Primeros testimonios
Entre las primeras manifestaciones artísticas de Liguria, los grabados rupestres y las estatuillas femeninas de las cuevas de Balzi Rossi, que se remontan al Paleolítico, constituyen un ejemplo especialmente logrado de escultura primitiva. La Edad del Bronce fue también un periodo muy floreciente, como demuestran las estelas antropomorfas encontradas en la zona de La Spezia.
Patrimonio bizantino
La tradición pictórica ligur ha estado sometida a fuertes influencias extranjeras a lo largo de su historia. En primer lugar, Génova formó parte de la Italia bizantina hasta el siglo X. Uno de los primeros testimonios pictóricos de la región se encuentra en la Chiesa di Santa Maria Assunta en Sarzana, en la frontera con Toscana. El Crucifijo de Mastro Guglielmo o Crucifijo de Sarzana está fechado en 1138. Pintado en témpera de oro sobre madera, está claramente influenciado por los primitivos. Los tonos dorados, los tintes planos, la rigidez de las figuras mostradas de frente caracterizan el encuentro del arte primitivo con el arte bizantino.
Las influencias extranjeras se sucedieron durante los ocho siglos de dominio genovés. Como república marítima, Génova estaba en el centro de los intercambios entre Oriente Medio, el norte de África y Grecia. Su influencia le valió el apodo de la Superba
en 1358. Este título lo convirtió en un gran rival para Venecia. La primera edad de oro de la escultura ligur tuvo lugar en el siglo XIV. Génova recurrió entonces a artistas extranjeros para construir, decorar y amueblar sus ciudades. Los escultores Giovanni Pisano, Barnaba da Modena y Andrea Sansovino ejercieron su talento en la ciudad. El Monumento funerario a Margarita de Brabante de Giovanni Pisano (1313), conservado en el Museo di Sant'Agostino de Génova, es una obra maestra de gran modernidad que constituye uno de los logros más fascinantes del artista.La escuela genovesa
No fue hasta los siglos XV y XVI, el Siglo de Oro, cuando se estableció un estilo homogéneo.
En el siglo XV se utilizaban frescos y estucos en los interiores y en las fachadas de los edificios. Una explosión de colores, personajes e imágenes en trampantojo transformaron el paisaje urbano en una escena fantástica. Los pintores de la escuela genovesa, Luca Cambiaso, Lazzaro Tavarone y Bernardo Castello, fueron algunos de los autores de esta muestra. Sus numerosas obras se conservan hoy en día en los más grandes museos y edificios religiosos.
Luca Cambiaso (1527-1585), conocido como Lucchetto da Genova, se inició en la pintura gracias a su padre Giovanni y a la copia de los maestros del Renacimiento italiano. Influido por el manierismo y Caravaggio, adaptó estas características exaltadas a su propio estilo. Su Virgen con el Niño y el Pequeño Juan y Virgen con el Niño y la Magdalena (1548) pueden admirarse en el Palazzo Bianco de Génova y su Resurrección (1563) en la iglesia de San Giovanni Battista de Montalto Ligure. Su alumno fue Lazzaro Tavarone (1556-1641), otro pintor manierista de la escuela genovesa. Ambos respondieron a un encargo en España: la decoración del Escorial en la Comunidad de Madrid. De vuelta a Génova, en 1594, siguió una aclamada carrera como pintor histórico y retratista. En la Cattedrale San Lorenzo de Génova, no se pierda su Martirio de San Lorenzo
. Bernardo Castello (1557-1629) también fue aprendiz de Luca Cambiaso. Procedía de una familia de artistas entre los que se encontraba el famoso pintor miniaturista Giovanni Battista Castello, conocido como Il Genovese (1547-1637).La gloria barroca
Durante el apogeo genovés, varios pintores flamencos fueron llamados a ejercer su talento para las poderosas familias locales. Entre ellos estaban Pier Paul Rubens y Antoine Van Dyck, autores de retablos, bodegones y retratistas de la aristocracia. Así, se conservan increíbles colecciones de pinturas en los museos genoveses (en particular los de Strada Nuova) y en las iglesias. La Circuncisión en la Chiesa del Gesù (1605) de Rubens es considerada por los críticos de arte como el primer cuadro barroco de la historia. Inspirada en los ejemplos de los siglos anteriores, la pintura del siglo XVII se caracteriza por un toque variado y original en las representaciones de temas sagrados y profanos. Los pintores Bernardo Strozzi (véase El Paraíso en la iglesia de Santi Domenico), Domenico Fiasella (véanse sus frescos en la Basílica de Santa Annunziata del Vastato) y Valerio Castello, cuyo fresco La Fama dei Balbi se expone entre una rica colección de arte genovés en el Museo di Palazzo Reale
. Este espléndido palacio alberga 200 obras maestras de pintura, mobiliario y escultura, entre ellas las del barroco Filippo Parodi. Su obra muestra una fuerte influencia de Bernini y de la escultura clásica romana. El francés Pierre Puget, que trabajó en Génova entre 1661 y 1668, impulsó la difusión de la escultura barroca en Génova. Dejó importantes esculturas, como el San Sebastián de la Basílica de Santa María Assunta. En el ámbito religioso, las tallas de madera realizadas en los siglos XVII y XVIII todavía se llevan en las procesiones.Moderno y contemporáneo
Fundado en 1905 en un parque del siglo XIX con vistas a la majestuosa Piazza Corvetto, el Museo d'arte orientale
fue el primer lugar dedicado al arte japonés que se abrió en Europa. La colección, formada en el siglo XIX por el nativo Eduardo Chiossone, incluye estatuas budistas, máscaras y hallazgos arqueológicos. ¡Un interludio exótico por descubrir!El arte contemporáneo italiano desde 1930 hasta la actualidad se reúne en una residencia del siglo XIX, el Museo de Arte Contemporáneo de Villa Croce
. Uno de los pioneros del Arte Povera, Piero Manzoni, se encuentra aquí. Un viento de renovación sopla en las Cinque Terre, como demuestra el CAMEC, el Centro de Arte Moderno y Contemporáneo de La Spezia. Ubicado en un edificio histórico, el centro ofrece innovadoras exposiciones temporales. Sus colecciones permanentes incluyen la Colección Cozzani y la Colección Battolini, legadas por familias locales. La tercera parte, la Colección Civil, presenta varias décadas de obras premiadas en los concursos de pintura del Golfo della Spezia. Perfecto para conocer los talentos de la región
