La arquitectura de la antigua Rusia

La capital rusa marca el límite suroeste del Anillo de Oro. Esta zona fértil entre el Volga en el norte y el Kliazma en el sur, bordeada por antiguas ciudades principescas, desempeñó un papel fundamental en el desarrollo económico de Rusia ya en la Edad Media. Su posición geográfica le dio un importante papel estratégico desde el principio.

ElOpolié, como se llama esta vasta región de tierra negra, ha permitido el desarrollo único de Vladimir, Pereslavl-Zalesski, Rostov Veliki y Souzdal, ciudades que conservan las huellas de su espléndido pasado gracias a la presencia de la arquitectura tradicional rusa de los siglos XII al XVII: cúpulas con bulbos estrellados, muros encalados y vastos monumentos barrocos.

Una antigua ciudad fortificada que se desarrolló a mediados del siglo XII, Moscú está situada en la encrucijada de Occidente y Oriente. Su arquitectura es el resultado de esta mezcla. Es desde Bizancio y el Cáucaso que las influencias que dieron origen al arte ruso en las ciudades principescas llegaron por río y a través de la intermediación de artistas y arquitectos extranjeros invitados por los grandes príncipes. El estilo que surgió entre los siglos XI y XV sigue estando fuertemente influenciado por la arquitectura religiosa medieval de los Balcanes, principalmente serbia, así como por la arquitectura caucásica, principalmente armenia. Es una mezcla donde las tradiciones occidentales y orientales (persas) se fusionan, y donde algunos estudiosos ven la fuente del arte románico. Pero son las influencias orientales, debido a la proximidad del mundo árabe-mongol, las que darán a la arquitectura religiosa rusa esa exuberancia ya evidente en las ricas iglesias de madera y piedra de Santa Sofía en Kiev (1037), como más tarde en las de Novgorod. El pueblo ruso se originó en Kiev, y fue allí donde se desarrolló por primera vez su cultura arquitectónica. Al neutralizar políticamente la República de Novgorod, Moscú se convirtió en un imán para los artistas de toda Europa, que pudieron adaptarse a las tradiciones locales y al mismo tiempo infundir en ellas su genio nacional. De este período, esencial para la arquitectura religiosa, quedan pocos edificios: en su mayoría de madera, fueron destruidos en gran parte durante los incendios napoleónicos de 1812.

También fue durante este período que aparecieron los primeros iconostasios: originalmente eran pequeños y estaban situados cerca del suelo. Poco a poco, sin embargo, ganaron en altura y se convirtieron en un elemento importante que separaba el altar del resto de la iglesia. El ejemplo más característico de la arquitectura de este período es la Catedral del Monasterio de Andronikov, construida a principios del siglo XV.

Segunda mitad del siglo XV al XVI: el Renacimiento ruso

La caída de Constantinopla, llamada Segunda Roma, en 1453, dio un nuevo impulso a Moscú. Afirmando ser el último heredero de la Roma Imperial, la capital del único estado suzerain ortodoxo se proclamó a sí misma Tercera Roma. Llamó a los arquitectos y artistas italianos, florentinos y milaneses a liderar a sus homólogos rusos en el embellecimiento de las iglesias del Kremlin

. Así, en 1479, el Gran Príncipe Iván III (1440-1505), figura contrastante, esteta y mecenas imbuido de una tradición bizantina, trajo a Moscú a Aristóteles Floravanti (1415-1486) y a Pietro Antonio Solario (1445-1493), a quienes debemos la reconstrucción de la Catedral de la Asunción, sin duda la más bella del Kremlin y una de las más suntuosas de Rusia. En su fachada, así como en la de la Catedral del Arcángel Miguel, se añadieron pilastras y arcadas decorativas, mientras que el interior se reequilibró.

En1491 el primer palacio de piedra, el Palacio Facetado, o Granovitaya Palata

, fue construido para Iván III por Pietro Solario dentro del Kremlin. Las primeras viviendas civiles de piedra, como las del metropolitano Jonás (1390-1461) y el mercader Tarokan, aparecieron en Moscú entre 1450 y 1470. El matrimonio del Renacimiento italiano y las formas tradicionales rusas dieron a esta arquitectura moscovita su carácter distintivo. En el siglo XVI, las iglesias de Moscú se hicieron más altas y fueron coronadas con bulbos. La primera y más representativa es la Iglesia de la Ascensión en Kolomenskoye, con su campanario piramidal, conocido como el Shatior. También hay iglesias con un solo campanario o rodeadas de cúpulas. Más tarde, en la segunda mitad del siglo XVI, las iglesias se componían de varias torres y sus capillas ricamente decoradas. La exuberancia de las decoraciones que mezclaban motivos orientales y occidentales anunciaba una deriva del temprano barroco, que se expresaba con suntuosidad en la catedral de Basilio el Benditoen la Plaza Roja.

El Barroco de Narychkin (siglos XVII-XVIII): el esplendor antes del declive de la Iglesia

A partir del siglo XVII, las iglesias se volvieron más elaboradas y complejas: casi todas ellas estaban equipadas con cinco pequeñas cúpulas situadas sobre una pirámide rodeada de hileras de arcadas, mientras que las ventanas y los portales estaban más ricamente decorados.Un ejemplo perfecto de este estilo es la Iglesia de la

Santísima Trinidad en Nikitniki. Almismo tiempo, se construyeron elegantes pequeñas iglesias, decoradas con altos bulbos, como la Iglesia de la Natividad de la Virgen María en Putinky, visible desde la Plaza Pushkin. También se construyeron numerosas casas de ladrillo simples y macizas, de dos o tres pisos y varias ventanas. Fue como resultado de las reformas de Pedro I (1672-1725), conocido como el Grande, que Rusia rompió con su tradición arquitectónica por primera vez. Curiosamente, los rusos se refieren a este período como el Renacimiento prorruso, aunque este estilo se desarrolló más tarde que en otras partes de Europa y es difícilmente comparable con el Barroco occidental, aunque como él lleva el arte de la ornamentación a su apogeo, y menos aún al Renacimiento, caracterizado por su aspecto racional. Losprimeros edificios construidos en este estilo, que lleva el nombre de la familia materna del Zar, los Narychkin, son la Iglesia de la Intercesión de la Virgen María (1694) enFili, en las afueras occidentales de Moscú, y la Catedral del Gran Monasterio de San Pedro en el centro histórico en la calle Petrovka. La Iglesia de la Intercesión de la Virgen María, que es de una belleza impresionante, tiene bulbos dorados en lo alto de sus torres, dispuestos en hileras concéntricas. Su planta es cruciforme con extremos redondeados, sus ventanas y terrazas están coronadas por frontales que recuerdan las crestas de gallo blanco, destacándose admirablemente en sus paredes ocres. Otra característica es que la nave está construida directamente bajo las campanas, lo que la coloca en la categoría de iglesias con campanas. La influencia de la arquitectura oriental se puede sentir plenamente aquí.

El neoclásico

A principios del siglo XVIII, unos años antes de su "declive", el paisaje urbano de Moscú todavía estaba dominado por el arte religioso. La multitud de iglesias con bulbos centelleantes, capillas e iconos alineados a lo largo de las calles son los signos visibles de esta intensa vida religiosa, cuyos puntos culminantes están marcados por innumerables campanas y campanillas. La ciudad vive y trabaja al ritmo de la Iglesia y las fiestas religiosas, como aún hoy. La "Tercera Roma" ya no es un mito. Sin embargo, las posiciones anticlericales del zar Pedro el Grande, el crecimiento demográfico y el surgimiento de una aristocracia de estilo europeo favorecieron gradualmente a los edificios y palacios civiles en detrimento de las iglesias.

El nacimiento de una burguesía de negocios y la atracción de la aristocracia de Petersburgo a Moscú, donde se establecieron en suntuosas segundas residencias, cambió la apariencia de la capital caída de muchas maneras y alteró su atmósfera sagrada. La arquitectura se adaptó a este nuevo contexto urbano y las grandes familias locales recurrieron a arquitectos como Vasily Bajenov (1737-1799) y Matvei Kazakov (1738-1812), que fueron responsables de un gran número de edificios públicos y privados, así como de iglesias de estilo clásico y barroco. Durante la segunda mitad del siglo XVIII, la arquitectura de Moscú cambió considerablemente debido a una nueva política artística de la corte. La emperatriz Catalina II (1729-1796) hizo del clasicismo el estilo oficial. Los arquitectos se vieron obligados a decorar los edificios con columnatas y cornisas de estilo antiguo, de las que encontraron modelos en libros franceses. Para admirar el clasicismo ruso, se puede ver la casa de Pashkov en la calle Mokhovaïa, diseñada por el arquitecto Bajenov.

Siglos XIX y XX: desde el Ruso-Bizantino hasta el Art Nouveau

A principios del siglo XIX, el clasicismo continuó desarrollándose en Rusia. Entonces, el fuego de 1812 incendió toda la madera.Casi nada quedó del viejo Moscú, aparte de las iglesias y palacios barrocos construidos en piedra y el Kremlin

. La ciudad debe su apariencia final a este desastre. Cuando se reconstruyó después de los incendios napoleónicos, los edificios se hicieron más modestos en tamaño y varios grandes palacios desaparecieron. En un momento en que las grandes ciudades europeas estaban realizando enormes obras de planificación urbana marcadas por el eclecticismo y el retorno a la tradición popular en la arquitectura, Moscú mostró su preferencia por los estilos imperiales, pseudo o neorrusos y neobizantinos, utilizando motivos decorativos orientadores característicos de las iglesias rusas. En la segunda mitad del siglo XIX, se hizo un uso cada vez mayor del estilo tradicional ruso. El estilo oficial se denominaba ruso-bizantino, como lo demuestran el Gran Palacio del Emperador, el Palacio de las Armas yla Catedral del Salvador, que fue destruida en la década de 1930 y desde entonces ha sido reconstruida. Sin embargo, los edificios públicos, que mostraban el estilo "histórico", tenían muchos elementos decorativos del siglo XVII. Este estilo es utilizado por el Museo Histórico, el GUM en la Plaza Roja y el antiguo edificio de la Galería Tretyakov. Después del estilo ecléctico del siglo XIX, como todas las grandes ciudades europeas, Moscú vio surgir el Art Nouveau, que se expresó en una forma específica, inspirada en ciertos motivos folclóricos. El ejemplo más bello del Art Nouveau de Moscú es la residencia encargada a principios de siglo por el industrial Stepan Riabouchinsky (1874-1942) al arquitecto especializado en el género, Franz Chekhtel (1859-1926): Dom Riabouchinsky. Las formas y materiales característicos de la época se encuentran aquí: ladrillos, hierro forjado, loza, frescos y mosaicos con motivos vegetales, formas redondeadas y un vestíbulo interior que evoca el flujo del mar. Hay algo vienés en esta hermosa casa. Hoy se puede visitar gratuitamente el edificio que se convirtió en el museo-apartamento de Maxime Gorky (1868-1936), donde este último pasó los últimos años de su vida bajo estrecha vigilancia.

Moscú en el corazón del realismo soviético

Durante los primeros años de la revolución, tanto la arquitectura como las artes plásticas experimentaron un período de intensa creatividad. Las audaces investigaciones de Ivan Leonidov (1902-1959), Constantin Melnikov (1890-1974) y los hermanos Vesnin, por nombrar sólo algunos, duraron poco desde que el PCUS se hizo cargo de los asuntos artísticos. Al sonar la campana de la muerte para el "constructivismo" en la pintura, el estalinismo puso fin a la construcción creativa en la arquitectura. El realismo socialista se impuso a partir de 1934. Eldestino de las numerosas iglesias y capillas no era importante, pero había una jerarquía: los edificios anteriores a 1613, como el Kremlin

, se salvaron, mientras que los anteriores a 1825 podían ser alterados y transformados. En cuanto a los edificios construidos después, un legado del "arte burgués", se puede disponer de ellos como se quiera.

Además de los criterios ideológicos, una ciudad tenía que ser rediseñada en un estilo provincial para hacerla la capital de un nuevo mundo. Moscú, cuya población casi se había duplicado desde 1917, necesitaba infraestructura, especialmente para dar cabida a todas las nuevas instituciones de una burocracia ya pesada. También fue la época en que entró en servicio la primera línea del famoso metro de Moscú, que ahora tiene catorce líneas. Sus estaciones son de las más bellas del mundo, ricamente decoradas en diferentes estilos. Recordaremos la estación de Prospekt Mira, y su techo de molduras encontrado en la estación de Arbatskaya, aún más elaborado, con candelabros y numerosos dorados que evocan el estilo rococó. Komsomolskaya con sus columnas y su techo amarillo también merece una mirada.

En 1930, Stalin (1878-1953) organizó un concurso que designó a Moscú como el experimento arquitectónico del mundo. Esto fue una bendición para los arquitectos como Le Corbusier (1887-1965), quien respondió a la llamada y diseñó el Centrosoyuz, entre las calles Miasnitskaya (antes Kirov) y Novokirovskii, en colaboración con el ruso Nikolai Koli (1894-1966). Presenta los gestos típicos del famoso modernista suizo: un fino paralelepípedo elevado sobre una hilera de pilones de hormigón armado que le da el aspecto de un monolito suspendido, así como las curvas del edificio central, que recuerdan también la arquitectura de Frank Lloyd Wright (1867-1959).

Para celebrar los ochocientos años de la capital rusa (1147-1947), Stalin, después de la guerra, lanzó la construcción de las Siete Hermanas de Moscú: un grupo de siete rascacielos construidos entre 1948 y 1956. Como el comunismo tenía que "alcanzar y superar al capitalismo", se erigieron para rivalizar con los gigantes americanos, como el Edificio Municipal de Manhattan en Nueva York (1912), cuya influencia se siente claramente, aunque los arquitectos del poder niegan haber sido inspirados por él. A este aspecto moderno se le añaden toques distintivos rusos, que recuerdan a las formas barrocas de Narychkin - así Stalin impuso el dominio del realismo socialista sobre el resto de la arquitectura de Moscú, aprovechando sus símbolos más fuertes para rivalizar con las maravillas del Imperio depuesto. El resultado es el estilo estalinista, también conocido como gótico estalinista. Aunque hay variaciones, las Siete Hermanas tienen características comunes: base cuadrilátera, formas piramidales con torres escalonadas, siendo la central la más alta, coronada por una flecha con una estrella. Por lo tanto, recuerdan a las iglesias escalonadas de Narychkin. Las decoraciones talladas y pintadas son colosales. La ubicación de los edificios, en el cruce de los ejes principales, se supone que estructura el espacio urbano. Conservaremos la torre del Ministerio de Industria Pesada soviético (1953, 133 metros) que es probablemente el ejemplo más bello de la arquitectura estalinista, pero también el edificio residencial de la plaza Kudrinskaya (1954, 160 metros), impresionante por sus dimensiones. El edificio principal de la Universidad Lomonosov de Moscú (1953), el más alto de los siete, tiene 240 metros de altura. Al final de la gran perspectiva de la Plaza Unversitetskaya,desde la Colina del Gorrión, también puede ser admirada desde lejos. En ladirección opuesta se encuentra el Estadio Olímpico Luzhniki

al otro lado del río Moskova. Uno de los arquitectos favoritos de Stalin, Semionov, fue responsable de las mayores alteraciones en Moscú, con la desaparición de secciones enteras de los distritos de la ciudad. El proyecto casi tocó la estructura urbana misma. Se cometió lo irreparable: un edificio de hormigón y cristal ahumado, el Palacio de Congresos, se construyó dentro de los mismos muros del intocable Kremlin. Incluso bajo Gorbachov, no existían verdaderas creaciones arquitectónicas, los proyectos de los arquitectos inconformistas de finales del decenio de 1970 y principios del de 1980 permanecían en el papel: de ahí su irónico apodo de "Bumajniki " (de la palabra rusa boumaga que significa "papel"). Sin embargo, se hicieron esfuerzos para restaurar el patrimonio, pero faltaba la moneda.

El boom postsoviético y las dificultades de la crisis económica

Moscú ha experimentado un desarrollo económico y urbano espectacular desde 1991. El país se ha liberalizado de forma dinámica, pero a menudo de forma excesiva, creando una profunda división social. Se están llevando a cabo importantes obras de construcción, tras la llegada de nuevas fortunas y gradualmente haciendo de la capital una de las más caras del mundo. Las carreteras de Moscú están muy congestionadas, su parque automovilístico se ha multiplicado por diez debido a la explosión de las viviendas suburbanas fuera de los muros. Sin embargo, este salto hacia adelante se vio violentamente detenido por la crisis de 2008, que provocó el abandono de muchos proyectos arquitectónicos importantes, todavía congelados hoy en día, a la espera de días mejores. Este es el caso, en particular, de dos proyectos de Norman Foster (1935-): la Torre Rusia, proyecto que fue cancelado durante la construcción y transformado en un aparcamiento, y la Isla de Cristal. Este proyecto faraónico en forma de una aguja monumental, que debería culminar a 450 metros de altura, pero sobre todo convertirse en el edificio más grande jamás construido en la Tierra, comprenderá no menos de veintisiete millones de metros cuadrados. Su superestructura actuará como una segunda piel: cerrada en invierno para mantener el calor en el interior, estará abierta en verano para enfriar el local.

El nuevo distrito de negocios de la ciudad de Moscú será un verdadero éxito en este contexto. Este Centro de Comercio Internacional (CCI) se ha desarrollado sobre el modelo de La Défense. Situado al oeste de Moscú, cerca del tercer anillo de circunvalación, es el único distrito de este tipo en Europa del Este. En ella se encuentra la torre más alta de Europa, la Torre de la Federación, con 373 metros, así como seis de las torres más altas del Viejo Continente, incluida la Torre OKO-Sur, de 354 metros de altura.

Moscú es una capital de baja densidad, que todavía puede desarrollarse dentro de sus límites, ya sea mediante el desarrollo de zonas industriales abandonadas o simplemente mediante la densificación urbana en sus zonas más abiertas. Esta ciudad horizontal también está ganando altura gradualmente a medida que se renueva. Las demoliciones y reconstrucciones son habituales, ya que el patrimonio no está particularmente protegido, excepto cuando hay un interés turístico, la política es entonces de fachadismo. Ha habido algunas reconstrucciones idénticas: este es el caso del Palacio de los Zaritsinos, encargado por Catalina II al arquitecto Vasily Bajenov en 1776, que permaneció inacabado durante más de dos siglos. Las obras de renovación se realizaron a partir de 1984, y el edificio se completó según los planos originales. Este suntuoso ejemplo neogótico se inaugurará finalmente en 2007. Situado en el parque de 100 hectáreas del mismo nombre, es una de las excursiones favoritas de los moscovitas.El Gran

Palacio alberga un museo de arquitectura y pintura. Aunque en el extremo oriental de Europa, el desarrollo actual de la ciudad es mucho más comparable al de las ciudades asiáticas o del Oriente Medio: una ciudad para nuevos multimillonarios. Incluso hay un cierto gusto por la copia arquitectónica, como este importante promotor que se ofreció a sí mismo una reproducción de una de las Siete Hermanas.