El nacimiento de la ópera
El 17 de mayo de 1050 moría en Florencia un revolucionario de la música llamado Guido d'Arezzo. Este monje benedictino y profesor de música, que había sido expulsado de su monasterio por sus ideas innovadoras, ideó el sistema de notación musical que se sigue utilizando hoy en día. Gracias a este extraordinario invento, los artistas ya no tuvieron que aprender de oído cada pieza musical o canción que querían interpretar. La Toscana fue también la cuna de una verdadera evolución musical con la llegada a Toscana del cardenal Fernando de Médicis. Trajo consigo al coreógrafo Emilio de Cavalieri, al laudista Antonio Archilei y a la cantante Vittoria Archilei, su esposa. Bajo su impulso, la vida musical se hizo intensa y se desarrolló hasta la aparición de un nuevo género que revolucionaría la historia de la música a finales del siglo XVI: la ópera. El violonchelista Luigi Boccherini y el compositor Luigi Cherubini eran hijos de la Toscana, pero la mayor estrella de la región fue Giacomo Puccini (1858-1924). Inicialmente organista, Puccini se formó como músico en Milán, y más tarde se dedicó al teatro y la ópera. Sus primeras obras fueron éxitos inmediatos(Le Villi, Edgar, Manon Lescaut). En 1896 creó su obra maestra La Bohème, seguida de la famosa ópera Tosca en 1900 y Madame Butterfly en 1904. Junto con Rossini y Verdi, es uno de los pilares de la historia de la ópera italiana.
Teatros importantes
Florencia alberga numerosos teatros que ofrecen espectáculos de música, teatro, comedia, danza e incluso magia. Aproveche la ocasión para admirar sus magníficos decorados, que forman parte integrante del patrimonio de la ciudad. El Teatro Niccolini es el más antiguo de la ciudad y uno de los primeros teatros modernos de Europa. Fue sede de la academia de arte dramático más antigua de Florencia, la compañía Concordi. Convertido en centro cultural, el teatro reabrió sus puertas en 2016 tras veinte años de reformas.
La nueva Opera di Firenze se creó para sustituir al antiguo Teatro Comunale, que solía albergar todas las óperas importantes. Cuenta con tres salas, incluido un auditorio al aire libre con capacidad para 2.000 espectadores. El teatro mantiene estrechos vínculos con el Maggio Musicale Fiorentino, festival de música fundado en 1933 y famoso en toda Italia. Caracterizado por la originalidad de sus opciones artísticas, el festival sigue explorando cada primavera la música del siglo XX. Una orquesta, un coro y un ballet, Maggio Danze Maggio Danza, están asociados al recinto.
El Teatro Comunale, al igual que la nueva ópera de Florencia, debe su reputación a su excepcional programación. Grandes directores contemporáneos como Wilhelm Furtwangler, Vittorio Gui y Bruno Walter han actuado aquí. Richard Strauss, Bela Bartok, Igor Stravinsky y Karlheinz Stockhausen han actuado aquí en el pasado. También se ha invitado a grandes directores como Luchino Visconti, Franco Zeffirelli y Bob Wilson. Otras salas acogen representaciones en el marco del Maggio Musicale Fiorentino, como el Teatro Goldoni, una joya arquitectónica construida a principios del siglo XIX y restaurada en 1997, gestionada por la Ópera de Florencia. La orquesta Camera Fiorentina actúa en una de las iglesias más antiguas de Florencia, Santo Stefano al Ponte. Aquí podrá escuchar las más grandes obras interpretadas por notables solistas.
El Teatro della Pergola es famoso por su programación vanguardista y de gran calidad. Se trata de un teatro que pertenece extraoficialmente al Estado desde 1925, pero que no pasó a ser de propiedad pública hasta 1945. La historia cuenta que fue en este teatro donde se crearon los primeros palcos privados. Se asignaron a familias adineradas que querían librarse de todos los inconvenientes relacionados con la proximidad de los vecinos, el ruido e incluso las peleas en el teatro. Sede de la ORT (orquesta regional de Toscana), el Teatro Verdi ofrece música contemporánea y una gran variedad de espectáculos.
Festivales de teatro
El Festival Inéquilibrio (antiguo Festival Armunia) se celebra cada mes de julio en el Castillo Pasquini de Castiglioncello desde el año 2000, bajo la dirección artística de Massimo Paganelli. Ofrece un programa de teatro y danza en el que prima la originalidad. El Festival Internacional de Teatro de Calle se celebra cada año en Certaldo, cerca de Florencia. La ciudad medieval se presta admirablemente al espectáculo, que sumerge a los visitantes en la Toscana del siglo XIV. La particularidad de Monticchiello Teatro es que invita a los habitantes del pueblo a convertirse en actores durante toda la representación. Por su parte, el festival de Radicondoli ha optado por dar prioridad al teatro experimental y a las nuevas dramaturgias.
Música clásica
En la Toscana se celebran numerosos acontecimientos importantes, el más famoso de los cuales es el Festival Puccini de Torre del Lago, el festival de ópera más antiguo del país y un homenaje al compositor Giacomo Puccini, que vivió aquí durante más de treinta años. El fervor que rodea al artista sigue intacto, y el festival acoge cada año a 40.000 melómanos en un vasto anfiteatro a orillas del lago de Massaciuccoli. La casa natal del compositor se convirtió en museo en 2011. Los visitantes pueden descubrir la vida cotidiana de Puccini visitando su estudio o su estudio. El festival Incontri in Terra di Siena se fundó en 1988. Se organiza en una finca familiar y en lugares históricos de los alrededores de Siena. El director artístico del festival es el violonchelista Antonio Lysy, ganador de un premio Grammy.
El Museo de Instrumentos Musicales se encuentra en un anexo de la Galería de la Academia de Florencia. Expone unos cincuenta instrumentos musicales procedentes de la colección de la familia Médicis. Descubrirá algunas rarezas, como violines y violonchelos fabricados por el célebre Antonio Stradivari, uno de los constructores de instrumentos más extraordinarios de la historia.
Entre el pop y la música clásica: Andrea Bocelli
El tenor ciego más famoso del mundo nació en la campiña pisana de Lajatico en 1958. De niño aprendió a tocar el piano, la flauta y el saxofón, pero sobre todo a cantar. A los 12 años ganó el Margherita d'Oro de Viareggio por su interpretación de O Sole Mio. Pero aún así se matriculó en la universidad y completó sus estudios de Derecho antes de dedicarse por completo a la música. Caterina Caselli le lanzó a la música pop, al tiempo que iniciaba una carrera operística. En 1996, conmovió al mundo entero con el éxito Con te partirò, y en 1997, de vuelta en su tierra natal, actuó en el Festival Puccini de Torre del Lago. En 1999 publicó su álbum Sogno, que incluía un dueto con Céline Dion. Su popularidad no ha decaído en los últimos años: desde 2010, su nombre figura en el famoso Paseo de la Fama de Hollywood; también cantó el Ave María en la boda del príncipe Alberto de Mónaco con Charlene Wittstock en 2011, y publicó un nuevo álbum en 2024 con motivo de su 30 aniversario.
Jazz en la Toscana
En Florencia, el Jazz Club, situado en pleno centro histórico, ofrece música en directo todas las noches en su pequeño escenario. Abierto desde hace más de 25 años, el club cuenta con dos salas amplias y discretas. Como en la mayoría de los clubes, para entrar hay que suscribirse a un abono anual. El NOF Club no es exclusivamente de jazz, pero este club, cerca del Ponte Vecchio, tiene un ambiente especialmente agradable y cálido. Le apetecerá volver una y otra vez. Además, las bebidas son asequibles.
Además, durante el verano se celebran numerosos festivales que combinan música y descanso. Desde el Gray Cat de Follonica, que acogió a Archie Shepp, hasta el Music Pool, que combina jazz, rock y música popular, pasando por el Siena Jazz, el Valdarno Jazz Festival, el Sarteano Jazz and Blues y el Volterra Jazz. Vivere Jazz, en Fiesole, es el mayor festival al aire libre de Italia, que se celebra en el maravilloso teatro romano de la ciudad.
Lado de la roca
De la Toscana han salido grandes estrellas del rock italiano. Entre ellas, Gianna Nannini, una de las cantantes más conocidas en el extranjero, sobre todo gracias a su single I maschi (1987). ¿Los ingredientes de su éxito? Su voz ronca, su feminismo y su afán de provocación. En 1979, la portada de su álbum California mostraba una estatua de la libertad con un vibrador en la mano, y el disco contenía un himno a la masturbación. Cantante de blues y soul, Zucchero lleva más de treinta años cosechando éxitos internacionales. Ha trabajado con artistas de la talla de Miles Davis, Eric Clapton, Elvis Costello y Ennio Morricone, y ha vendido más de cuarenta millones de discos en todo el mundo. El grupo Litfiba también es desde hace tiempo una referencia de la música independiente italiana. Tras varios cambios de formación, sus últimas grabaciones son menos convincentes.
Música en directo y festivales
Si quieres escuchar música, el Glue es el lugar al que debes ir en Florencia. Tendrás que pagar una cuota anual para entrar, pero esto te permitirá asistir a conciertos y también seguir toda la programación artística del lugar, que también ofrece cine, teatro y exposiciones de fotografía. La Cité es un café literario situado en el barrio de San Frediano. El local, cuyas paredes están cubiertas de libros, se transforma en bar todas las noches y ofrece música en directo, desde folk y blues hasta rock y jazz, con especial predilección por la música acústica. Six Bars Jail es un club folk de referencia dirigido por entusiastas. Escuchará a grandes guitarristas de todo el mundo. Firenze Rock es uno de los mayores festivales veraniegos de Italia, cuyo cabeza de cartel es Green Day 2025. En años anteriores, el festival ha contado con un potente cartel de música metal, como Aerosmith, Iron Maiden, Ozzy Osbourne, Metallica y Judas Priest. Lucca y su provincia son también sede de un gran festival: el Lucca Summer Festival, un acontecimiento que se celebra desde 1998 en la Piazza Napoleone y que transforma la pequeña localidad toscana en una ciudad musical durante unos días. Para los melómanos, en Florencia hay unas cuantas tiendas de discos donde quizá pueda encontrar esa joya rara: Rock Bottom Records, un poco alejada del centro, y Contempo Records, que abrió en 1977 y ha sobrevivido a la crisis discográfica gracias a su fiel clientela.