito inmediato en Mauricio y Reunión, y nació un icono: Joseph Topize, alias Kaya, cantante de Racine Tatane. Autor de duras letras que denunciaban la corrupción y el racismo, Kaya causó conmoción. Detenido y encarcelado en 1999 por fumar un porro en público, el artista apareció muerto en su celda a la mañana siguiente. Su sospechosa muerte provocó disturbios en todo el país, especialmente entre las comunidades criolla e hindú, y reavivó las heridas abiertas de la sociedad mauriciana. Hoy, siguiendo los pasos de Kaya, The Prophecy es el principal grupo de seggae y, con diferencia, una de las referencias favoritas de los mauricianos.

La danza

Sega es también el nombre del baile asociado al género. Se trata de una danza lasciva, ejecutada con los pies descalzos, en la que los bailarines se rozan, moviendo las caderas pero sin llegar a tocarse. Una danza del deseo, con raíces africanas y un marcado código de vestimenta: las mujeres llevan grandes faldas multicolores y los hombres una camisa abullonada y pantalones anchos que llegan por debajo de la rodilla.

Lejos de las principales zonas turísticas de la isla, al anochecer puede tener la suerte de ver a los habitantes de un pueblo tocando la tradicional sega alrededor de un gran fuego de leña. O, más fácilmente, puede cruzarse con una familia mauriciana jugando un domingo por la tarde en la playa. Como la sega suele ser un instrumento reservado a fiestas privadas y reuniones familiares, no es muy común oírla tocar en directo (excepto en los hoteles). Sin embargo, una buena ocasión es el puente del 12 de marzo, en el que cada año se celebran numerosos espectáculos y, sobre todo, una gran fiesta nocturna, llena hasta la bandera y en la que participan algunos de los mejores grupos de sega. Las ferias de disfraces, las grandes fiestas dominicales de los pueblos que a menudo se celebran al aire libre, también invitan a cantantes y músicos locales para animar el evento. En ellas no falta la sega.

Por lo demás, siempre es una buena idea consultar el programa del Festival Internacional Kréol, un acontecimiento muy popular de una semana de duración en el que participan muchos grupos locales famosos. Por lo demás, prácticamente todos los grandes hoteles y varios bares como Twin's Garden Lounge Bar & Restaurant y Kenzi Bar, ambos en Flic-en-Flac, presentan regularmente grupos de sega en sus escenarios.

Música popular

Aunque el sega está en el corazón de la música local, no monopoliza todo el proceso creativo. Por ejemplo, el grupo Otentikk Street Brothers la mezcla con el ragga, al igual que Blakkayo, el nombre artístico de Jean Clario Gateaux, el gran artista de dancehall de la isla, que incorpora toda la identidad mauriciana a sus temas. También está David Ramen, el segatier más conocido por su zouk. Pero toda regla tiene su excepción. Hoy en día, uno de los artistas mauricianos más conocidos en la escena internacional es sin duda Hans Nayna, un músico que no toca sega, prefiriendo el soul, el blues y el rock. Eric Triton es también una figura clave en la escena local del blues. Viajera y curiosa, la joven generación mauriciana suele incluir músicas del mundo en sus composiciones, como los grupos Patyatann y SAODAJ, que ofrecen fusiones de sonidos de todo el mundo. En cuanto a la voz, la escena mauriciana es muy fuerte aquí, con una serie de cantantes inspirados, como los jóvenes Emlyn y Annega, y las aclamadas Laura Beg y Linzy Bacbotte. Como en otros lugares, la música electrónica también ha encontrado su lugar en la isla, impulsada por el cautivador Babani Soundsystem, que la fusiona con la música local, Matsonic, muy inspirado en el sello Ninja Tune, y Mo Kolours, un anglo-mauriciano que mezcla los sonidos mauricianos con el hip-hop.

Uno de los eventos musicales más importantes de la isla es La Isla 2068 , que se describe a sí mismo (y con razón) como "el festival de referencia para seguir a los nuevos talentos de la región" y que realiza una magnífica labor de presentación de jóvenes talentos. Repartido en 2 escenarios y 5 espacios en el mágico marco del castillo de Labourdonnais, este festival se guía por un sueño: "reunir a un público multicultural, de Mauricio y de otros lugares, en torno a los nuevos talentos mauricianos, los iconos extranjeros y las asociaciones pedagógicas". Aparte de este último acontecimiento, la isla acoge otros muchos eventos interesantes, como el Festival de Música Dombeya 100% mauriciana y elFestival de Rock Subterráneo y Mama Jaz, ambos dedicados a estos géneros.