Moscú medieval
instalado en el sótano del sitio de las excavaciones. Considerado el fundador de Moscú, Yuri Dolgoruki construyó en 1156 un kremlin que incluía la joven ciudad mercantil. A partir de entonces, el yugo tártaro empujó a los príncipes rusos fuera de las ciudades a lo largo del Volga. Alexander Nevsky, héroe nacional y figura sagrada, establece a su hijo Daniel en Moscú. El arte de los iconos se extendió en Rusia desde el siglo XI. Estas imágenes, que se supone que acompañan a la oración, son pintadas por monjes. Los monjes sedentarios copiaron las tradiciones locales, mientras que los más nómadas incorporaron nuevas influencias. El Museo Andrei Rublev conserva obras religiosas de fama mundial de los siglos XI a XVII, como las pinturas de los talleres de Macaire (región de Moscú) y el icono manierista titulado Salvador de Gavchinki. Desde Rublev, la Galería Tretyakov tiene una excepcional colección de iconos, incluyendo La Trinidad. También conocida como laHospitalidad de Abraham, muestra tres ángeles con aureola de armonía y paz.La edad de oro del icono ortodoxo
El icono ortodoxo alcanzó su edad de oro en los siglos XIV y XV, mientras que Europa Occidental abandonó este arte. Surgieron varias escuelas de iconografía, en particular en Kiev, Suzdal y Moscú, que se convirtieron en un importante centro de producción. Iván I obtuvo el apoyo de la Iglesia, y en 1327 Moscú se convirtió en la capital de un territorio en expansión. Durante más de cuarenta años, Iván el Grande siguió una política de unificación. El país así consolidado se abre a las contribuciones externas.
En 1395, el príncipe Vasily trajo a Moscú el icono bizantino que representa a la Virgen María y al Niño Jesús, ofrecido a Rusia por Constantinopla. Ese mismo año, el despiadado Tamerlán codiciaba la capital. En lugar de tomar las armas, los moscovitas rezaron a Nuestra Señora de Vladimir. El cambio de opinión de Tamerlán y Moscú escapa a lo peor. Luego, en 1451 y 1480, los mongoles amenazan con quemar Moscú hasta los cimientos. Una vez más, los ortodoxos rezaron el icono y la Virgen María concedió sus deseos. A partir de entonces, los rusos le dedicaron una verdadera veneración al icono.
La gran época del icono ortodoxo se agotó en el siglo XVI. Sin embargo, estas imágenes sagradas siguen siendo un elemento tradicional presente en todos los hogares rusos. A principios del siglo XVII, la subida al trono de Michael Romanov marcó el comienzo de un período de estabilidad. El último zar de la Rusia medieval, Alexis Romanov, murió en 1676.Tiempos modernos
. Concebidas como un centro de estudio, las réplicas de las obras maestras de la escultura mundial se encargan a los mejores talleres europeos para que sirvan de modelo a los estudiantes. Hoy en día, su rica colección de originales incluye 670.000 piezas que cubren toda la historia del arte: el Antiguo Egipto, el Renacimiento italiano y flamenco, pero también Van Gogh, Chirico, Dufy, Gauguin, Braque y muchos otros.Entre 1907 y 1917, una vanguardia de un dinamismo sin precedentes estuvo al servicio de la sociedad emergente. Estos artistas aspiraban a producir un arte colectivo que transmitiera un mensaje político al público en general. La solución fue proporcionada por el teatro. Tatline, Natalia Gontcharova y Malevitch crearon sets para espectáculos.
El primer trabajo abstracto fue pintado en 1913. ¿Quién lo pintó? Es difícil decir con certeza si la Composición de Kandinsky realmente precedió al boceto de Malevich del Cuadrado Negro sobre Fondo Blanco para el escenario de la ópera futurista Victoria sobre el Sol
. Una cosa es cierta, la abstracción ha puesto la noción de arte patas arriba.A pesar del contexto de inestabilidad y fragilidad económica, la vanguardia goza de una libertad sin precedentes. Sus representantes fundaron 36 museos y revolucionaron el sistema educativo. En Moscú, la unidad artística dirigida por Tatlin reunió a Kandinsky, Malevich y Rozanova. En las colecciones que construyeron, se dio preferencia al futurismo y al suprematismo. Rusia se convirtió en el primer país en exhibir arte abstracto. Esta red liderada por Ródchenko elige a Moscú como uno de los 13 "museos de la cultura artística". Los jóvenes artistas que apoyaban el suprematismo se apartaron de él para formar alrededor del constructivismo Tatline, un arte anónimo que utiliza la técnica del artista-obrero.
Malevitch fue marginado. Sin embargo, en 1919, en la décima exposición estatal "Creación abstracta y suprematismo", mostró sus cuadrados blancos sobre un fondo blanco a los que Ródchenko respondió con sus cuadrados negros sobre un fondo negro. La vanguardia rusa ocupa un lugar prominente en el Museo de Arte Moderno - MMOMA, que también alberga esculturas y litografías de maestros del siglo XX y del arte contemporáneo.Arte y política
Con la llegada al poder del Partido Comunista, los iconos fueron prohibidos, al igual que todos los símbolos religiosos. En 1918, Lenin transfirió la capital de la Rusia soviética a Moscú. Muchas iglesias históricas fueron demolidas para hacer lugar a sus grandes planes. Bajo Stalin, se erigieron rascacielos y las avenidas se extendieron magníficamente para competir con América.
de Moscú. Por otro lado, los pictólogos Alexander Grinberg, Max Penson, Yuri Yeremin y Nikolai Svichov-Paola buscaban la estética. Max Penson se interesó en la fotografía en 1921. Este movimiento acercó la fotografía a la pintura por su valor artístico, que se basa en la intervención "humana", es decir, la manipulación y el tratamiento de la imagen. La Casa de la Fotografía de Moscú alberga colecciones clásicas y contemporáneas de artistas principalmente rusos. Abiertoa los fotógrafos extranjeros, el Centro de Fotografía Ligera organiza exposiciones temporales especializadas.Hoy en día
La abundancia de galerías y centros de arte contribuye al nuevo estilo de vida moscovita. La única desventaja es que no hay necesidad de cazar el arte callejero. Tras un reciente decreto, las raras obras urbanas se borran sistemáticamente. Por otro lado, las jóvenes instituciones de Moscú aman a la generación más joven. El Museo del Garaje de Arte Contempor áneo se esfuerza por dar a conocer al público en general el arte contemporáneo de todo el mundo. El Centro de Arte Contemporáneo Winzadov, ubicado en una antigua cervecería convertida, reúne galerías de arte ruso moderno, estudios de artistas, un café y una sala de conciertos. Se están preparando varios proyectos importantes, todos financiados por empresarios, como el tan esperado centro de arte contemporáneo que se construirá en el corazón de la ciudad.Anillo de oro
La exuberante región del Anillo de Oro se encuentra entre los ríos Volga y Kliazma. Es el hogar de notables ciudades principescas construidas entre los siglos XII y XVII. Varios siglos de historia rusa pueden ser rastreados en estos museos al aire libre, que abundan en joyas de todas las disciplinas artísticas
Accesible por tren de cercanías, Serguiev Possad es la única ciudad del Anillo de Oro integrada en la región de Moscú. Dentro de su monasterio, famoso por sus cúpulas estrelladas azules, la Catedral de la Trinidad está adornada con frescos del gran pintor Andreïv Roublev
Más lejos, en la región de Yaroslavl, Pereslavl Zalessky es una de las ciudades más antiguas de la gira. La Catedral de la Transfiguración del Salvador, donde se dice que fue bautizado el príncipe Alexander Nevsky, está situada en la orilla del río y alberga frescos recientemente restaurados. El curso del río Volga continúa hasta Yaroslav, apreciado por su ornamentación mural. En 1658, un incendio en la ciudad salvó milagrosamente el interior de la Iglesia del Profeta Elías. Después fue decorada con frescos de dos artistas de Kostroma: Nikitin y Savin. Alrededor del iconostasio tallado, sus obras ilustran la vida del profeta entre escenas de la vida rural.
El Museo de Arte exhibe iconos de la escuela de Yaroslav, incluyendo el famoso Cristo Pandokrátor del siglo XIII. También hay una galería de antiguos retratos de pequeños burgueses locales y una sala de la vanguardia rusa.
Dos esculturas públicas para ver: el memorial de guerra que muestra al soldado aliado del trabajador. Más moderna, la escultura negra de la Trinidad hecha por Mukhin en 1995 con motivo del milenio de la evangelización de Rusia. Emana de las tres siluetas puras una profundidad impactante.
La pequeña ciudad de Rostov contiene varios museos interesantes, entre ellos el Museo Regional de Bellas Artes, que cuenta con varias colecciones: arte ruso de los siglos XVI a XIX, iconos antiguos, arte secular antiguo, pero sobre todo pinturas, dibujos y esculturas de principios del siglo XX. Después de un desvío al Museo de Esmaltes, no te pierdas las tres iglesias barrocas típicas de Moscú, completamente cubiertas de frescos
Kostroma, la cuna de la casa Romanov y el destino más lejano de Moscú. El Monasterio de la Epifanía de Anastasia alberga el icono de la Madre de Dios Fedorov, venerado por la comunidad ortodoxa. Fechado en el siglo X, se dice que fue pintado por el evangelista Lucas. La Iglesia de la Resurrección de la Debra parece irreal con sus fachadas talladas y frescos coloridos. Las plantillas que adornan sus puertas con la efigie de un unicornio, una sirena y un águila de dos cabezas están asociadas con la Fiesta de la Resurrección.
Menos turística, Ivanovo, la capital de calicó, tiene un rico museo de bellas artes que incluye antigüedades, arte europeo de los últimos cinco siglos y muchos maestros rusos.
Vladimir fue fundado en 1108. El antiguo pueblo fortificado ha visto surgir una ciudad moderna con preciosos restos. Un largo paseo te llevará desde sus muchas puertas a las distintas catedrales de la plaza de Sobornaya. La Catedral de la Dormición alberga preciosos frescos de Andrei Rublev, el más famoso pintor de iconos ruso. En el exterior, el monumento al Príncipe Vladimir y San Teodoro se encuentra en las alturas del Parque Pushkin, con vistas al río Klyazma. La estatua de bronce muestra al príncipe a caballo acompañado por un obispo a pie. Cerca de allí, la pacífica ciudad de Suzdal, con su arquitectura de madera, ofrece una imagen casi intacta de la Rusia del siglo XII.
