Panorama del cuadro

La pintura suele considerarse el pariente pobre de la cultura portuguesa. Esto es erróneo, porque el auge económico del siglo XIV vino acompañado de la expansión de Portugal más allá de sus fronteras. La pintura fue patrocinada por los reyes. La pintura alcanzó su apogeo en el siglo XV, cuando las iglesias se enriquecieron con retablos. El modelo flamenco dio lugar a la atención al detalle y al uso de la pintura al óleo. El pintor portugués más famoso, Nuno Gonçalves (1448-1481), se impregnó de las técnicas flamencas e italianas. Su obra maestra es sin duda el políptico de São Vincente da Fora, seis paneles pintados sobre madera, reconocido como la primera representación en grupo del arte europeo.

El siglo XVI vio surgir un arte más oscuro, el del Renacimiento, que cuestionaba la percepción de los demás. A las escenas religiosas se añadieron retratos. Encargados por notables, animaron a los pintores a perfeccionar su técnica. La circulación de imágenes en Europa vio cómo se reforzaba la influencia flamenca. Un San Pedro pintado en 1530 por Vasco Fernandes, conocido como Grão Vasco, muestra un paisaje nórdico al fondo. Otra característica de la pintura portuguesa fue el descubrimiento de Brasil, que dejó su huella en la imaginación de los artistas, que atribuyeron rasgos brasileños a personajes bíblicos, como Melchor en una Adoración de los Magos de 1503.

El arte del azulejo

Los azulejos son originarios de Persia y llegaron a Portugal a finales del siglo XV. En el siglo XVII, estos azulejos de barro se convirtieron en un medio predominante de expresión artística. Su éxito se debió a su uso en la construcción. Influenciados por el estilo italiano, se policromaron con el estilo "mayólica". En el siglo XVIII, en pleno auge del Barroco, los azulejos se convirtieron en verdaderos cuadros que representaban escenas bíblicas, mitológicas o rurales. Al aumentar los pedidos, los portugueses recurrieron a los holandeses, cuyas técnicas permitían producir paneles más complejos. Pintados a mano y barnizados, ahora cubren fachadas y paredes interiores. En Lagos, la Casa Verde es famosa por estar recubierta, como su nombre indica, únicamente de azulejos verdes.

Galerías de arte en Faro

Tomemos el pulso a la escena contemporánea explorando las galerías de arte. La mayoría son nuevas y reúnen a artistas locales e internacionales. Las viejas calles de Faro albergan sorprendentes galerías de arte contemporáneo. Empecemos nuestro recorrido por la fascinante Galería do Arte Arco. Enclavada entre las murallas de la ciudad, goza de impresionantes vistas sobre la Ría Formosa. En su interior, el arte contemporáneo portugués se combina con una asombrosa colección de juguetes centenarios.

La Galería de Arte Trem ocupa un antiguo cuartel. Su colección incluye pinturas, esculturas e instalaciones de audio y vídeo de artistas de renombre. En su búsqueda de la vanguardia, refleja la cara moderna e innovadora del Algarve. La artista portuguesa Mariana Madeira y su concepto de mapping, que combina performance, escultura y sonido para denunciar las inquietantes verdades de la sociedad actual, fueron algunos de los platos fuertes.

La asociación Artadentro, con sede en Faro, pretende representar a todo el Algarve y, de hecho, a Portugal. Situada en el corazón del casco antiguo de la ciudad, la organización presenta arte contemporáneo desde 2003, con especial atención a la creación experimental y regional. ¡Verdaderos cazatalentos!

Fuera de curso..

En el pueblo de São Lourenço, cerca de Almancil, el Centro Cultural combina arte, música y literatura en un entorno encantador. Inaugurado en 1981, es una plataforma para artistas emergentes y consagrados. Los visitantes recorren una sucesión de terrazas y patios para admirar pinturas y esculturas únicas, con la campiña algarvía como telón de fondo. Para combinar arte y cata de vinos, diríjase a la galería LiR (Lady In Red), a las afueras de Lagos. Este vasto y crudo espacio, ubicado en una cooperativa vinícola, acoge a artistas como Laura Aires, una joven pintora de Lagos, el fotógrafo Alexandre Manuel y la escultora Catarina Alves.

Paseo de arte callejero

Quedémonos en Lagos para un viaje de arte callejero. En esta estación balnearia rodeada de acantilados, el proyecto ARTURb reúne a conocidos artistas callejeros para promover la escena local. En las afueras de la ciudad, un esqueleto transparente ejerce su talento fotográfico sobre un edificio de tres plantas. La obra de Aryz, titulada Tempus Fugit, lleva expuesta desde 2014. Pasee por las calles adoquinadas del centro para contemplar los frescos creados bajo los auspicios de L.A.C. La asociación invita a artistas en residencia, organiza un festival anual y gestiona una galería. Más allá, unos buitres pintados marcan el fresco colectivo de Wes21 y Onur en la calle Lançarote de Freitas. Frente al centro cultural, el artista polaco Bezt ha pintado sus famosas figuras femeninas en el corazón del bosque. Sus pasos le conducirán sin duda a los caracoles enamorados de Roa, la rana de Sainer y el sublime Borondo, que se casa con el entorno con una delicadeza desconcertante. ¡El Algarve tiene más que suficiente para sorprenderle!