La música de las calles de Lisboa
Desde los primeros vestigios en torno a 1840, la melancolía ondulante se ha apoderado de la ciudad de Lisboa a través del fado. Este clima inimitable de nostalgia y de estados de ánimo brumosos, la saudade, hace oscilar las cabezas y los cuerpos. La leyenda popular dice que el fado nació en las calles de Mouraria, entonces ocupada por los moros. Pero el nacimiento del fado sigue siendo objeto de debate y nadie sabe de dónde procede realmente; para algunos, el fado deriva de las canciones de los trovadores de la Edad Media, para otros nació de las canciones de los marineros en la época de los grandes descubrimientos, canciones impregnadas de sus aventuras y de su vida sentimental: goualante de los puertos donde los marineros se enfrentaban al mundo, lamento gitano, evolución local de la canción morisca, o modulaciones vocales procedentes de los ritmos afrobrasileños. Considerada como la música tradicional y urbana de la ciudad de Lisboa, hoy se siente como una música que representa la quintaesencia de Portugal y la mayoría de las comunidades portuguesas la consideran como un símbolo de su identidad cultural nacional. Su difusión en Europa y América, y más recientemente a través de las redes mundiales de música, ha contribuido a reforzar su aura simbólica. Sin embargo, el fado ha recorrido un largo camino. Al igual que el tango o el flamenco en otros países, en Portugal sirvió de bandera para la dictadura de Salazar. Durante varios años, el fado fue la canción del conformismo. Y luego surgió una violenta reacción de rechazo cuando cayó la dictadura en 1974, con la Revolución de los Claveles. El resultado fue un nuevo fado, más abierto y aireado. Desde 2011, el fado forma parte del patrimonio mundial y la perennidad del género está asegurada. La particularidad del fado es que la música está muy codificada y suele tocarse de la misma manera. Tradicionalmente, lo interpreta una diva solista con una voz inquietante, elemento indispensable, acompañada de instrumentos de cuerda pulsada, entre ellos la guitarra portuguesa (una especie de cistrum) y a menudo una (o más) viola. Cada músico tiene trescientas melodías que debe saber interpretar, pero puede elegir su canto en función de la métrica de la melodía, de modo que una misma melodía puede ser cantada con palabras diferentes de un artista a otro. Gracias a ello, la música se transmite de generación en generación, sin escuelas ni conservatorios. Sin embargo, la evolución actual del fado ha permitido la creación de experimentos con otros instrumentos como el bajo, el contrabajo o el acordeón. Esta canción profunda y melancólica, acompañada de guitarras clásicas y portuguesas, llega inevitablemente al corazón del oyente.
Fado de Lisboa y Coimbra
El fado es único, sale del corazón del alma portuguesa y no se puede evaluar ni distinguir entre sus diferentes variantes. Sin embargo, algunos se aventuran a distinguir entre el fado profesional y el amateur. El primero lo cantan los que hacen de su voz su forma de vida. Este género se originó en los barrios populares de Lisboa (Alfama, Mouraria, Bairro Alto). Los temas más cantados de este fado son los amores perdidos, la tristeza de la condición humana, la nostalgia de los muertos y las pequeñas historias de la vida cotidiana de los barrios típicos. Eran temas que se permitían bajo el régimen de Salazar. Las letras relacionadas con problemas políticos o sociales, o los textos reivindicativos, estaban prohibidos.
El fado no sólo tiene su origen en Lisboa: existe otro género, el de Coimbra, la ciudad de los estudiantes. Monumental y medieval, con vistas al río Mondego, la fama de la ciudad se debe en gran medida a la tradición del fado local, interpretado y cantado por hombres, la mayoría de las veces estudiantes de la universidad. La interpretación de este fado implica un rigor particular en la vestimenta, con el uso de pantalones, sotana y capa negra que confiere aún más solemnidad al momento. La especificidad de este fado reside en su interpretación y en los temas que trata. Al igual que el fado lisboeta, éste busca sus temas en el folclore, pero no ha dudado en convertirse en una canción de protesta, crítica con el poder y las instituciones, especialmente frente al régimen represivo de Salazar, utilizando la metáfora para superar la censura. En 1963, Adriano Correia de Oliveira, entonces estudiante en Coimbra, grabó Trova do vento que passa,
que se convirtió en un himno del movimiento estudiantil contra el gobierno. Musicalmente, el fado de Coimbra se asemeja bastante al de Lisboa, aunque a veces también ha permitido la aparición de nuevos sonidos. La principal diferencia radica en los textos, que son más literarios e intelectuales. El fado de Coimbra está íntimamente ligado a la vida universitaria. Los temas de los autores del fado son, por tanto, los mismos: el primer amor, los problemas de la juventud, las noches que se pasan rehaciendo el mundo, los desengaños amorosos, pero también los grandes nombres de la poesía portuguesa. Sus intérpretes cantan al alba de la noche en las plazas y calles de la ciudad, cuando el sol se proyecta sobre las murallas. Los encontrará en las escaleras del monasterio del Mosteiro de Santa Cruz, o delante de las iglesias de la ciudad. El centro cultural Fado ao Centro es un establecimiento con un programa especialmente cuidado que lucha por la defensa de este patrimonio cultural.Hoy en día, los dos fados se reúnen a menudo, ambos oscuros, pero con la preocupación de los poetas y músicos actuales por renovar el género. El viejo fado convive con el nuevo fado, aún anclado en Lisboa. Todo un pueblo se ha reapropiado de la magia del antiguo fado, con su música codificada y sus textos populares que pasan de bar en bar.
Las casas del fado, la oscuridad y los susurros
Para escuchar fado, hay que ir a una de estas casas, sin querer entrar necesariamente en la primera que abra sus puertas. Las casas de fado deben tener sus propias características: es un lugar donde se debe vivir la música, un pequeño lugar íntimo donde también debe haber un intercambio entre los músicos, el cantante y el público. Para transmitir su atmósfera íntima, el fado requiere calma, oscuridad y serenidad. Esto es cierto para el público, pero también y sobre todo para el intérprete: así lo explica Cristina Branco, una de las más reconocidas fadistas modernas. Y cuando se consigue entrar en la intimidad del fado, en ese lugar secreto donde pervive la memoria de una música intemporal, se puede penetrar en el alma portuguesa. Escuchamos, absortos, apoyados en una mesa, dejando que la imaginación haga el resto. Las guitarras se hacen eco del silencio, el intervalo entre el tiempo de la vida y el de los sueños, alimentado por las voces. Déjese arrullar por esta magnífica canción portuguesa, una de las últimas canciones urbanas de Europa, en una casa de fado o en uno de los bares especializados de los barrios históricos de Lisboa. En Lisboa, Adega Machado, Café Luso, Clube de Fado y Sr. Vinho son instituciones. En un entorno típico con arcos de piedra, escuchará un fado de calidad que varía según el estado de ánimo de los profesionales presentes. Los más grandes fadistas han actuado aquí y la nueva generación no tiene nada que envidiarles. Algunos locales más íntimos ofrecen espectáculos de calidad: Casa Linhares o Real Fado. Para una experiencia más local, vaya a la Tasca do Jaime, un bistró de amigos con un espacio reducido que ha conservado su alma, o a la Tasca do Chico, un lugar frecuentado por los Alfacinhas. Aquí, si el ritmo es animado, todos se pondrán a cantar. Y si las tapas no son las mejores de la ciudad, el interés del lugar es sobre todo poder intercambiar sonrisas y convivencia. Más recientemente, el fado ha salido de los muros tradicionales y a última hora de la tarde se puede escuchar en el jardín de Amália (Casa d'Amália).
Y no, el fado no ha pasado de moda y hay vida después de Amália Rodrigues Tras un aparente periodo de abandono en las décadas de 1970 y 1980, el fado muestra una vitalidad e interés renovados, con la aparición de nuevos músicos, compositores y cantantes cada año. Su proceso de interacción con otras tradiciones musicales le ha dado una nueva vitalidad que la reafirma como una tradición cultural viva. Si el profano Madredeus y la conmovedora voz de su fantástica cantante Teresa Salgueiro han hecho que su excelente interpretación "mundial" sea conocida en todo el planeta, Mafalda Arnauth, Camané, Carminho, Dulce Pontes, Anabela Duarte, Katia Guerreiro, Mísia, Ana Moura, Lula Pena, la elegantísima Cristina Branco o la fabulosa Mariza están redescubriendo y reviviendo el género con cierta gracia, sin dejar de ser fieles a la música de las casas y tabernas de fado, al sentido de abandono que implica el género. Para esta nueva generación de artistas, su lugar en la tradición y su contribución al fado es una cuestión crucial, a veces incluso obsesiva. Así, se debaten entre su identidad artística individual, necesaria en una sociedad mediática y globalizada, y su responsabilidad colectiva en la conservación de un patrimonio que deben seguir manteniendo vivo. Esta nueva generación de artistas va más allá de sus raíces locales, actuando en escenarios nacionales e internacionales, pero también desea mantener una fuerte presencia local, donde sus compañeros les den reconocimiento. Un repertorio común vincula a estos fadistas, a pesar de sus diferentes estilos y trayectorias. El repertorio del fado parece ser el hilo conductor de esta práctica, compartida por los actores que se identifican como "fadistas" en todos los espacios geográficos, desde los barrios antiguos de Lisboa hasta la difusión mundial del género, y su evolución en el tiempo, desde la segunda mitad del siglo XIX hasta la actualidad. Como símbolo de esta vuelta a las raíces, Mariza, una de las más famosas cantantes de fado, regresó al fado tradicional en 2010 con el álbum Fado Tradicional
, volviendo a las raíces del género. Todos los años se celebra en el corazón de Lisboa la fiesta de la Santa Casa Alfama, un festival musical dedicado a las melodías tradicionales portuguesas. Durante dos días, la vida del barrio de Alfama se ve salpicada por los cantantes de fado. Los aficionados salen a las calles y plazas para asistir a una serie de conciertos y música en directo.Y para los interesados en la génesis de esta música, hay que desviarse al pequeño Museo del Fado de Lisboa, también en el barrio de Alfama. La visita es muy instructiva y didáctica, gracias a la audioguía. El museo ha reunido una colección de testimonios de cantautores, compositores y músicos que cuentan sus historias sobre la construcción de la historia del fado. La colección de instrumentos, carteles y vinilos de los años 20 merece una visita.
