La historia del diseño finlandés
El clima finlandés, a veces duro, y las largas noches de invierno influyeron en la importancia del confort interior en el hogar. Los arquitectos y diseñadores finlandeses siempre han favorecido una relación en la que los edificios se adaptan a su entorno. Están diseñados para integrarse en su entorno. También es importante captar la mayor cantidad de luz natural posible, de ahí los numerosos ventanales.
Lo interesante de la historia del diseño finlandés es ver cómo fue una fuente de independencia del Imperio Ruso. Volvamos a principios del siglo XX. Las exposiciones iban a convertirse en el vehículo de la existencia de las obras de arte. Y como los objetos de diseño estaban presentes en estas exposiciones, se exhibían, se admiraban..., adquirían un nuevo estatus: de objetos cotidianos pasaban a ser objetos de arte.
Al participar en exposiciones universales, por ejemplo, usted aumenta el valor de su nación a los ojos de los demás. Uno se da a conocer, muestra lo que sabe hacer... Muestra la riqueza del país. A través de estas exposiciones, el diseño finlandés se muestra al mundo y se da a conocer. Finlandia participó por primera vez en la Exposición Universal de Londres de 1851, en la sección rusa. A partir de entonces, Finlandia trató de desprenderse de la bandera rusa y obtener su independencia cultural. En 1889, Finlandia tenía su propia sección en París. La Exposición Universal celebró el centenario de la Revolución Francesa; Rusia no quiso participar. Un año después, la Exposición Universal de 1900 se considera el primer reconocimiento europeo del arte finlandés. El pabellón fue un éxito y la popularidad del diseño finlandés siguió creciendo.
En la Exposición Universal de 1937, Alvar Aalto construyó el pabellón, fue un éxito y la prensa quedó encantada. Kurt Ekholm, comisario de esta exposición, dijo: "Una brillante solución arquitectónica fue la ganadora de las exposiciones de París 1937 y Nueva York 1939, pero me parece que sólo a partir de esta exposición se reveló la verdadera cara del arte finlandés. "
En 2012, Helsinki fue nombrada Capital Mundial del Diseño después de la capital de Corea del Sur, Seúl. Cada dos años desde 2008 (Turín) es elegida una ciudad que obtiene este título. En 2020, ¡le tocó a Lille!Nombres y piezas famosas
Algunos diseñadores finlandeses son muy famosos y basta con poner un pie en Helsinki para oír hablar de ellos.
Alvar Aalto, nacido en 1898, es diseñador y arquitecto. Es uno de los pioneros de la arquitectura moderna y orgánica. Prefiere las líneas curvas, se preocupa por armonizar sus edificios con el entorno y no trabaja con tubos de metal u otros materiales artificiales, que se alejan demasiado de la naturaleza.
Como arquitecto, ha construido varios edificios en Helsinki, como la Casa de la Cultura. Pragmatismo, elegancia y audacia son las palabras clave de Aalto, que dejó una huella indeleble en el paisaje urbano finlandés y en algunas comunidades de Laponia asoladas por las tropas alemanas al final de la guerra, para las que diseñó planes de reconstrucción. Entre sus obras se encuentra el jarrón Savoy, creado conjuntamente con su esposa Aino Aalto. Si el nombre no le suena, probablemente le resulte familiar su forma.
El matrimonio Aalto creó su propia marca: Artek
, que se hizo conocida por su diseño único y su enfoque en las líneas puras. El sillón Paimio es uno de los más bellos símbolos de ello. Representando un nuevo aliento de vida tras la Segunda Guerra Mundial, estos objetos ganaron todas las votaciones en las Trienales de Diseño de Milán.Fiskars.
La empresa de fundición se fundó en 1649 en el pequeño pueblo de Fiskars. En 1832, pusieron en marcha la primera fábrica de cuchillería del país y, en 1967, se hicieron mundialmente famosos con sus famosas tijeras de naranja.Arabia.
Especializada en porcelana (vajilla y decoración de interiores) desde 1873. Este pionero del diseño escandinavo se caracteriza por un estilo limpio y práctico.Iittala.
Desde 1881, la empresa trabaja con el vidrio. A lo largo de los años, se ha desarrollado y diversificado para trabajar con otros materiales, como la cerámica. Fue para esta marca que Alvar Aalto diseñó su famoso jarrón Savoy. En la actualidad, la empresa ofrece objetos de decoración, algunos textiles y, sobre todo, su especialidad, la vajilla.Mencionemos también la silla globo y la silla burbuja de Eero Aarnio, y otras creaciones de Kaj Franck (vajilla Kilta, ahora Teema), Tapio Wirkkala (diseñó la botella de vodka Finlandia, entre otras cosas), y Timo Sarpaneva (especialmente sus candelabros de cristal Festivo).
La gente de la innovación ha sido capaz de explorar sus talentos y convertirlos en industrias de éxito: la cristalería de Iittala, la cerámica de Arabia, los muebles ondulados de Artek y los utensilios de cocina de Hackman siguen siendo diseñados y producidos con el espíritu de los maestros del diseño. A principios del siglo XX, Iittala se desmarcó de sus orígenes suecos al desarrollar un nuevo diseño, ganando varios concursos: el jarrón de Aalto, a menudo comparado con una masa de agua o incluso con los pantalones de cuero de una mujer inuit, sería la punta de lanza, seguido de las obras de Tapio Wirkkala, Timo Sarpaneva y, para la nueva generación, de Harri Koskinen y Annaleena Hakatie. Nacieron otros productos, con marcas como Aarikka y sus accesorios y joyas de madera, Kalevala Koru, joyas preciosas de oro y plata inspiradas en el Kalevala, Pentik y sus objetos de interior recientemente impregnados del universo sami y los tambores de los chamanes.Evolución de la moda finlandesa
¿Qué es la moda? Podríamos definirlo como una forma colectiva de hacer, actuar, vestir... en un momento dado, una forma de expresarse a través de un estilo. Es temporal y colectiva
Si hay una marca de moda que hay que conocer en Finlandia, es Marimekko. La marca fue fundada en 1951 por Armi y Viljo Ratia. Será conocido por sus patrones audaces y muy coloridos. En 1960, Jackie Kennedy descubrió la marca y lució a menudo sus creaciones, sobre todo durante la campaña presidencial de su marido. Puesta al frente del escenario, la marca conoce un gran éxito. Si los años 80 fueron complicados, la marca experimentará un nuevo auge a partir de 1991
En los últimos años, el concepto de "Slow Fashion" ha ganado terreno en la moda finlandesa. La idea es producir menos pero mejor. Es una moda más ética, responsable y sostenible, teniendo en cuenta las condiciones de trabajo y el impacto medioambiental
Globe Hope es una marca finlandesa creada por Seija Lukkala en 2001. Todos los artículos están fabricados con materiales reciclados y ropa de desecho. En 2003, la marca presentó en Helsinki la primera colección de moda reciclada del mundo y en 2005 recibió el premio al Diseñador del Año de Amnistía Internacional. Es fácil ver por qué el reciclaje es importante: se han abierto muchas tiendas de segunda mano.
Semana de la Moda de Helsinki: ¡un evento pionero!
El año 2018 marcó un punto de inflexión en la moda finlandesa en la Semana de la Moda de Helsinki. Se celebró en una aldea ecológica con el objetivo de "cero residuos".
En 2019, tomó una decisión importante: el cuero está prohibido en la pasarela. Para el salón de 2020, los organizadores pretendían confirmarlo y emitir una nueva declaración en relación con este tema, así como con los que, en su opinión, son los mayores retos de la industria del cuero en la actualidad.
En la actualidad, el mayor reto de este evento es encontrar socios sostenibles con los que trabajar. No quieren trabajar con marcas que sólo buscan visibilidad, sino que quieren un deseo, un propósito más profundo detrás de cada asociación.
Los organizadores de la Semana de la Moda de Helsinki también quieren fomentar las conexiones interdisciplinarias y apoyar las colaboraciones entre los distintos agentes de la moda.
Para ellos, destacan dos marcas en particular: Lovia, que crea ropa y accesorios, y Mirkka Metsola.Helsinki, tras los pasos de diseñadores y creadores
Puede empezar por el Museo del Diseño , en el centro de la ciudad, ideal para obtener una visión global del diseño finlandés. Desde allí, puede ir de compras al Distrito de Diseño de Helsinki. Si está de visita en noviembre, puede aprovechar el Mercado del Distrito del Diseño.
Para aquellos que deseen seguir los pasos de la obra de Aalto, no duden en leer nuestro breve paseo, en la sección "Visita".
También puede optar por un paseo por el barrio de Arabia. Este antiguo barrio obrero situado en el noreste de Kallio, que sigue albergando las fábricas del famoso fabricante de porcelana Arabia y otras marcas clave del diseño finlandés, se ha convertido en los últimos años en una zona estudiantil y de moda. En medio de las antiguas naves industriales se han construido nuevos edificios, modernos pero en perfecta armonía con la naturaleza omnipresente.
Entre dos visitas furtivas al corazón de un barrio que no para de moverse y construir (¡a veces con los resultados arquitectónicos más sorprendentes!), no dude en echar un vistazo al reciente parque Tapio Wirkkala, una pequeña y original plaza diseñada por el artista estadounidense Robert Wilson en colaboración con los estudiantes de la Universidad de Aalto, que combina elementos de la naturaleza (guijarros, troncos, rocas, hierba) y revela ingeniosos juegos de luces en la noche de invierno. Continúe su paseo por el sublime paseo marítimo (Arabianranta) antes de llegar al corazón del viejo Helsinki, donde todavía fluye el río Vantaa (Vanhakaupunginlahti, apodado Viikki). Podrá disfrutar del aliento de los rápidos cercanos, arrullando a los siempre presentes pájaros en el camino de madera que le lleva a través del bosque a los rincones más secretos de Lammassaari. Enfrente, la península de Kivinokka es otra zona dedicada a los amantes de la naturaleza, salpicada por algunas casas de madera de trabajadores de los años 20.
