Atracciones turísticas y monumentos Rusia

El Lavra de San Alejandro Nevsky, el tercer lugar sagrado más importante de Rusia, concluye la perspectiva Nevsky tan suntuosamente como el Palacio de Invierno la inaugura. El complejo del monasterio, que consiste en varias iglesias detrás de un muro circundante cubierto con yeso rosa y realzado por una rica decoración de pilastras, estatuas y columnatas blancas, sigue teniendo un buen aspecto, a pesar de los estragos del tiempo. En 1710, Pedro el Grande ordenó la construcción de un monasterio dedicado al gran príncipe ruso Alejandro Nevsky, que derrotó a los suecos en 1240, en el supuesto lugar de su victoria. El héroe toma su nombre del gran río de San Petersburgo, en cuyas orillas realizó sus hazañas. Alejandro Nevsky es, por lo tanto, Alejandro del Neva. Sus reliquias fueron transferidas de Vladimir (cerca de Moscú) al monasterio en 1724. La Catedral de la Santísima Trinidad (Sviato-Troitsky), construida en 1790, con la sagrada misión de recoger el santuario de plata que contiene las reliquias, es la más grandiosa del conjunto.

Para hacer de esta nueva capital un faro espiritual de la Santa Rusia, Pedro el Grande hizo del complejo monástico un "Lavra", como los de Moscú y Kiev. Alexander Nevsky Lavra es una especie de panteón al aire libre: dos cementerios, donde están enterradas personalidades queridas por el pueblo de San Petersburgo, se extienden por su territorio. Los rusos pasan allí cinco minutos para meditar o un día entero para rezar, creando un movimiento permanente alrededor de las iglesias y el parque del monasterio.

Cementerio de San Lázaro (Lazarevskoye): el camino que conduce al monasterio está bordeado a la izquierda por el cementerio más antiguo de San Petersburgo; desde 1710 es el lugar de enterramiento de los arquitectos de la antigua capital, tanto rusos como extranjeros: los italianos Quarenghi y Rossi, el francés Thomas de Thomon y el ruso Stassov descansan allí junto al gran erudito ruso del siglo XVIII Lomonossov.

Cementerio de Nuestra Señora de Tikhvin (Tikhvinskoye): que data de 1823, también conocido como el "cementerio de los artistas", asegura el descanso eterno de Dostoievski, Karamzin, Zhukovski, los compositores Tchaikovski, Rimsky-Korsakov, Mussorgsky, Borodin y Glinka, y el coreógrafo francés Marius Petitpas.

Por último, el Lavra sigue siendo un centro de difusión de la fe y la teología ortodoxa, ya que alberga tras sus muros la Academia Espiritual, la institución de enseñanza superior del Patriarcado.

Creado antes del final de la Segunda Guerra Mundial, este museo único se abre sólo tres meses después del final del bloqueo de Leningrado. Fue cerrado en 1949 por las autoridades estalinistas que querían ocultar las consecuencias del terrible bloqueo. El personal del museo fue encarcelado, el director fue ejecutado y muchos objetos fueron destruidos. El museo reabrió en 1989. Es un importante testimonio del asedio de casi 900 días durante el cual la Wehrmacht (con la ayuda del ejército finlandés y los voluntarios españoles) mató de hambre y golpeó la ciudad noche y día para derribarla, en vano. Un asedio que se cobró más de 1.000.000 de víctimas y que sigue siendo desconocido en Europa Occidental. El museo incluye una gran sala de exposición, con un área dedicada a los carteles de la guerra. También hay una exposición sobre la vida artística durante el bloqueo. A pesar de la terrible falta de recursos, especialmente durante el invierno de 1941-1942, muchas salas de conciertos y teatros siguieron funcionando. El foco de la exposición es una reproducción de un apartamento de la época del bloqueo de Leningrado, con ventanas calafateadas, paredes ennegrecidas por el humo y muebles reducidos al mínimo ya que la mayoría de los muebles se quemaron para la calefacción. Tras la restauración en 2018, el museo inauguró un nuevo espacio dedicado a la guerra entre la Unión Soviética y Finlandia de 1939-1940. En el curso de la obra, se encontraron cerámicas antiguas del Museo de Artesanía, ubicado allí antes de la Revolución.

Situado en la colina de Mamai, a unos 3 km al norte del centro de la ciudad, es un conjunto de monumentos conmemorativos de la batalla de Stalingrado. La más impresionante es la Rodina Mat zovyot: la famosa estatua gigante de hormigón de la llamada "Madre Rusia", de 85 m de altura y blandiendo una espada. El lugar impresiona por su calma y sus proporciones, invita a la introspección y a la reflexión sobre la memoria soviética de la guerra.

El museo principal de Stalingrado está naturalmente dedicado a la batalla del mismo nombre. Es moderno y muy, muy bien diseñado. Verá objetos, fotos y maquetas, y mapas que explican la captura y liberación de la ciudad. No te pierdas, en el primer piso, el cuadro gigante que representa un panorama de la ciudad en el momento de las peleas. Justo al lado del museo se puede ver el antiguo molino de grano, en estado de ruina, que se ha conservado como testimonio de la batalla.

La primera plaza construida en el borde del Ermitage en 1700, ha sido el lugar preferido para desfiles y eventos de todo tipo desde entonces. El edificio de personal frente al palacio es una obra maestra de Rossi construida entre 1819 y 1829. El arco del triunfo, con su carroza de la gloria celebrando la victoria sobre las tropas de Napoleón, corta el edificio en su centro. En el centro, la Columna de Alejandro, erigida en 1830, es la más grande de su tipo en el mundo.

Obra maestra del barroco ruso, la Catedral de la Resurrección es la pieza central del conjunto monástico de la Virgen y la Resurrección (Voskressenski Novodievitchi, conocido comúnmente como Smolny por su proximidad a la corte del mismo nombre), conjunto investido por los apparatchiks durante el período soviético. Restaurado al clero ortodoxo en 2009, este soberbio monumento barroco azul, blanco y dorado lleva en su elegancia barroca la firma de Rastrelli, que trabajó allí de 1748 a 1769. La catedral fue erigida a petición de la futura emperatriz Elisabeth Petrovna, hija de Pedro el Grande, en el lugar del palacio donde pasó su infancia. Inicialmente impedida de acceder al trono y enviada a un convento, no olvidó sus votos después de su acceso al poder en 1741. Puedes visitar uno de sus cuatro campanarios, desde el cual hay una vista magnífica de San Petersburgo. La Catedral de la Resurrección alberga una sala de exposiciones y conciertos, pero la liturgia ortodoxa ha recuperado allí sus derechos para las principales ceremonias religiosas. La magnífica iglesia está rodeada por edificios del monasterio que albergó la primera institución educativa femenina de Rusia, reservada a la aristocracia. Es difícil imaginar que esta cadena de paredes de color pastel también albergó a los jerarcas del Partido Comunista. Sin embargo, fue en los edificios del monasterio donde Lenin estableció su personal antes de mudarse a Moscú.

Este palacio, que tuvo muchos dueños antes de convertirse en propiedad de la gran familia Yusupov, reúne todos los estilos arquitectónicos que soplaron sobre la ciudad. En su época, sus salones reunían a miembros de la familia imperial, coronados europeos, poetas, filósofos y músicos. Esta residencia de gran tamaño, marcada por la historia, es una cadena de habitaciones de princesa, salas de música y lectura, salones de baile y recepción, y salones ceremoniales. Los baños árabes y el pequeño teatro privado son verdaderas joyas. Pero el interés de este palacio es hacerte entrar en el universo de una de las más grandes familias rusas dando acceso a habitaciones menos lujosas, pero en las que aún sientes la presencia de sus antiguos dueños: el piso de soltero del príncipe, la biblioteca, el comedor familiar... Los visitantes rusos acuden en masa a la sala donde fue asesinado Rasputín. No te pierdas el teatro del palacio, ¡una verdadera joya! En 2015 se inauguró un nuevo edificio multifuncional en el recinto del palacio: el Ala de las Caballerizas, que alberga exposiciones temporales y eventos de todo tipo, y el Parque del Palacio, restaurado en 2016, así como la adyacente Iglesia de la Intercesión de la Santísima Virgen María. Finalmente, en el lado izquierdo del edificio principal del palacio, el ala de los recién casados reabrió en 2019 después de los trabajos de restauración.

El primer alcalde de San Petersburgo tuvo su residencia en esta hermosa casa de estilo barroco petroviano, cuya fachada en el muelle de la Universidad da al Gran Neva. Fue construido según los planos del arquitecto italiano Francesco Fontana, luego del arquitecto alemán Gotfried Schädel, asistido también por ilustres colegas como Domenico Trezzini, Carlo Bartolomeo Rastrelli, Jean-Baptiste Leblond y Georg Johann Mattarnovi. Su construcción tuvo lugar entre 1710 y 1725. Fue el primer edificio de piedra y uno de los primeros palacios de la ciudad.

El cuello de Pedro el Grande. Alejandro Menchikov (1673-1729), de origen más que modesto (¡fue vendedor de pirojki en su juventud!), fue nombrado gobernador de la ciudad por Pedro el Grande. Dirigió la construcción de la fortaleza de Pedro y Pablo y Kronstadt, y prácticamente gobernó Rusia durante el reinado de Catalina I. El Palacio de Menchikov fue erigido de 1710 a 1727 en una gran finca donada por el zar fundador a él, que también era uno de sus consejeros más cercanos. Este suntuoso escenario será el escenario de las primeras recepciones y celebraciones de la nueva capital, y contribuirá a forjar su reputación de lujo y hedonismo. Con demasiada ostentación, tal vez. Así que Menchikov no tuvo mucho tiempo para disfrutar de los esplendores de su palacio, que ensombreció el Palacio de Verano, la primera y demasiado modesta residencia imperial: alimentando una ambición que resultaría excesiva, sus intrigas después de la muerte de su protector le traerían, en efecto, una grave desgracia. Desde 1730, tuvo que cambiar sus lujosos salones por un exilio siberiano que no tendría nada de dorado. Al mismo tiempo, los socialistas abandonaron la residencia noble, dando paso a la austeridad espartana de los guardias, que ahora eran los dueños del local.

El interior del museo en los apartamentos de Menchikov, en el primer piso, las paredes y los techos están revestidos con notables azulejos de loza holandesa, que estaban muy de moda en ese momento. También notará los pisos de marquetería, los objetos personales de Menchikov y Pedro el Grande (herramientas de navegación, trajes, relojes, etc.), y las muy refinadas decoraciones de estilo oriental que adornan los apartamentos de la esposa de Menchikov (colgaduras chinas, porcelana, etc.). El mobiliario y los diversos objetos de la vida cotidiana son testimonios excepcionales de la cultura rusa de principios del siglo XVIII.

Este templo fue el más grande de la ciudad hasta la inauguración del "refugio de oro del Buda Sakyamuni". Se encuentra a 7 km del centro, pero se puede ir en minibus. Un poco desierta desde la construcción del nuevo templo, es muy agradable por su situación en la estepa. No es raro encontrarse solo, lo que algunos Kalmuks aprecian para concentrarse en sus oraciones y meditar.

A 3 km al suroeste de Krasnoyarsk, en la orilla derecha del río Yenisey, en las estribaciones noroccidentales de las montañas Saan, se encuentra la Reserva Natural Estatal de Stolby, fundada en 1925. Una de las actividades favoritas de los habitantes de Krasnoyarsk es caminar hacia las columnas, o pilares de piedra. Puedes ir allí con amigos o familia para relajarte, hacer snorkel, picnic al aire libre, trineo, y hacer algo de autogestión. Una excepcional creación de la naturaleza escondida en la gruesa taiga, la reserva tiene 24 km de ancho y cubre una superficie de 47.200 ha. Corre a lo largo del Ienisseï durante 34 km. Hay 550 especies de plantas, 85 mamíferos (incluidos muchos osos), 150 aves y 22 especímenes de peces. Durante millones de años, los vientos y las lluvias han esculpido gigantescas figuras de granito-sienita, llamadas así por sus extrañas formas, Plumas, Arco de León, Dedo del Diablo, Tótem, Gran Águila, Abuelo, Mitones, etc., en el Ienisei. La altura de estas rocas, que forman 80 grupos, puede alcanzar hasta 1.000 metros. Stolby, el rincón más pintoresco y más visitado, se extiende sobre 1.400 hectáreas al norte de la reserva. Es una Meca para los entusiastas del verde y los montañeros. Es el hogar de un tipo de fauna completamente diferente, la de los escaladores desnudos (stolbists), que vienen de todo el mundo, a cualquier hora del día, para competir con los gigantes! El primer Stolbe (primer poste), de 568 m de altura, es el más popular. El más alto de ellos es el segundo Stolbe, de 592 m de altura y 800 m de circunferencia. En las cumbres (algunas de las cuales se pueden escalar sin demasiada dificultad) se abre una inolvidable vista de la taiga, una postal impresionante que da una idea de la inmensidad y el poder del bioma (viene en otoño, cuando los alerces están en llamas). Los entusiastas de la escalada encontrarán en Stolby algo para practicar sus habilidades. ¡Pero cuidado, la práctica está reservada a deportistas experimentados! La reserva también es el hogar de un puñado de científicos, establecidos aquí durante todo el año.

Stolby incluye varias rutas de senderismo, más o menos difíciles, algunas de ellas se extienden a lo largo de más de un día de camino. Los amantes de la naturaleza también podrán dormir aquí: un cómodo pero rudimentario hotel (sin agua corriente, sin Internet) le acoge todo el año, si la temperatura no supera los -20°C. También es posible acampar, ya sea al aire libre o en áreas designadas. Hay unos cuantos bocadillos en la entrada del parque, no siempre abiertos.

El parque ofrece una espectacular vista del río Amur y un vasto paseo marítimo. Es uno de los activos de la ciudad que el municipio se ha esforzado por restaurar muy bien. Desde la plaza Komsomolskaya, una escalera muy grande conduce a las orillas del río Amur, que también se han convertido en un paseo, y a la playa de Khabarovsk, que es muy popular cuando hace buen tiempo. Se puede llegar a la estación fluvial a través de este paseo. Los cruceros que navegan a lo largo o a través del río Amur salen de aquí.

Este lugar conmemorativo se extiende en un gran parque cerca del centro, en una explanada gigantesca. Se viene aquí en familia y es una oportunidad de plantear ante toda una colección de tanques, vehículos y aviones del Ejército Rojo. Por supuesto, los soldados son glorificados y el monumento a los muertos sigue floreciendo. Al mismo tiempo que se observa una renovación de la religión, los rusos siguen siendo muy respetuosos con el sacrificio de las generaciones de la Segunda Guerra Mundial, llamada guerra patriótica.

Esta pequeña casa rosa, que destila romanticismo, fue el hogar del gran novelista, dramaturgo y médico Antón Chéjov (1860-1904). En aquella época sólo publicaba relatos cortos. Fue aquí donde escribió su novela La Estepa. Se exponen el consultorio y su dormitorio: manuscritos autógrafos, libros, retratos y objetos personales. El museo forma parte de una cadena de 7 museos literarios estatales y comparten el mismo precio y horario de apertura Es posible solicitar una visita guiada en francés.

Si hay un lugar que resume la belleza de la isla de Olkhon, es aquí. Se maravillará de la vista del lago Baikal desde la cima de los afilados acantilados. En verano es un refugio para las mariposas. En el mar se pueden ver focas jugando a saltar. Al final del pico, un tótem chamanístico se erige como un faro. No olvides dejar una ofrenda allí, de lo contrario la venganza de los dioses chamánicos puede ser terrible: avería, neumático pinchado... Y dado el estado de la carretera, un 4x4 es indispensable.

El Monte Chersky es una terraza panorámica natural que ofrece una vista impresionante del nacimiento del río Angara, del puerto del Baikal y, en un día claro, incluso se puede ver la cordillera Khamar-Daban, cuyos picos pueden alcanzar más de 2.000 metros de altitud. La montaña lleva el nombre del famoso explorador del lago Baikal, el geólogo Ivan Chersky. Sería una verdadera lástima perderse esta espléndida vista.

Inaugurado en 2005, este complejo etnográfico situado fuera de la ciudad está construido en homenaje a los exploradores del Yakture E. Rodeado de bosques, praderas, montañas y pequeños lagos, este lugar natural propone reconstitución de casas antiguas de madera con varios pequeños museos, un hotel y un restaurante de cocina yakoute. También encontramos en el complejo un centro de cría de huskies que propone salidas en perros de trineo en invierno, una terraza panorámica con vistas a toda la ciudad de Yakoutsk y el museo "Reino del Permafrost" en el interior de una colina donde todo está hecho de hielo.

Este museo reúne una de las mayores colecciones privadas de la industria automovilística soviética, así como marcas internacionales. Tiene una colección en constante expansión (hoy en día más de 260 piezas): coches, motos, bicicletas, tractores, así como accesorios retro. La riqueza de la colección la sitúa entre las mejores del mundo, a pesar de algunas renovaciones consideradas arriesgadas. Por lo tanto, es un verdadero paraíso para los niños o los entusiastas!

Este Centro de Arte es parte del conjunto de lugares alternativos llamados "Pushkinskaya 10". Este gigante abrió sus puertas en 1989. Investido por los artistas de la ciudad mientras la URSS contaba con sus días, fue registrado por primera vez como una ONG, cultura libre, que aún existe. Talleres, exposiciones fotográficas, multimedia... El programa siempre está muy ocupado, pero los ocupantes han logrado encontrar un equilibrio entre el trabajo creativo y la apertura al público. Seamos francos: este lugar es único. Compararlo con una ocupación artística parisina sólo daría una imagen aproximada. Es un verdadero semillero de cultura y vida. Se ha instalado una tienda de discos de electrodomésticos, una librería y un café.

Museo de los Beatles de Kolya Vasin. Otra buena razón para venir a Pushkinskaya-10 es en el 1er patio, rebautizado como John Lennon Street, Abbey Road y Templo del Amor, la Paz y la Música. Todos ellos fueron creados por el más famoso fanático de los Beatles de toda Rusia, Kolya Vasin. Todo comenzó cuando Kolya envió una carta a John Lennon en su cumpleaños en los años 70. Unos meses después recibió una respuesta inesperada en su buzón: un vinilo firmado y enviado por el propio John Lennon. Esta fue la primera piedra del edificio del Templo del Amor, la Paz y la Música, que reúne una impresionante colección de objetos de todo tipo relacionados con el Cuarteto de Liverpool, cuidadosamente ensamblados durante 60 años. Después de la partida de Nikolai de este mundo para unirse a sus amigos John y George, los herederos de Vasin decidieron abrir la colección al público en general. Una historia conmovedora de gran pasión y amor.

Si sólo hay que visitar una catedral, es ésta. De todos los monumentos de la fe ortodoxa en Rusia, la Catedral de la Dormición es la más majestuosa, la más bella y también la más acogedora. Esta iglesia ha sido siempre un importante santuario en el que se coronaba a los príncipes y se enterraba a los metropolitanos, pero fue Iván el Grande quien se encargó de convertirla en un símbolo del poder de la naciente nación moscovita, encargando al arquitecto italiano Fioravanti la transformación del edificio. Fioravanti trabajó en lo que se convirtió en la obra maestra de su carrera. Utilizó las reglas del Renacimiento italiano, jugando con el espacio y la luz, que combinó con el estilo eslavo, que jugaba con los colores, las tallas de madera y las formas. El resultado es sobrecogedor: el interior de la catedral, decorado con oro, impone respeto, y los rojos y azules brillantes que la pintan la hacen parecer más grande. Hoy también se puede ver el trono de Iván el Terrible, una reliquia del pasado, con su carpintería decorada con escenas de la vida cotidiana de su época (1550).

El iconostasio de la catedral data de 1652 y su famoso icono de Nuestra Señora de Vladimir se encuentra a la izquierda de la entrada central (una copia del siglo XV del original bizantino del siglo XII está en la Galería Tretyakov). En definitiva, tómese al menos una hora para empaparse de la atmósfera casi mística de una inmersión en la fe ortodoxa rusa y el poder de los zares.

Como el espacio dentro de los muros históricos de la Galería Tretyakov resultó insuficiente, se abrió una nueva galería con el nombre del mecenas en el enorme edificio soviético de la Casa Central de Artistas. La galería optó por exponer sus obras más contemporáneas entre otros expositores. Están representadas todas las grandes tendencias de los siglos XX y XXI: las vanguardias (neoprivitivismo, fauvismo, cubismo, futurismo, etc.), el realismo socialista y el sots-art, el underground, el fotorrealismo y el conceptualismo. Encontrará artistas de fama mundial como Vasily Kandinsky, Marc Chagall y Kasimir Malevich, así como artistas más alternativos como Alexander Deineka, Alexander Kosolapov, Dmitri Vrubel, o Vitaly Komar y Alexander Melamid. La superficie del museo es tan grande que en medio de la exposición hay una biblioteca de arte donde puede sentarse y meditar, además de leer más sobre las tendencias artísticas representadas en la galería. En medio de la exposición permanente suele haber exposiciones temporales, invariablemente dedicadas a ilustres desconocidos de la pintura rusa.

Visita. Para orientarse en la galería, utilice la audioguía en idiomas extranjeros (500 RUB) o un guía en francés, que puede reservarse con antelación por el precio de 8.000 RUB. La entrada combinada con el edificio histórico Galería Tretyakov cuesta 700 RUB.

Toda la campaña rusa y los años siguientes de la reconquista de Europa crearon en el zar Alejandro I un fuerte sentimiento religioso con matices mesiánicos que le llevó a realizar un proyecto faraónico de una catedral dedicada al Santo Salvador para dar gracias al cielo por ayudarle a derrotar a Napoleón. Los trabajos se planearon inicialmente en Sparrow Hill desde 1817 en el sitio del campo francés, pero se interrumpieron cuando Alexander murió. El arquitecto experimentó entonces la inversión del destino de una vida en la corte y fue condenado al exilio en Siberia... comprometiendo todo el proyecto. No fue hasta 1839 que el nuevo Zar, Nicolás I, aprobó un nuevo plan de catedrales, esta vez en su actual ubicación a orillas del río Moskva. Gigantesca, la construcción tomó más de 20 años, la catedral no pudo ser consagrada hasta 1860 y se convirtió en el lugar preferido de culto ortodoxo del poder. Irónicamente, sólo se utilizó durante 70 años y fue volado por orden de Stalin en 1931 para erigir un monumento a la gloria del comunismo... un proyecto que, tras su muerte, se convirtió en una enorme piscina olímpica. A mediados de los 90, el Ayuntamiento de Moscú decidió reconstruir el edificio. Hoy en día, la enorme catedral y sede del patriarcado representa la renovada fe rusa, pero no es popular entre los moscovitas, que la encuentran cara y fea.

Bienvenido a un paraíso para niños grandes, geeks, jugadores yhipsters, pero también para los apasionados de la historia cultural. Este juguetón museo es una cueva de Alí Babá, dedicada a los juegos de arcade soviéticos creados entre 1974 y 1991 y a muchos juegos de emulación creados en su momento en Japón y Estados Unidos. Para los fundadores Alexander y Maxim, todo comenzó con la adquisición para su placer del juego de arcade Morskoy boy (se puede jugar gratis en la página web del Museo). Lo que comenzó como un hobby se convirtió en una búsqueda en todo el espacio post-soviético: los dos amigos buscaron a través de anuncios clasificados, mercados de pulgas, ventas de garaje, buscando y adquiriendo reliquias antiguas de estos hobbies en todo el país. Tras exponerlos en su garaje y luego en un gran almacén de la ciudad, su éxito los llevó a trasladarse al centro de la capital en junio de 2015 y a establecer una sucursal en San Petersburgo. Hoy en Moscú, se recogen unos 50 juegos diferentes y 70 piezas que se ponen a disposición de los visitantes-jugadores, con la idea de que el visitante se transforme en jugador y se mueva de una máquina a otra como en una gran sala de juegos. La idea es que el visitante se transforme en un jugador y se mueva de una máquina a otra como en una gran sala de juegos. Para recuperarse de sus emociones, puede saciar su sed en los viejos dispensadores de agua con gas, kvas y limonada. También hay algunos carteles estupendos en el bar-shop de los que tus amigos estarán celosos, deliciosos batidos caseros y piruletas en forma de personajes de Star Wars.

El mayor museo ferroviario de Europa y uno de los mayores museos de la ciudad. Una colección de locomotoras de vapor y eléctricas y otros objetos ferroviarios raros y legendarios se exponen en 55.000 m2 (más de 5 estadios de fútbol). Inaugurado en 2017, es una de las últimas grandes incorporaciones al paisaje cultural de Petersburgo. Entre sus 118 exposiciones, muchas cuentan con instalaciones multimedia que entretendrán a grandes y pequeños. Audioguía en inglés.

El anillo del Boulevard no tiene parques como tal, sino amplios espacios verdes ajardinados que definitivamente harían palidecer de envidia a los pequeños parques parisinos. La sección de la estación de metro de Chistye Prudy es particularmente popular para los paseos moscovitas, sobre todo en primavera y otoño cuando los árboles están en flor o desnudos. La ruta recomendada es seguir el "parque" hacia el sur, en dirección al río Moskva, hasta llegar al estanque limpio (o despejado) que da nombre al distrito.

Inscrito en la lista del patrimonio cultural de la UNESCO, el Kremlin es la joya de Kazan. Construido en una colina con vistas al río Kazanka, fue construido para defender el estado búlgaro del Volga. En ^{XIIe siècle} se construyeron los primeros muros de piedra, antes de ser destruidos 50 años después por el asalto de la Horda de Oro. Cuando Iván el Terrible tomó Kazán en 1552, el Kremlin sufrió una completa metamorfosis, abandonando su cara oriental con sus mezquitas y minaretes por una arquitectura típicamente rusa con su procesión de catedrales y cúpulas. Los últimos trabajos se realizaron con ocasión de millénaire : se restauró la Iglesia de la Anunciación y se reconstruyó una mezquita. Hoy en día es el símbolo del éxito ejemplar de Tatarstán, que ha conservado su identidad y se ha integrado perfectamente en la Federación de Rusia, a pesar de que los comienzos fueron caóticos (o al menos, este es el discurso oficial).

La torre de ladrillos rojos de Suyumbike es uno de los edificios con mayor carga simbólica del lugar. Con sus 58 m, y sus 7 pisos, es la torre más alta del Kremlin, pero también la más emblemática. La leyenda dice que Ivan IV envió sus emisarios a la princesa tártara Syuyumbike para ofrecerle la oportunidad de convertirse en zarina de Moscú. Se negó a hacerlo debido a las numerosas incursiones militares de Moscú en Kazan. Entonces, cuando las tropas sitiaron la ciudad, Syuyumbike aceptó el matrimonio, siempre que el Zar pudiera construir una torre de siete pisos más alta que todos los minaretes de Kazan en siete días. El príncipe aceptó el desafío e hizo construir la torre de 58 metros de altura. En medio del banquete de bodas, la novia expresó el deseo de ver su ciudad por última vez antes de salir para Moscou : subió a la cima de la torre y se lanzó al vacío. Menos conocida que la Torre de Pisa, la torre de Syuyumbike también tiene 1,8 m de altura.

Cuando Rusia conquistó Kazan en ^{XVIe siècle}, muchas mezquitas, incluyendo la del Kremlin, fueron arrasadas. La mezquita de Qol Sharif, reconstruida en 2005, trató de seguir el plan de la mezquita original erigiendo muchos minaretes. Los tulipanes, un motivo heredado de las tradiciones búlgaras, simbolizan el renacimiento y la prosperidad. Esta mezquita no está estrictamente hablando reservada para el culto. Es sobre todo un centro de investigación y un centro culturel : alberga un museo de la cultura islámica del Volga, una biblioteca y un museo de manuscritos antiguos.

Durante los meses de verano, los innumerables chorros de agua de las fuentes de Peterhof, que funcionan sin bomba y sólo con la velocidad obtenida en la pendiente, están en funcionamiento todo el día. La sinfonía del agua está acompañada el día de la inauguración de la temporada por conciertos de música clásica, ballets, fuegos artificiales... Las fuentes iluminadas ofrecen un espectáculo verdaderamente mágico. Las agencias de turismo de San Petersburgo organizan visitas guiadas a Peterhof los primeros domingos de junio y octubre (principio y final de la temporada). Si tienes la suerte de poder unirte a ellos, tendrás recuerdos inolvidables. Peterhof está tan densamente poblado que le aconsejamos que lo visite con un guía para sacarle el máximo provecho, y que pase al menos medio día completo allí!

La Gran Cascada es un fabuloso conjunto de fuentes escalonadas y estatuas de mármol y bronce, diseñadas por el propio Pedro el Grande. El  vasque de la Gran Cascada lleva en su centro el grupo esculpido de Sansón rasgando la boca del

león, una obra que simboliza la victoria de Poltava. La colonne de agua que brota de la boca del león alcanza una altura de unos veinte metros. Rodeando la cuenca, las estatuas de las deidades marítimas celebran el acceso que Pedro el Grande ha conseguido al Mar Báltico. La  La Gran Cascada está unida al Golfo de Finlandia por el Canal Marítimo. En sus orillas, un espectáculo verdaderamente mágico es ofrecido por los juegos de agua en el doble callejón de las Fuentes.

El Palacio de Marly, diseñado por el arquitecto Braustein (1723 par), se esconde detrás de su aparente modestia, ricas decoraciones con abundancia de bronces, lacas y cristales. Ce palais miniatura de un piso de altura es un edificio único de la época petroviana, y uno de los raros ejemplos de casas de campo de los primeros tiempos de Petersburgo. Vous y verá colecciones de pinturas así como objetos personales del más grande de los zares, cuya estatua, del escultor Antokolski (1883), adorna la entrada de Marly. Al sur del Gran Palacio se encuentran los jardines formales del Parque Verkhni, diseñados según los planos de^Pierre Ier, cuyo gran estanque central está adornado con un hermoso Neptuno de bronce de^{XVIIe siècle}

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Parque Superior.

Entrada libre. Se extiende entre la calle Prospekt St. Peterburgski y el Palacio de Peterhof, il est. Limita al oeste con la calle Razvodnaya y al este con la calle Pravlenskaya. De una superficie de 15 ha, il a fue creada en 1724. Entre 1733 et 1739 fuentes, estatuas y pérgolas fueron instaladas allí. La cascada del Tablero de Ajedrez reúne estatuas y fuentes escalonadas en tres terrazas pavimentadas con tablero de damas de mármol blanco y negro. El complejo está flanqueado por dos imponentes fuentes - Rimskié Fontani - de influencia romana. La Fuente de la Pirámide consiste en un conjunto piramidal de 500 tubos de los que brotan chorros de agua.

La Fuente del Sol

es una cuenca rectangular con, en el centro, dieciséis delfines de bronce dorado de los que brotan otros tantos chorros de agua. Por último, algunas fuentes equipadas con ingeniosos mecanismos de broma, riegan inesperadamente a los incautos que se acercan demasiado près  !

Pavillonde Montplaisir. Diseñado por Pierre le Grand y situado en el borde del golfo, consiste en un cuerpo central flanqueado por galerías laterales. El Palais de Monplaisir exhibe colecciones de pinturas reunidas por^Pierre Ier durante sus viajes por Francia y Holanda.

Severamente dañado durante la Segunda Guerra Mundial, pero magníficamente renovado, el gran Palacio de Catalina es la joya barroca del arquitecto Rastrelli. Ofrece a los visitantes el conjunto de habitaciones señoriales y apartamentos privados, que han sido perfectamente restaurados. Una escalera barroca conduce a las salas de exposición del primer piso, dedicadas a la historia del palacio. Con vistas al patio principal y los jardines, el Gran Salón de Baile deslumbra con una variedad de detalles ornamentales rococó, tallas de madera dorada, suelo de parquet incrustado y el Triunfo de Rusia en el techo. Los salones de recepción ofrecen una abundancia de espejos barrocos, sobremanteles y maderas doradas. Los comedores están decorados con pinturas con temas mitológicos.

El techo de la Sala de Retratos muestra una pintura del Olimpo de Tiépolo. Entre los muchos retratos, notarán los de la Emperatriz Catalina I y la Emperatriz Isabel; el primero es el origen del palacio, el segundo trajo su magnificencia a él.

Decorada por Rastrelli, la Sala de Pinturas reúne obras de los siglos XVII y XVIII, principalmente de las escuelas holandesa, flamenca e italiana. El salón azul, con su techo pompeyano, antorchas de cristal, sillones tallados y paredes decoradas con retratos de Pedro el Grande y Catalina I, era la habitación favorita de la Gran Catalina. Luego vinieron los apartamentos privados de la emperatriz María Fiodorovna, donde dominaban los tonos azules y verdes pastel.

El salón Chino Azul, estirado con seda china, tiene un suelo de parquet de marquetería que combina maderas raras como el ébano, el palo de rosa, el sándalo... La capilla del palacio, por último, es uno de los más bellos vuelos barrocos de Rastrelli. Cubriendo las paredes del nártex, el tapiz dorado con motivos de aves fue hecho en el siglo XVIII por tejedores de siervos rusos.

Diseñada para Catalina II, la Galería Jónica, situada al sureste, en el lado del jardín, une los apartamentos de la emperatriz, diseñados por el mismo arquitecto en estilo antiguo y decorados con jaspe y ágata.

La famosa Sala de Ámbar es una sala de 100 m², decorada con paneles de ámbar de todos los tonos. Una maravilla, aunque en realidad sólo se trata de una reconstitución de la obra ofrecida en 1716 por Federico I de Prusia a Pedro el Grande. Los paneles originales fueron robados por los nazis durante la Segunda Guerra Mundial y nunca pudieron ser recuperados.

El "palacio" de verano parece muy modesto en tamaño y volumen en comparación con la gigantesca silueta del palacio de invierno situado a pocos metros de distancia. El edificio, diseñado por el arquitecto suizo-italiano Domenico Trezzini, merece una visita, especialmente por su agradable jardín bordeado por el río Neva y tres canales. Con el Fontanka, el brazo izquierdo del río Neva, que corre a lo largo de su fachada principal, este palacio fue construido por instrucciones de Pedro el Grande en 1710 y puede considerarse un remanente de lo que fue San Petersburgo antes de convertirse en la capital. Estaba frente a la Maisonnette de Pierre, donde Pierre vivía el resto del año para supervisar el progreso de los trabajos en la Fortaleza Pierre y Paul.

A finales del siglo XVIII, el jardín se puso muy de moda. Un tal Svinine escribió a principios del siglo XIX: "Antes de las diez, sólo hay gente enferma caminando por ahí para seguir el consejo de sus médicos. Entre las diez y las doce, los aterciopelados céspedes del jardín se llenan de grupos de niños supervisados por bonitas niñeras o institutrices. A las dos de la tarde, la escena cambia: es la hora del Paseo de la Belleza de San Petersburgo. "Todos los años se organiza una especie de "concurso de belleza" en el Jardín de Verano para las hijas de los comerciantes ricos: las jóvenes, acompañadas por sus madres, se paran a lo largo de los callejones, mientras que los jóvenes comerciantes, mientras caminan, eligen una novia. Estas festividades ya no tienen lugar hoy en día, pero el jardín sigue siendo un lugar favorito de paseo para los San Petersburgo, en esta ciudad rodeada de agua y tacaña de espacios verdes.

Si tomas el callejón central pronto verás estatuas italianas. Un verdadero museo de escultura al aire libre, el Jardín de Verano ahora cuenta con unas 92 estatuas. Los callejones son sorprendentemente tranquilos en medio del ajetreo del centro. El aspecto de estas estatuas le da al Jardín de Verano el lado surrealista de una miniatura de Versalles. Sin embargo, tenga cuidado, en medio del invierno, las estatuas están protegidas de la helada en pequeñas cabañas de madera o se mantienen calientes. El jardín pierde entonces mucho de su interés.

El palacio, al final del jardín, atestigua los gustos simples del Zar y su atracción por el estilo holandés. En particular, algunos de los efectos personales de Pedro I y Catalina I están en exhibición

Este museo sufre la comparación con el Ermitage de San Petersburgo: como este último, es un museo de bellas artes cuya finalidad es principalmente académica, pero a diferencia de él, no heredó las colecciones imperiales. Por eso uno de sus tres establecimientos, su edificio histórico, exhibe principalmente copias de obras de la antigüedad y la Edad Media. Si ya ha estado en el Louvre, vaya directamente a los otros dos edificios del museo.

Contemporánea de la de Smolny, a la que se parece una hermana gemela, la catedral de San Nicolás de la Epifanía está dedicada al santo patrón de los marineros. Un fino homenaje a él por esta fachada azul brillante, atravesada por la espuma blanca de los bajorrelieves y columnatas que dan al edificio su exuberancia barroca! Construido entre 1753 y 1762 por el arquitecto Savva Tchevakinski, alumno de Bartolomeo Rastrelli y constructor de la Armada Imperial Rusa. La vocación marítima de este santuario, tan íntimamente ligado a San Petersburgo, quizás explica por qué el culto se celebraba allí sin interrupción, ahorrándole los rigores anticlericales del poder soviético. La catedral, con sus cinco cúpulas doradas, es uno de los más bellos ejemplares del barroco ruso. Con su elegante fachada precedida por un campanario azul de tres pisos, también rematado en oro, en el cruce de los canales Griboedov y Kriukov en el antiguo distrito de negocios marítimos, la Catedral de San Nicolás es actualmente la mayor iglesia en funcionamiento de San Petersburgo, y los santos representados en sus bellos iconos atraen a muchos adoradores. Construido en estilo greco-bizantino en el siglo XVII, el icono de San Nicolás el Milagroso, expuesto en la cripta, es la reliquia más preciosa de este complejo religioso particularmente elegante, donde la gente de San Petersburgo solía celebrar sus bodas.

La Torre del Salvador (Spasskaya), la más alta del recinto y que da directamente a la Plaza Roja, es la torre principal del Kremlin. Tiene un aura sagrada y la norma era descubrirse la cabeza para pasar por esta entrada ceremonial utilizada por zares y dignatarios. Durante los 70 años de comunismo, el carillón de la torre tocaba la Internacional y la Marcha Fúnebre dos veces al día. Hoy en día, la torre es famosa por su reloj: el chiste es preguntar la hora en la Plaza Roja cuando se mira hacia arriba.

Situada frente al Ermitage, al otro lado de la Neva. Una de las vistas más bonitas de la ciudad. Descubre dos columnas rostrales de color rojo, simboliza la gloria de la marina rusa y estatuas que representan los cuatro ríos rusos: el Volkhov, la Neva, el Volga y el Dniepr. Las columnas, concebidas por Thomas de Thomon, para servir de faro a los barcos que entran en el puerto y los favoritos de 32 metros, están decoradas con proezas de barcos de metal (llamados "rostra" entre los romanos).

Bueno, está bien, hay una línea desalentadora fuera del Armory Palace que alberga los fondos. Pero es la colección imperial de piedras preciosas lo que está a punto de contemplar. La colección privada de la familia imperial incluye el diamante Orlov (189,62 quilates) tallado en aproximadamente 180 facetas, el diamante Shah (88,7 quilates) y el mayor zafiro tallado del mundo (258,8 quilates), sin mencionar un lingote de oro de 36 kg llamado el Gran Triángulo.

El Puente del Ermitage, construido en 1766 en el Canal de Invierno, es uno de los más románticos: este elegante arco que conduce al Teatro del Ermitage está vinculado a la heroína de la Dama de Picas de Pushkin. Aquí es donde Lisa, rechazada por su amante, se lanzó al agua. El puente es uno de los escenarios de la ópera de Tchaikovsky inspirado en la obra de Pushkin. Una sucesión de muelles bordean el Neva, a lo largo de todo su curso en San Petersburgo.

Estas dos esfinges de Tebas, de 3.500 años de antigüedad, ya no contemplan el Nilo sino el Neva. Estudiados por Champollion y adquiridos por el Zar en 1830, ahora velan por la Academia de Bellas Artes. Por la anécdota, tuvieron que decorar las orillas del Sena porque Carlos X las había adquirido unas semanas antes de ser depuesto durante la revolución de julio de 1830. Así que fue Nicolás I quien sacó las castañas del fuego y se aprovechó de los disturbios políticos para comprar las dos quimeras de Francia.

En 1832-1836, al final de los trabajos forzados, los Decembristas exiliados obtuvieron permiso para establecerse en diferentes partes de Siberia. Dos familias nobles, Volkonsky y Troubetskoy, reunidas en Irkutsk, influyeron en la cultura y la política de la ciudad. En las encantadoras casas de Volkonsky y Troubetskoy, se pueden admirar las lujosas habitaciones y los auténticos objetos que atestiguan este episodio de la historia rusa. La casa de Sergei Volkonsky, el Decembrista, fue construida originalmente en 1838 en el pueblo de Uriq, pero después de la compra de un terreno en Irkutsk frente a la Iglesia de la Transfiguración del Señor, fue trasladada allí. La alta sociedad de Irkutsk acudía a las veladas literarias y musicales, a los bailes y a los desfiles de máscaras que organizaba la familia. El museo que cuenta la historia de esta gran familia se abrió al público en 1985 después de una restauración de 11 años. No lejos de la Casa Volkonsky se encuentra el antiguo hotel del coronel exiliado Sergei Troubetskoy, que se trasladó a Irkutsk con su familia en 1845, primero en régimen de alquiler, luego hicieron construir una gran casa con una fachada decorada con madera tallada, que también se convirtió en un punto culminante de la vida pública en el siglo XIX. El museo se inauguró en la Casa Troubetskaya en diciembre de 1970, donde la exposición cuenta la vida de los Decembristas en las baguettes y exhibe muebles, bordados hechos por la princesa Troubetskaya y pinturas de su hija.

Inaugurado en 1808, el Palacio de la Armadura contiene no sólo una colección militar, sino también todos los tesoros acumulados por los zares desde el siglo XII hasta la revolución de 1917. Entre ellos, el famoso sombrero de Vladmir Monomaque que llevaban los zares, el vestido de novia de la emperatriz Catalina II y raros (y fabulosos) ejemplos de huevos de Fabergé. El resto de la colección incluye regalos de embajadores extranjeros, iconos, joyas e incluso muebles.

La mezquita de San Petersburgo, que se erige sin vergüenza desde 1720 en el borde del vasto parque de la fortaleza de Pedro y Pablo, es testigo de una cierta tradición de tolerancia religiosa en Rusia. Su reconstrucción en 1910 fue financiada por los musulmanes de Rusia con el apoyo de Stolypin y el Emir de Bujara. Era entonces la mayor mezquita de Europa, en la capital de un imperio en el que los musulmanes representan una gran parte de la población. Su cúpula, diseñada por el arquitecto Nicolás Vasiliev, reproduce la cúpula del mausoleo de Gour-Emir en Samarcanda (Uzbekistán). En el proyecto participaron trabajadores cualificados de toda el Asia central. Con una capacidad de hasta 5.000 fieles, la sala de la mezquita, decorada en estilo oriental con una profusión de alfombras de oración de las repúblicas de Asia central o de Azerbaiyán, parece un poco demasiado grande hoy en día para la escasa asistencia de tártaros y otros nacionales de las repúblicas musulmanas de la antigua URSS, que son menos numerosos en San Petersburgo que en Moscú.

El acceso para las visitas no es posible durante las oraciones y suelen hacerse con un guía acreditado por la mezquita (en ruso o en idiomas del Asia central). Sin embargo, no dude en dar un rodeo en su camino hacia el Museo de Historia Política, la fortaleza de Pierre-et-Paul o el crucero Aurore cercano, la arquitectura del lugar de culto es muy apreciable incluso desde el exterior.

El Zar de las Campanas, situado junto a la torre de Iván el Grande, es una campana maestra de bronce y resulta ser también la mayor campana del mundo. Se fundió durante dos años, entre 1733 y 1735, y pesa 202 toneladas, tiene 6,14 metros de altura y un diámetro de 6,60 metros A continuación, se instaló en honor de la zarina Ana Ioannovna, que no podía dejar de agradecer tan singular honor. Durante el incendio de 1737, una pieza de 11,5 t se desprendió y cayó a los pies de la gigantesca campana, que hoy permanece en un estado similar.

El museo ha sido completamente restaurado para el centenario del nacimiento del poeta. Moscú y San Petersburgo están arrebatando el legado del gran Pushkin. Aunque la actual capital rusa fue su lugar de nacimiento, San Petersburgo, a la que su obra está íntimamente ligada, no le trajo realmente suerte: fue en esta mansión en el muelle del Canal de Moika donde el gran escritor ruso pasó los últimos cuatro meses de su vida, a partir de septiembre de 1836. Una existencia trágicamente interrumpida por un duelo con G. d'Anthès, que cortejaba asiduamente a su esposa. A pesar de esta corta estancia, el museo que alberga este edificio es rico en muchos recuerdos relacionados con Pushkin, pero también con los grandes nombres de la historia rusa: la antigua casa estaba efectivamente habitada por Biron, uno de los favoritos de la emperatriz Ana Ioannovna en el siglo XVIII.

Pushkin, un verdadero dios que vive en Rusia, donde es a la vez el mejor escritor y una especie de padre fundador de la nación, sigue moviendo a las multitudes que se agolpan religiosamente en este museo de apartamentos. Otro signo del fervor, ya evidente en vida, es la nota de su médico en la puerta de la escalera que informa a sus admiradores de su estado de salud. El museo es más interesante con un guía, que narra apasionadamente los últimos días de la vida de Aleksandr Sergeyevich: la insultante carta recibida de d'Anthes, el fatídico duelo en una mañana de enero, la agonía en el sofá del dormitorio.

El vestíbulo, el comedor, la sala de estar, el dormitorio, el estudio y la habitación de los niños han sido reconstruidos con una notable preocupación por la autenticidad de los muebles y las posesiones que pertenecían a la familia Pushkin. Se conservaron algunos objetos queridos por el poeta: retratos de sus cuatro hijos y algunos amigos, una copia de los cuentos de Charles Perrault, su bastón, sus pipas, su pluma... Acribillado por las deudas, el poeta no conocía el lujo, si no el de una biblioteca con 3.000 libros. Se detendrá con emoción frente al escritorio donde escribió sus últimas obras, como lo atestiguan algunos de sus manuscritos exhibidos en la sala, frente al sofá donde respiró por última vez y frente a su máscara de la muerte, guardada en el museo junto a un medallón que contiene un rizo de su cabello, recogido por Turgenev. Cada año, el 29 de enero, el museo rinde homenaje al escritor organizando el "Día de Pushkin".

Esta calle, que se convirtió en peatonal durante los trabajos del jubileo, es considerada la " l'Arbat " de Kazán, con sus restaurantes, pequeñas tiendas, hermosas fachadas y fuentes, ofrece un lugar muy agradable para caminar. Venimos aquí a pasear, a comprar, a escuchar música callejera. Obsérvese la editorial de los años 30 con su estilo constructivista en el número 19. En el número 78, la iglesia de Bogoiavlenie y su campanario. En numéro 5 es la hermosa Catedral de Nikolski.

La Place des Décembristes, frente al río Neva, el Caballero de Bronce, el gran homenaje de Catherine II a Pedro el Grande, es históricamente el primer monumento erigido en San Petersburgo. La ortodoxia que prohibía las esculturas, la Gran Catalina, por recomendación de Diderot, recurrió al francés Falconet. Con una mano, el zar sostiene las riendas de su caballo de cría y, con la otra, señala la fortaleza de Pierre-et-Paul, el primer edificio de la ciudad. El héroe del último poema de Pushkin, Eugene, es un empleado oscuro cuya prometida acaba de ser arrastrada por una inundación del Neva. Desesperado, il passe frente a la estatua y ataca al zar, a quien considera responsable de sus desgracias. Le souverain indignado desciende de su pedestal de granito y lanza su montura a las calles de la ciudad. Eugene, presa del pánico y perseguido por el Jinete de Bronce, se hunde en la locura.

El zar fundador de la ciudad aplasta con sus pezuñas cualquier intento de rebelión, incluso la de un joven desesperado. Pushkin fue el primero en rayar el culto dedicado a Pedro el Grande y sus reformas, ciertamente modernistas pero que impulsaron a Rusia a un mundo que no era el suyo. La imagen del diluvio recuerda la ambigüedad del mito de San Petersburgo. Espléndida por su arquitectura, la ciudad está siempre a merced de una inundación del Neva. Su propio origen parece casi irreal, ya que se construyó en un enorme pantano considerado inhabitable y a costa de miles de muertes.