Música y danza tradicionales
Si busca las dos corrientes más emblemáticas de Surinam, seguro que se topará con la kawina y el kaseko, dos corrientes nacidas de la terrible historia colonial y esclavista del país. La primera tiene orígenes africanos (se asocia a la espiritualidad Winti), pero sólo se codificó realmente a finales del siglo XIX, tras la abolición de la esclavitud. Denso en percusión -como el skratji, el zigzag o shaker y el kwa-kwa bangi- , se caracteriza por su canto de llamada y respuesta. En el siglo XX, el género empezó a ser defendido por estrellas como Big Jones, pionero de la kawina grabada, y Johan Zebeda, considerado el purista de la disciplina.
La otra gran estética tradicional surinamesa es el kaseko. Surgido en los años 40 con el uso cada vez más común de grandes bandas de música, es una mutación del kawina, que primero incorporó el jazz y el calypso, y luego, con el tiempo, el reggae y el zouk. Un género nuevo, con sus propios códigos y que abre sus puertas a nuevos instrumentos "occidentales" como la trompeta, el saxofón, el teclado y la guitarra y el bajo eléctricos. Todo ello sin alejarse nunca del núcleo de la kawina, como el uso de canciones de llamada y respuesta.
El resultado es febrilmente bailable y, unido a esto, terriblemente popular. Aunque el kawina es la música tradicional de Surinam, es el kaseko el que cautiva todos los corazones. Aunque esta última descienda de la primera. La Orchestra Washboard, el grupo más importante de los años sesenta, y especialmente su cantante principal, Lieve Hugo, son considerados los pioneros del género. Esta última recibe incluso el apodo de "Rey del Kasèko " (por uno de sus álbumes). Otras dos figuras clave del kaseko son Ewald Krolis y Rudy Tangali, músicos que han introducido muchas nuevas estéticas en el género. Más recientemente, también hay que mencionar al grupo Aptijt, que toca kabula, una mezcla de kaseko y música callejera.
En constante evolución, la estética de la isla se ha mezclado con el jazz (y más concretamente con las complejas armonías del bebop) para crear un nuevo género: el paramaribop. El grupo emblemático de este género se llama 4Sure, con el gran bajista Pablo Nahar, un nombre bien conocido por los aficionados al jazz.
Los javaneses, la comunidad más numerosa del país, han importado expresiones culturales que han cobrado importancia con el tiempo, como el Baithak Gana. Originalmente un acompañamiento musical para el teatro, mezcla canciones folclóricas bhojpuri con influencias caribeñas. En cierto modo, Baithak Gana es similar a la música chutney de Trinidad y Tobago. Se toca con el armonio (un teclado de viento), el dholak (un instrumento de percusión del norte de la India) y el dhantal, un instrumento de percusión con una larga vara de acero. Ramdew Chaitoe y Dropati son los dos músicos principales de Baithak Gana.
¿Dónde se puede escuchar esta música tradicional? En primer lugar, durante el Festival de Música de Paramaribo, que es una oportunidad para descubrir la creación local. También hay celebraciones como Avond Vier Daagse, una marcha de cuatro días en la que numerosas bandas de música desfilan por las calles de la capital, y Keti Koti, que conmemora la abolición de la esclavitud.
Música popular
A finales de los 70 y en los 80 surgió una vibrante escena de funk, soul y disco. Es un hecho poco conocido que aquí se produjo música excelente durante este periodo. Liderada por Sumy, el príncipe del funk local, Erwin Bouterse, que mezclaba funk, soul y kaseko, y Max Nijman, cantante de soul en Sranan, esta escena fue tan inventiva que recientemente se le ha dedicado una excelente recopilación. Bajo el título Surinam Funk Force (editado por Rush Hour en 2016), esta antología de rarezas disco y electro-funk, siempre empapadas de kaseko, captura la efervescencia de las noches surinamesas de la época. ¡El mismo sello también publicó Surinam! Boogie & Disco Funk From The Surinamese Dance Floors '76-'83, otra antología de la música surinamesa.
Música contemporánea
Como muchos otros países del mundo, Surinam está atravesado por todas las últimas tendencias musicales - hip-hop, electrónica y pop - pero siempre con un poco de sabor local.
El artista más popular del país en la actualidad es, sin duda, King Koyeba. Nacido Lowinzo Misiedjan, este cantante de dancehall escribe en aukan y sranan tongo. Inspirado en el jamaicano Capleton, ofrece su propia versión relajada del dancehall, cantando sobre el amor, el dinero y las experiencias personales con una inclinación por los juegos de palabras. En la misma línea, Damaru es un rapero que creció admirando a Tupac Shakur y ahora intenta rendirle homenaje con su música y sus letras. Ha cosechado varios éxitos en Surinam y recientemente ha intentado introducirse en el mercado holandés. Más recientemente, el rapero Kiev (nacido Lloyd Welkens) ha cosechado un éxito tras otro en la escena hip-hop local, con éxitos como Tjin Torie y Seryusu .
Por otra parte, Chuckie es un DJ de house que ha colaborado con David Guetta, Tranga Rugie es un reciente éxito del afro-pop, Sabrina Starke es una cantante de soul-jazz que ganó un disco de oro con su álbum de debut Yellow Brick Road , publicado en el prestigioso sello Blue Note, Kenny B es un cantante de reggae con pocos seguidores en Holanda, y Miriam Simone está empezando a consolidarse en la escena europea del reggae.
La vida nocturna de Paramaribo es vibrante y no faltan lugares donde ponerse al día con la joven escena local. Suele haber buena música en directo en 'T Vat, un clásico de Parbo, así como en Bar Zuid, Dream Café y Fat's, y en el Club Touché actúan regularmente buenos DJ.
