Lenguas dravídicas
Si la India -si hemos de creer a Tabucchi, pero también a un famoso libro que describe el "síndrome indio"(Fous de l'Inde, Régis Airault, éditions Payot) - es un país en el que parece fácil perderse, qué decir del imperio lingüístico que constituye, un país que sólo reivindica dos lenguas oficiales -el hindi y el inglés-, pero que cuenta con más de 800 lenguas regionales, 22 de las cuales han sido elevadas a la categoría de "clásicas" por el Gobierno y están consagradas en la Constitución. Aunque este corpus pueda parecer impresionante, la lingüística ayuda sin embargo a definir los contornos de la parte del subcontinente que nos interesa, ya que es en el sur de la India, en general, donde se despliegan las lenguas dravídicas, llamadas así por los pueblos epónimos que no estaban emparentados ni con los arios ni con los himalayos. En este grupo ya más reducido de 26 lenguas, estas últimas no están en pie de igualdad desde el punto de vista literario, sobre todo porque la tasa de alfabetización de la India sigue siendo inferior a la media mundial y la tradición oral sigue floreciendo. Sin embargo, la colección Nouvelles de l'Inde du Sud (Noticias de la India del Sur), publicada en 2022 por Magellan & Cie, ofrece algunas orientaciones. Además del tamil (lengua mayoritaria en Tamil Nadu) y el malayalam (Kerala) , contiene versiones en francés de lenguas mucho más raras de traducir, como el kannara (Karnataka) y el telugu (Andhra Pradesh). Por nuestra parte, intentaremos hacer una breve historia de estas literaturas, desde la más antigua -en tamil- hasta la más reciente -en malayalam-.
Los orígenes
Datar con precisión la aparición de la literatura tamil es arriesgado al menos por dos razones: la primera es que los manuscritos antiguos se escribían en ôles, hojas de palmera que podían estar bien conservadas, pero que no dejaban de ser putrescibles; la segunda es que resulta muy difícil desenmarañar la maraña de cronologías antiguas, ya que la transmisión oral ha propagado fechas históricas que a algunos investigadores les parecen, cuando menos, fantasiosas. Sin embargo, en aras de la conciliación, algunos coinciden en que data de unos cientos de años antes de nuestra era, y que es más antigua que el sánscrito, la otra lengua predominante en la India antigua (pero más en el norte). Esta literatura tamil clásica también se conoce como "Sangam". Esta palabra -que significa "confluencia" en francés- se refiere tanto a las tres academias literarias (la primera de las cuales, según la leyenda, fue sumergida por las olas) que se sucedieron bajo el imperio Pandya (cuya duración varía considerablemente según las fuentes), como al conjunto de las obras producidas por estas academias. Aunque las circunstancias que rodearon su creación siguen sin estar claras, algunos miles de textos supervivientes se han asociado a este periodo. Recopilados en el siglo X, estos poemas generalmente "profanos" se han clasificado habitualmente según dos temas predominantes, como en la antología Ettutokai: los relativos alakam (el interior, el amor, por ejemplo), y los que describen el puram (el exterior: las guerras, la vida en sociedad). También hay que citar una gramática fundamental(Tholkaapiam), tratados de ética o moral y , más tarde , epopeyas(Silappadikaram y Manimekhalai) o poesía "devocional", ya que elakam abarca finalmente a Dios.
El siglo X fue también un punto de inflexión para la lengua kannada, ya que adquirió un nuevo alcance bajo la influencia del jainismo, una religión que florecía en aquella época. Hasta entonces, los textos habían tendido a centrarse en la poesía -como demuestra el tratado del siglo IX Kavirajamarga, "el camino real de los poetas" -, pero a partir de entonces adquirieron una dimensión espiritual -elAdi purana del monje Jinasena, que relata el viaje de un hombre que renuncia al poder en favor de su hermano, es un buen ejemplo- e incluso guerrera con la reescritura de la famosa epopeya Mahâbhârata, que Pampa Bharata tituló Vikramarjuna Vijaya. En el siglo siguiente, el kannada adoptó otra métrica poética, el vachana, una especie de aforismos rimados, conservando su inspiración religiosa, esta vez alimentada por el movimiento lingatista.
Lengua popular por excelencia, estuvo no obstante influida durante mucho tiempo por el sánscrito, al igual que el telugu, que también se impuso en el siglo XI gracias a Nannaya Bhattaraka, que escribió la primera gramática mientras se dedicaba a la poesía. Sus obras son las más antiguas que se conocen (o se conservan) en telugu. A su muerte, Tikkanna (1205-1288) continuó la traducción del Mahâbhârata que había comenzado, antes de que Yerrapragada le diera los últimos retoques. Sin embargo, la verdadera edad de oro comenzaría dos siglos más tarde -con poetas como Srinatha y Bammera Pothana, o Allasani Peddana, y obras como el poema épico Amuktamaliada, o las derivadas del género "Prabandha" (biografías de personajes célebres) que les sucederían en la época medieval-, al mismo tiempo que la literatura malayalam tomaba forma. La más "joven" de las lenguas dravídicas se utilizaba desde el siglo X -de esta época data el Darukkavadham, dedicado a la diosa Kali-, pero se independizaba del sánscrito y el tamil, a los que debía mucho, una familia de poetas de Niranam (Kerala) remodeló la lengua hasta el siglo XVI, cuando Thunchathtu Ezuthachan, considerado el padre del malayalam moderno, popularizó el kilippattu, un tipo de poema "loro" en el que el narrador es un animal. Junto con Cherusseri Namboothiri, su predecesor del siglo XV, y Kunchan Nambiar, su sucesor del siglo XVIII, pertenece al "Gran Trío" (Mahakavitrayam), una trilogía de poetas cuyo talento sigue siendo inigualable y que constituyen la base de la literatura malayalam.
De la colonización a la era moderna
A partir de los siglos XVI y XVII, portugueses y británicos, respectivamente, empezaron a colonizar la India. Además de la escritura producida por los colonos, los vínculos forjados entre el subcontinente y Europa influyeron en la literatura autóctona, que abordó nuevos temas y utilizó nuevas formas, se interesó por las tendencias mundiales y se benefició del desarrollo de las herramientas de imprenta. La primera imprenta fue creada a mediados del siglo XIX en Kottayam (Kerala) por misioneros cristianos. En el momento de la independencia, en 1947, algunos escritores optaron por seguir utilizando las lenguas coloniales -en particular el inglés, que, por razones prácticas e internacionales, siguió utilizándose ampliamente-, como R. K. Narayan, que nació en Madrás en 1906 y murió allí en 2001. Educado en una escuela luterana y aficionado a la lectura de Dickens, Shakespeare y Walter Scott, publicó en inglés con toda naturalidad Swami and Friends en 1935 -una autobiografía sobre su infancia que constituyó el primer volumen de su trilogía Magudi Days-, que su amigo Graham Greene intentó promover en Londres. Poco a poco, su estilo, próximo al stream of consciousness querido por Virginia Woolf, conquistó a sus lectores, incluidos los franceses, gracias al trabajo de traducción realizado por la excelente editorial Zulma(Le Magicien de la finance, Le Guide et la danseuse).
Entre los autores indios que optaron por escribir en inglés, a pesar de que su lengua materna era el urdu (hablado en el norte de la India y Pakistán), no se puede pasar por alto a Salman Rushdie, nacido en Bombay en 1947, aunque abandonó su ciudad natal en la adolescencia para venir al Reino Unido. Nacido en el seno de una familia musulmana laica de clase media, su prolífica obra se ha visto empañada por una fatwa desde 1989, el año siguiente a la publicación de Los versos satánicos. Este peligro cotidiano, confirmado por el nuevo atentado que sufrió en 2022, le inspiró la autobiografía novelada de su doble literario, Joseph Anton, pero el abanico de sus inspiraciones es mucho más amplio, como confirman sus otros textos, desde Enfants de Minuit publicado por Plon en 1997 hasta Quichotte publicado por Actes Sud en 2020.
Nacido en 1952, también en Bombay pero ahora residente en Canadá, Rohinton Mistry también utiliza el inglés. Sus novelas han sido publicadas en francés por Albin Michel(L'Équilibre du monde, Un si long voyage, Une simple affaire de famille), al igual que las de Anita Nair, nacida en Kerala: Dans les jardins du Malabar, L'Abécédaire des sentiments, La Mangeuse de guêpes..
Estos éxitos internacionales -Rushdie es Commandeur de l'Ordre des Arts et des Lettres, Mistry ha recibido el Premio del Gobernador General y Nair el de la Kerala Sahitya Akademi- no deben ocultar el hecho de que las lenguas dravídicas alcanzaron en el siglo XX un grado de madurez suficiente para gozar también de un amplio público, tanto dentro como fuera de las fronteras del subcontinente indio. La literatura malayalam puede enorgullecerse de los logros de G. Sankara Kurup (1901-1978), que fue el primer escritor galardonado con el premio Jnanpith, hoy reconocido como la más alta distinción literaria de la India, en 1965, y de OV Vijayan (1931-2005), aclamado con su primera novela, Khasakkinte Itihasam, publicada en 1965. Desde entonces, Madath Vasudevan Nair, nacido en 1933, ha sido reconocido como uno de los más grandes escritores del periodo posterior a la independencia, con sus obras realistas sobre temas tan íntimos como la vida familiar. Su hija menor, Khadija Mumtaz, nacida en 1955 en Kattor, continúa en esta línea psicológica, basándose en su experiencia como médico: su segunda novela, Barsa, fue galardonada con el prestigioso premio Kerala Sahitya Akademi en 2010. En la literatura tamil, cabe mencionar a Jayakanthan (1934-2015), nativo de Tamil Nadu, que dio voz a los más humildes en sus novelas; al prolífico Sujatha Rangarajan (1935-2008), que ganó lectores publicando en periódicos antes de dedicarse al cine; y por último a Pérumal Murugan, nacido en 1966 cerca de Thiruchengodu, a quien tendremos la suerte de descubrir en francés gracias a la editorial Hauteville: Le Bûcher evoca el amor imposible entre dos jóvenes que no proceden de la misma casta.
