Georgia, nacida por la influencia de los cantos
Arraigado en la cultura popular, el canto es omnipresente en Georgia. Acompaña cada etapa de la vida de los habitantes del país. Cada momento es una ocasión para cantar. Todos juntos, con amigos, familia, en cenas, fiestas, para dar la bienvenida a las visitas... Todos interpretan estos populares cantos polifónicos, tan agradables de escuchar. Cualquier oportunidad es buena; durante el trabajo en el campo, se cantan los naduri, para alabar los esfuerzos físicos. En Navidad, se cantan los alilos.
¿Qué es el canto polifónico?
Son melodías que superponen dos, tres y, más raramente, cuatro voces: la alta, la media y la baja, es decir, la primera, la segunda y la tercera voz. Normalmente, la segunda voz inicia la melodía. Son independientes, vocales o instrumentales, en armonía o no. Cada cantor coloca instintivamente su voz. Estas voces únicas, asociadas con otras, dan vida a una música sublime.
Juntos, eso es todo
Toda oportunidad es buena para cantar: en las separaciones o en los encuentros, en la época de la cosecha o de la vendimia, en un funeral, un bautismo o una boda.
Los cantos polifónicos más conocidos son las canciones de mesa, o canciones para beber, a las que pertenecen los mravaljamieri
(«larga vida» en georgiano). Se originan en las regiones vitícolas de Georgia oriental.En las supras, los famosos banquetes, la tradición quiere que el tamada, el maître de la mesa, haga una plétora de brindis a sus invitados, que deben responderle con elocuentes elogios. Los cantores invocan, con melodías graves, la turbulenta historia de Georgia, sujeta a tantas invasiones a lo largo de los siglos. Las voces masculinas cantan grandes epopeyas y obras. Las voces femeninas, por otro lado, consisten en nanas o súplicas para curaciones. En efecto, en el pasado, se creía que los granos rojos en la cara de los niños eran un signo de que estaba poseído por un espíritu. Cuando eso pasaba, se cantaba no solo para curar al niño, sino también para expulsar al espíritu.
Los cantos mixtos son poco comunes, ya que la mayoría de las canciones son princpalmente interpretadas por los hombres, y las mujeres se limitan a cantar las melodías relacionadas con el hogar. Los hombres evocan las canciones militares y las de mesa.
Una página de la historia
Estos cantos polifónicos se remontan al siglo VIII. Ligados al culto de la vida, llegaron al apogeo entre los siglos X y XII. Tuvieron tanto éxito que los monasterios del Sinaí, Palestina y Bulgaria los adoptaron. Se cree que las canciones georgianas más antiguas datan de hace 3000 años, y que Sargón II, rey de Asiria en el 714 a.C., mencionó «las canciones alegres» al reino de Urartu, los antepasados de Georgia, durante el trabajo.
Tres tipos de polifonía
Dependiendo de su región de origen, los cantos aldeanos tienen diferentes características.
En el Gran Cáucaso, en Svanetia, se practica la polifonía compleja. Una voz solista es apoyada por otras dos voces. Los cantores también acompañan a las rondas de Svan. Esta región conserva las armonías más antiguas. Las voces adoptan el mismo ritmo. Si participa en un supra, los famosos banquetes que reflejan tan bien la cultura georgiana, escuchará el chakrulo, cantado durante las ceremonias y celebraciones.
El chakrulo utiliza la metáfora, su yodle (se pasa de la voz de pecho al falsete), el krimanchuli, así como el canto del gallo, con una voz de falsete. De hecho, habrían sido los supras quienes hubieran hecho posible perpetuar estos cantos.
En Kajetia, en el este, son más hábiles para el diálogo polifónico, en un zumbido bajo. También se escuchan melismas (se cambia una sílaba en muchas notas) y modulaciones. Dos partes son cantadas por solistas. Estas simples melodías tienen una consonancia muy oriental, caracterizada por una o dos voces que se elevan sobre un bajo prolongado.
En Georgia occidental, en Imericia, Guria, Adjaria y Mingrelia, la polifonía contrastada es la más extendida. Incluye tres partes cantadas parcialmente improvisadas. También pueden ser cantos a dos voces sobre un zumbido bajo. En Guria, los cantos pueden ser de hasta siete voces. Mientras que las voces más agudas son cantadas por los solistas, las voces bajas son cantadas en grupo. Los cantos pueden ir acompañados con percusiones.
El panduri y el chonguri, laúdes tradicionales de tres cuerdas, el tchangouri (irsth de cuatro cuerdas) o la flauta de Pan (larchemi) y la flauta (salamuri), una larga flauta de pico usada originalmente por los pastores y, finalmente el duduk, una especie de oboe usado en la región del Cáucaso, acompañan estos cantos.
La Iglesia, por supuesto, a través de sus cantos litúrgicos, integró los cantos polifónicos. Las polifonías religiosas, escritas a lo largo de los siglos, son las más complejas. Siempre son a cappella, sin acompañamiento instrumental. El canto se combina con el texto, ya que la tradición ortodoxa requiere obediencia de la melodía. El pope casi siempre está acompañado por un coro, lo que hace que el conjunto sea muy solemne. Los cantores deben saber cómo permanecer modestos, no resaltar su personalidad, con una interpretación de estas melodías sobrias. Estos cantos son tan hermosos que han sido integrados por los campos litúrgicos bizantinos. La Rusia zarista los prohibió en el siglo XIX, luego bajo los soviéticos en el siglo pasado, pero fueron salvados por el patriotismo georgiano. La práctica del canto georgiano se transmite solo oralmente, en familia y en común: no hay clases de canto, pero el «estudiante» debe aprender en consonancia con los portadores de esta tradición.
