Música y danza tradicional
Si cada territorio griego cuenta una página de la historia nacional, ¿qué cuenta Corfú? Pues, por ejemplo, que las Islas Jónicas nunca estuvieron bajo ocupación otomana, sino bajo dominio veneciano durante 400 años entre los siglos XIV y XVIII, por lo que las canciones locales se basan esencialmente en el estilo europeo occidental. Situadas principalmente en Lefkada, Zakynthos o Cefalonia, estas "kantads" son canciones cortas sobre el amor o la vida cotidiana, acompañadas de mandolina y, a veces, de coros masculinos. Un excelente representante de esta forma de arte para escuchar es Fotis Aleporos, cuya voz estentórea se une a la mandolina en una alianza a menudo conmovedora. En verano, durante las fiestas de los santos patronos de las islas o de la Asunción, tendrá la oportunidad de asistir a los cantos tradicionales, especialmente durante las panygiria (fiestas en homenaje a la Virgen, panagia en griego).
Estos festivales son también una oportunidad para ver danzas tradicionales jónicas como el Lefkaditiko, interpretado en círculo, o el bien llamado Corfiote, bailado en pareja, con gracia y ligereza. Es más que habitual ver syrtos, la danza griega por excelencia, de la que cada región cultiva su propia variante, o ballos, una danza de pareja que implica un juego de seducción. Cada mes de agosto, Lefkada se transforma en un gran centro coreográfico durante el Festival de Danzas Folclóricas, un encuentro internacional de danzas y música folclóricas que invita a decenas de grupos de todo el mundo.
Música popular
Además de la música tradicional de cada región, Grecia comparte tres pilares musicales principales: dimotiko, rebetiko y laiko. Dimotiko es la canción popular griega más antigua. Se suele dividir en dos movimientos, el akrítico, que data del siglo IX, y el clefítico, común durante toda la ocupación otomana (desde el final del periodo bizantino hasta el comienzo de la revolución griega de 1821). El dimotiko es una buena manera de escuchar todos los instrumentos principales de la música folclórica del país: la lira (un violín emblemático de Creta), la gaida (gaita), el laouto (laúd griego), las tambouras (otro laúd griego) o el daouli (tambor)...
El género griego por excelencia (clasificado como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad) es el rebetiko. Música popular de principios de los años 60, este "blues griego" es el canto de los desarraigados, los excluidos, los marginados, nacido en los cafés clandestinos de Atenas y Salónica. Narra la vida cotidiana de pobreza, dolor, hambre y drogadicción de los "micrasiatos", refugiados griegos expulsados de Asia Menor en 1922. Una bella música llena de spleen que tuvo su momento de gloria en manos de Vassilis Tsitsanis, Markos Vamvakaris o Marika Ninou.
El tercer gran movimiento griego, el laïko, apareció en los años 50 y 60. Con el significado de "popular", el laiko es música pop en el sentido más literal de la palabra y descendiente del rebetiko. El término ha evolucionado con el tiempo y ahora se utiliza para describir el pop griego moderno en su conjunto, e incluso la variedad. Las figuras emblemáticas del género son Stelios Kazantzidis, Manolis Angelopoulos, Manos Hatzidakis, Nana Mouskouri, Melina Mercouri o Dionysis Savvopoulos, Charis Alexiou y Nikos Papazoglou.
Música clásica
La música clásica griega comenzó con Manolis Kalomiris (1883-1962), el Bartok nacional que trabajó para establecer una escuela nacional de música griega. Pero a nivel internacional, el nombre más prestigioso, con diferencia, es el de Mikis Theodorakis (nacido en 1925). Famoso por su música para Zorba el Griego, es menos conocido por sus cinco óperas, cuatro ballets y siete sinfonías, todas ellas con un estilo poderoso, grandioso y excesivo. Y sería injusto hablar de los clásicos griegos sin mencionar a Mitropoulos, Callas y Xenakis. Dimitris Mitropoulos (1896-1960), el Mahler del país, fue un pianista asombroso, una personalidad extraordinaria y un director de orquesta exigente. Maria Callas, "La Callas", fue una magnífica soprano que entusiasmó al público tanto dentro como fuera del escenario. Yannis Xenakis (1922-2001) fue un gran músico investigador, famoso por sus trabajos sobre electroacústica, a los que la música moderna debe mucho. Ahora, fuera de Grecia, es sin duda la obra de Teodor Currentzis la que más se comenta. El conocido como "enfant terrible de la música clásica" es famoso por sus interpretaciones radicales, incluso sulfurosas, y es muy popular en Rusia, donde ha colaborado con la Filarmónica Nacional de Rusia, la Filarmónica de San Petersburgo y el Teatro Bolshoi. En cuanto a los solistas, Leonidas Kavakos es un virtuoso violinista griego muy solicitado por las orquestas y Dimitris Sgouros es un pianista considerado por muchos (incluido Arthur Rubinstein) como uno de los más grandes.
Nunca adivinará cuántas orquestas filarmónicas hay en Corfú... ¡Nada menos que 18! La isla debe su afición por la música a sus cuatro siglos de dominio veneciano, durante los cuales absorbió muchas influencias europeas. De hecho, fue en Corfú donde se representó la primera ópera en suelo griego, en 1733, en el Teatro de San Giacomo (destruido en 1943). Se trata de Gerona, Tiranno di Siracusa , de Johann Adolph Hasse, uno de los maestros de la ópera veneciana. El origen de las orquestas filarmónicas en Corfú data de 1837, durante el protectorado. Cuando los británicos se negaron a permitir que las orquestas tocaran en los festivales ortodoxos, se fundó la Sociedad Filarmónica de Corfú. Esta asociación tuvo tanto éxito que poco a poco se fueron fundando otras. Hoy en día hay casi una veintena de ellas, la mayoría formadas por músicos aficionados pero apasionados. Las orquestas filarmónicas de Corfú son especialmente famosas por sus actuaciones en Semana Santa.
Durante el protectorado británico, fue Nikolaos Chalikiopoulos Mantzaros quien creó la primera escuela de música de Grecia. Mantzaros tuvo muchos alumnos famosos en el país, como Spyros Xyndas, autor de la primera ópera griega. Por cierto, Mantzaros es también el compositor del himno nacional griego (y de veinticuatro sinfonías).
Si en Corfú es muy común oír y poder escuchar música clásica en cualquier época del año, mencionemos el Centro Cultural Zeidoros de Kapsali, un bonito edificio de 1650 que alberga un teatro para 250 personas y programa bastante música clásica.
