Chanteurs géorgiens en costume traditionnel © Maros Markovic - Shutterstock.Com.jpg
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La música tradicional georgiana

Espectacular y espléndido, el folclore siempre ha sido la primera tarjeta de visita que Georgia ofrece a los extranjeros. Redescubierta en el siglo XIX por los intelectuales de Tbilisi y luego desarrollada por la ideología soviética, desde entonces ha estado irrigando la música georgiana en su conjunto, desde la clásica hasta la de jazz y la de variedades. Ancestral (ciertamente es anterior a la introducción del cristianismo en el país) y principalmente vocal, la tradición musical georgiana es famosa por su variedad de polifonías. Caracterizadas en su conjunto por sus singulares cambios de tonalidad, las polifonías varían enormemente de una región a otra. Las polifonías religiosas son las más finas y complejas. Tan antiguas y sofisticadas como son, las polifonías con ritmos similares se pueden encontrar en Svanetia. Más difundidas, en Kakhetia y Kartlie, las polifonías incluyen una o dos voces que se elevan por encima de un bajo prolongado. Estas melodías con un sonido muy oriental son sin duda las más atractivas y majestuosas, aunque sean las más simples. Por último, Georgia Occidental tiene un tipo de virtuoso que consiste en canciones a dos voces sobre un bajo zumbante. Es en Guria donde las polifonías son más complejas, aumentando este tipo de fraseo a siete voces. Algunas canciones se acompañan de percusión. Principalmente interpretadas por hombres, las canciones mixtas son raras y las femeninas tratan principalmente de temas triviales. Un último tipo de canción georgiana, la canción de Tbilisi, no es polifónica. Esta música se llama kalakuri

, "urbana", que cultiva sonidos más orientales, muy cercanos a la música armenia o turco-persa. A menudo es una canción única (masculina o femenina), acompañada de percusión y doudoukis (flautas nasales).

Desde la década de 1970, muchos muy buenos artistas se han distinguido en la interpretación de la música folclórica georgiana - especialmente la polifonía. Mientras que conjuntos como Kelaptari, Sukhishvili (el Ballet Nacional de Georgia) o Basiani han tenido mucho éxito en Georgia, Rustavi y más tarde Georgian Voices han logrado hacerse un lugar en los escenarios internacionales. Por cierto, es probable que los haya escuchado antes. Georgian Voices, interpretada junto a Billy Joel, y el conjunto más famoso, Rustavi, aparece en la banda sonora de la película de los hermanos Cohen, The Big Lebowski. A menudo a cappella, la música folclórica está acompañada, según los estilos y las regiones, por instrumentos tradicionales georgianos como la zourna (clarinete de tipo oriental), el stivi (cerca de una gaita), el doudouki (flauta nasal también presente en la música turca y armenia), el tchongouri, un objeto muy bello de cuatro cuerdas, similar al pandouri que sólo tiene tres. También podemos escuchar bastantes instrumentos de percusión como el doli (tambor), la daïra (tambor más grande) y el diplipito

(compuesto por dos tambores fijados en una tabla). Si la más mínima celebración es una oportunidad para escuchar música tradicional, a menudo se pone en escena en espectáculos que pueden verse, por ejemplo, en el Teatro Nabadi (que lleva el nombre de un traje popular) en la Avenida Roustaveli de Tbilisi. Como el lugar está especialmente orientado al turismo, sin duda se preferirá mirar la programación de la Ópera Nacional Paliashvili de Tiflis, que a veces acoge a grupos folclóricos muy buenos, o escucharlos en la mesa de ciertos establecimientos como Tamada, un restaurante "etnográfico".

Música clásica

Históricamente, los dos grandes nombres de la música clásica en Georgia son Zakaria Paliachvili (1871-1933) y Gia Khantcheli (1935-2019). El primero es el compositor clásico más famoso del país, considerado el fundador de la música nacional y autor de la ópera Daissi

(1923) de la que se toma el himno georgiano. Es particularmente interesante de escuchar, ya que combina la música folclórica y la académica. Gia Khantcheeli, por su parte, es el compositor contemporáneo más famoso de Georgia. Autor de siete sinfonías, también se ha hecho famoso componiendo para el cine y el teatro. Es el compositor georgiano más exportado, especialmente a los Estados Unidos. Su música se inspira en la liturgia religiosa y la música folclórica, en una estructura claramente postmoderna.

Dicho esto, tan pronto como uno pronuncia "música clásica" y "Georgia" en la misma frase, es imposible no pensar en Khatia Bunyatichvili. Apodada por sus detractores "la Betty Boop del piano" por su vestuario, esta prodigiosa pianista es tan admirada como molesta. Sin embargo, autor de asombrosas interpretaciones y de una incomparable sensualidad, Khatia Buniatichvili es descendiente directo de Martha Argerich. Sin duda uno de los mejores pianistas de hoy en día. Otra solista adorada por los franceses, la violinista Lisa Batiachvili comparte con su compatriota el ser una de las referencias actuales en su campo y su instrumento. Un país enamorado de la voz, Georgia obviamente tiene muy buenos artistas líricos. Entre ellos, mencionemos a las mezzosopranos Anita Rachvelichvili y Nino Surguladze, la soprano de color Nino Machaidze o el bajo George Andguladze.

Contrariamente a lo que sugiere el nombre, la Filarmónica, también conocida como la Sala de Conciertos de Tbilisi, no programa música clásica. Gran parte de la vida musical clásica georgiana tiene lugar en las iglesias. En la hora de la misa, los coros polifónicos acompañan el ritual; a menudo son magníficos. Por lo demás, el mejor escenario es el del Conservatorio Nacional de Vano Saradjichvili. Esta escuela de música - la más alta de Georgia - enclavada en un hermoso edificio neoclásico también alberga la única sala de conciertos de música clásica del país (siempre y cuando el Teatro Filarmónico Plekhanov esté cerrado). Muy buenos artistas en ascenso se ven regularmente allí. Por otra parte, después de varios años de renovación, la Ópera Nacional de Tbilisi Paliashvili reabrió sus puertas en 2016. Si el edificio es magnífico, el interior es igual de grandioso con su decoración oriental, creada por un arquitecto alemán en 1896. Uno va allí a ver clásicos de la ópera, ballet europeo y algunas bellas óperas georgianas.

Música electrónica

Regularmente, una nueva capital emergente de Europa del Este se convierte en "la nueva Berlín ". ¿Por qué? En cuanto la ciudad ve cómo se enriquece su escena de música electrónica y cómo se despierta su vida nocturna con un montón de direcciones ocultas para intercambiar bajo el manto, evoca el Berlín de principios de los años 2000, un paraíso para los clubbers. Después de Varsovia, luego Kiev (y una docena de otros cuya lista le ahorraremos), es el turno de Tiflis de encarnar el "nuevo Berlín ". Hay que admitir que la escena underground está en auge y que la capital está cada vez más llena de lugares de calidad. Entre ellos, el emblemático Club Bassiani, instalado en una antigua piscina en desuso, es una visita obligada para los aficionados, y el Khidi, escondido bajo un puente, es una de las nuevas joyas de la ciudad.

La danza

Junto al ballet clásico que domina el escenario de la ópera, los conjuntos de danza folclórica son muy admirados. Y con razón: aparte del aspecto folclórico en sí, los bailarines son físicamente impresionantes virtuosité́. Bailan sobre sus pies, saltan con toda su fuerza sobre sus rodillas, lanzan una lluvia de dagas al suelo a una velocidad frenética, se aprietan, giran sobre sus rodillas, etc. Tienen un gran sentido de la fisicalidad, y son muy buenos en ello. Es un espectáculo muy impresionante. Frente al desfile del grupo masculino, el papel de las mujeres es principalmente llevar sus trajes con elegancia, encarnar la gracia moviéndose rápidamente de puntillas - como si se estuvieran deslizando. Las coreografías de los grandes conjuntos son sobre todo ballets de grupo, de tamaño milimétrico como sea posible - no hay lugar para la improvisación.

El Ballet Nacional Sukhishvili es, por así decirlo, el padre de este tipo de conjunto profesional, fundado en la época en que esta fórmula iba a establecerse en todas las repúblicas soviéticas. Fundada en 1945 por la pareja de bailarines y coreógrafos Nina Ramishvili e Iliko Sukhishvili, la compañía ha sido dirigida por tres generaciones de Sukhishvili y sigue siendo el conjunto más renombrado y popular de Georgia.

Se programanmuchas danzas folclóricas en el Teatro Nabadi y en la Ópera Nacional Paliashvili de Tbilisi (la Ópera), pero también se pueden ver en restaurantes de lujo como el Maidan, que los ofrece para alimentar el prestigio del lugar.

El teatro

Georgia, y Tbilisi en particular, tiene una escena teatral particularmente dinámica. Hay un enorme número de teatros - el número de teatros per cápita en Tbilisi es probablemente uno de los más altos del mundo - y a los georgianos les encanta ir allí. La barrera del idioma sin duda detendrá al viajero; pero una noche en el teatro puede ser extremadamente interesante para observar la vida nocturna de la capital, y algunos espectáculos comunican más allá del idioma.

En Tbilisi, las grandes estructuras postsoviéticas (los teatros Rustaveeli, Mardjanishvili, Tummanishvili, la ópera Paliachvili...) cohabitan con una nueva generación de teatros privados (Sardapi, del Distrito Real, Tavisupali).

Algunas iniciativas son muy originales (como el teatro de títeres de Reezo Gabriadzee o el teatro de dedos de un artista de Batumi), pero en comparación con el posmodernismo occidental, el teatro georgiano en su conjunto puede describirse como clásico. Dos monumentos de la dramaturgia georgiana son dignos de conocerse: Robert Sturua (1938) y Revaz Gabriadze (1936). El primero ha sido el principal director de teatro en Tiflis desde los años 70 y hasta hace poco era director del Teatro Dramático Chota Roustaveeli, el más prestigioso del país. Ha ganado reconocimiento internacional por su interpretación personal de las obras de Shakespeare y Brecht y su estilo singular, muy físico y surrealista. Revaz Gabriadze es una parte esencial del cine georgiano y también está muy presente en el teatro. Es el guionista de una treintena de películas, entre ellas los grandes clásicos del cine nacional. Un artista polifacético, también sobresale en escultura, dibujo y pintura. Su obra más famosa es La batalla de Stalingrado, donde la narración se hace desde la perspectiva de los caballos muertos en el campo de batalla o de un joven soldado enamorado.