Música clásica
En la segunda mitad del siglo XIX surgieron las primeras figuras importantes de la música suiza, en particular Friedrich Hegar (1841-1927), compositor, director de orquesta y violinista que ejerció una gran influencia en el desarrollo musical del país. Al mismo tiempo, Hans Huber (1852-1921) también desempeñó un papel importante, componiendo algunas de las primeras grandes sinfonías suizas, entre ellas la Tellsinfonie, basada en la historia de Guillermo Tell, el héroe nacional. A partir de 1900 empezaron a aparecer figuras cada vez más centrales, como Ernest Bloch (1880-1959), compositor cercano al movimiento neoclásico que ha seguido siendo famoso por su dirección de instituciones musicales estadounidenses (Cleveland y San Francisco). Aunque injustamente olvidado, Othmar Schoeck (1866-1957) fue el primer compositor suizo que alcanzó fama mundial.
En la década de 1920, dos artistas suizos participaron en los "années folles" franceses: Arthur Honegger y Heinrich Sutermeister. El primero, Honegger (1892-1955), se unió al famoso "groupe des six" formado por Poulenc, Milhaud, Auric, Durey y Tailleferre -bajo la égida de Jean Cocteau- fundado en reacción al wagnerismo y al impresionismo musical. El segundo, Heinrich Sutermeister (1910-1995), también formó parte del "Grupo de los Seis", pero no fue miembro de él.
Durante la segunda mitad del siglo XX, el país también estuvo marcado por la música de doce tonos, encarnada aquí por vanguardistas locales como Alfred Keller (1907-1987), alumno de Schönberg, y Rolf Liebermann (1910-1999), famoso también por sus vanguardistas montajes escénicos y su dirección de la Ópera Garnier.
Más recientemente, es sin duda Klaus Huber (1924-2017), compositor y pedagogo, quien más ha influido en la escena musical contemporánea del país. Jacques Guyonnet (1933-2018), más iconoclasta, es la otra gran figura de la creación contemporánea suiza.
En un plano más local, el lausanés Richard Dubugnon (1968) es uno de los compositores suizos más interpretados y de mayor éxito de su generación. El otro gran orgullo local es Ernest Ansermet (1883-1969). Ilustre director de Vevey, fundó la Orquesta de la Suisse romande (OSR) en 1918, antes de que Serge de Diaghilev le confiara la dirección musical de los espectáculos de los Ballets Rusos entre 1915 y 1923, lo que le dio una dimensión internacional.
Desde entonces, la OSR se ha convertido en la orquesta sinfónica más importante del país. Ha sido dirigida por grandes nombres como Marek Janowski (2005-2012), NeemeJärvi (2012-2015) y Armin Jordan (1985-1997), uno de los directores de orquesta más importantes de Suiza, junto con su hijo Philippe Jordan (director musical de la Ópera Nacional de París) y Charles Dutoit (natural de Lausana).
Lausana cuenta con escenarios de gran calidad, como la Ópera (de renombre internacional), el Palacio de Beaulieu (sede de la OSR) y la Sala Métropole, donde se puede ver a la Orquesta de Cámara de Lausana. También se celebran numerosos eventos interesantes, como Septembre musical, un gran festival de música clásica en el que participan prestigiosos artistas; la Semaine internationale de piano et de musique de chambre, un festival de primer orden que tiene lugar en la suntuosa iglesia de La Chiésaz; el festival Bach, centrado en el estudio y la interpretación de las obras de Bach; y Musique à Saint-Sulpice, dedicado a la música de cámara.
Jazz
Suiza demuestra que es posible ser un país pequeño y seguir desempeñando un papel importante en la escena del jazz. Si la escena suiza es hoy tan vigorosa, es porque se basa en una fuerte personalidad, forjada a lo largo del tiempo. El género se introdujo en Suiza en el periodo de entreguerras. En los años 30 se desarrolló una escena y el jazz suizo empezó a brillar más allá de sus fronteras, personificado por el saxofonista Teddy Stauffer (1909-1991). El saxofonista Teddy Stauffer (1909-1991) abrió el camino a numerosos músicos suizos que alcanzaron el éxito internacional. Entre ellos, Sylvie Courvoisier, pianista exiliada en Estados Unidos que grabó con John Zorn y Yusef Lateef, y George Gruntz, también pianista, que trabajó con Dexter Gordon y Don Cherry y fue director artístico del Festival de Jazz de Berlín durante más de veinte años. También hay figuras internacionales de la música improvisada, como la pianista Irène Schweizer y el percusionista Pierre Favre, ambos autores de obras dantescas en las que la música contemporánea nunca está lejos. En la actualidad, es el saxofonista Christoph Erbet y su jazz oscuro y abstracto el que está llevando el jazz suizo más allá de sus fronteras.
Los festivales también han desempeñado un papel importante en el desarrollo del jazz suizo. Desde 1967, el Festival de Jazz de Montreux se ha convertido en un punto de encuentro legendario para la flor y nata del jazz y de la música en general. En los terrenos del Palacio de Montreux se ha erigido un monumento suizo, una estatua de Claude Nobs, su fundador. Unos kilómetros más allá, a orillas del lago, se celebra cada año el festival de jazz de Cully. Fundado en 1983, el festival sigue centrándose en el jazz contemporáneo y ofrece un cartel de primera categoría en un marco espléndido. También está el Jazzonze+Festival, que promueve la música improvisada y el jazz contemporáneo. En cuanto a clubes, el Chorus es quizás el mejor de la ciudad, ya que reúne a grandes músicos y grupos desconocidos.
Danza
La danza contemporánea es otra de las pasiones de Lausana. La ciudad cuenta con numerosas compañías de danza, la más famosa de las cuales es, por supuesto, el Ballet Béjart de Lausana. Aunque nació en Marsella, el bailarín y coreógrafo Maurice Béjart (1927-2007) es para todos los vaudois una auténtica personalidad local. Instalado en Lausana al término de su experiencia bruselense, Béjart disolvió el Ballet du XXe siècle para crear el Ballet Béjart de Lausana. Cinco años más tarde, fundó allí mismo la École-atelier Rudra-Béjart, que se convirtió rápidamente en una de las escuelas de danza más prestigiosas del mundo.
El otro gran bailarín y coreógrafo de Lausana es Philippe Saire. Figura capital de la danza suiza, creó su propia compañía en 1986, a través de la cual ha contribuido (y sigue contribuyendo) al desarrollo de la danza contemporánea en el país. Autor de una treintena de espectáculos hasta la fecha, también fundó en 1995 el Théâtre Sévelin 36, que se ha convertido en una de las principales salas de la ciudad.
Desde 1973, la ciudad acoge cada año el Prix de Lausana, prestigioso concurso internacional para jóvenes bailarines. Considerado uno de los mejores del mundo, el premio ha contribuido enormemente a asociar Lausana con el mundo de la danza.
