Salas de conciertos de música clásica ópera y danza Departamento París

Concebida en los años 90, la Filarmónica de París (sala de conciertos y ciudad musical) ha tardado más de veinte años en ver la luz. Su arquitectura, diseñada por Jean Nouvel, merece una visita, con un edificio en forma de concha rematado por una gran cresta cuya suave pendiente ha permitido crear un paseo en la azotea que ofrece una magnífica vista de la capital y los suburbios. En el interior: un auditorio de 2.400 plazas con curvas onduladas, un centro educativo, una sala de exposiciones, estudios... ¡Estupendo!

Inaugurada en 1989, con motivo del Bicentenario de la Revolución Francesa, la Ópera de la Bastilla se construyó en el emplazamiento de un antiguo restaurante y estación de ferrocarril que funcionó de 1859 a 1969, en respuesta al deseo de crear un teatro de ópera moderno y popular. El edificio de 160.000 m² tiene 80 m de altura, 50 m sobre el suelo y 30 m bajo tierra, y no pasa desapercibido. Alberga una sala de 2.700 plazas, un anfiteatro de 450 plazas y un estudio de 250 plazas. Todo ello con una acústica excepcional.

Tras una profunda renovación, la Sala Pleyel ha recuperado su esplendor. Su estilo Art Déco único ya merece por sí solo las distracciones. Referencia de la música clásica hasta la década de 2010, la Sala Pleyel ha sido sustituida por la Filarmónica de París. Esto puede resultar sorprendente en un primer momento, pero un rápido vistazo a la programación le abrirá el apetito: Pleyel acoge otros conciertos musicales, obras de teatro y muchas otras creaciones.

La Opéra-Comique, fundada bajo Luis XIV, es una de las instituciones más antiguas de su género. En 2005 se convirtió en uno de los 6 teatros nacionales y en 2015 celebra su 300 aniversario En 1783, su primera sede, la Opéra-Comique, mezclaba ópera, ritornello y farsa. Dos veces arruinado, fue el tercer teatro el que abrió sus puertas en 1898, contribuyendo a la fama de obras como Carmen de Bizet. Desde finales de 2021, el director de orquesta Louis Langrée está al frente, con un programa acorde con el "espíritu Favart", que combina obras clásicas y nuevas.

El Palacio Garnier, encargado por Napoleón III, fue una de las piezas clave de las grandes obras de renovación realizadas en la capital por el barón Haussmann. Charles Garnier fue el arquitecto. Este suntuoso templo del arte lírico y la danza clásica se inauguró en 1875 tras quince años de trabajo. Es admirada tanto por su arquitectura como por sus programas. La famosa escalera de doble revolución, que se eleva bajo una nave de mármol de varios colores, fue adoptada desde su apertura por la "buena sociedad", a la que le gustaba lucirse allí. En los vestíbulos abundan las esculturas y los cuadros. En cuanto al vestíbulo, dominado por los colores rojo y dorado, cuenta con una enorme y legendaria araña de cristal: ¡8 toneladas! - y un techo pintado por Marc Chagall en 1964. Tiene capacidad para mil novecientas personas. Un museo relata, a través de sus colecciones y exposiciones temporales, tres siglos de historia de la ópera. La institución cuenta con una orquesta que interpreta la mayoría de las obras del programa. El Palacio Garnier comparte sus producciones de ópera con la Ópera de la Bastilla, pero sigue siendo un lugar importante para la danza. El programa incluye también algunos recitales y conciertos sinfónicos.

¡Sólo 100 años y ya este teatro posee una historia rica y abundante! Ya en 1913 es una auténtica bomba. Su aspecto primero: nada tradicional, del Art Nouveau dentro, fuera, en todas partes. Estructura de hormigón y arquitectura Art Nouveau se debe al encuentro de Auguste Perret, arquitecto, magnate y teórico del hormigón, y Henry Van de Velde, arquitecto innovador. Antonio Bourdelle es el autor de la fachada de travertino. Después, los nabis se exponen en el interior: Maurice Denis, Ker-Xavier Roussel, Jacqueline Marval y Edouard Vuillard hacen de la decoración interior un pedazo de vanguardia del arte de principios del siglo XX. Se inauguró en abril de 1913 con Claude Debussy, Paul Dukas y Vincent de Indy. Pero en mayo es un escándalo presentando a La Sacre de la Primavera de Igor Stravinsky. Desde entonces, el teatro sigue fiel a su personalidad de vanguardia en este ámbito de la creación que es el baile. Desde entonces, el teatro propone una amplia programación a lo largo del año en sus tres salas donde la decoración, intacta, es en sí misma un espectáculo.

Radio France, que reúne a todas las radios públicas, desempeña un papel importante en el mundo de la música. De ella dependen cuatro grupos: la Orquesta Nacional de Francia dirigida por Daniele Gatti, la Orquesta Filarmónica de Radio Francia dirigida por el finlandés Mikko Franck y la Maîtrise de Radio France dirigida por Sofi Jeannin. El coro de Radio France es el socio de los otros tres grupos. Estos últimos actúan en varias salas de la capital y de otros lugares, pero también en las paredes de la "casa redonda". Este increíble edificio acaba de ser completamente renovado. El nuevo auditorio es una sala de conciertos con 1.461 butacas, instalada en balcones y distribuida por el escenario y los músicos. El espectador nunca está a más de 17 m del escenario. La acústica es fabulosa. Otra sala: Studio 104, con sus 856 butacas, acoge todos los géneros musicales y los grandes programas de las cadenas de Radio France. Por último, los estudios 105 (237 plazas) y 106 (137 plazas) están dedicados a las emisiones públicas y a los conciertos más íntimos. Cada sábado, visitas guiadas le permitirán descubrir la historia de la casa redonda.

La iglesia de Saint-Ephrem-le-Syriaque, situada en el distrito 5 de París, es un lugar de visita obligada para los amantes de la música clásica. Su extraordinaria acústica la convierte en un lugar ideal para conciertos. Los recitales corren a cargo de jóvenes artistas de gran talento, todos ellos titulados por el Conservatorio Nacional Superior de Música de París. Los conciertos se celebran con regularidad, ofreciendo una experiencia única a los asistentes. Situada en el barrio de la Sorbona, entre el bulevar Saint-Germain y el Panteón, la iglesia de Saint-Ephrem-le-Syriaque es fácilmente accesible en metro, en la estación Maubert-Mutualité. Disfrute del ambiente único de esta iglesia histórica y déjese llevar por la belleza de la música.

Inaugurado en 2008 y bendecido por el Papa Benedicto XVI, este centro cultural católico acoge exposiciones, encuentros y cursos de teología. Una vez al mes se organizan conciertos por término medio, valen la pena ya que son donados por músicos de valor en el magnífico marco de una gran nave con un gran techo de ojivas o en el gran auditorio. El edificio, que data del siglo XIII, es un gran barco de piedra medieval que, por sí solo, es un espectáculo. Totalmente renovado, este vestigio de edificios escolares del casco antiguo latino está constituido en su base por una magnífica gran nef gótica con columnas y ojivas, así como en sus subsuelo y plantas, salas de reuniones y un auditorio. A la izquierda del parvis se ha creado un pequeño jardín. La restauración es la obra conjunta de Herbé Baptiste, arquitecto en jefe de los monumentos históricos, y del arquitecto-diseñador Jean-Michel Wilmotte. De inspiración cisterciana, el edificio se construyó para formar jóvenes monjes procedentes de toda Europa. En la Revolución Francesa se vendió como bien nacional y luego sirvió de prisión, de depósito, de cuartel de bomberos y de internado para policías.

La acústica de esta sala de estilo Art Decó es muy conocida. Dotada de cuatro plazas, se construyó en 1930 en los planes de Auguste Perret, el arquitecto que diseñó el teatro de los Campos Elíseos. Se utiliza en el marco de las actividades de la Escuela de Música de París, pero también se alquila para la organización de conciertos. Es una meseta en la que hay muchos pianistas. También hay los famosos conciertos de las 12 h 30 todos los martes, los jueves y algunos miércoles de octubre a mayo (fuera de vacaciones escolares). Estos conciertos para descubrir los talentos del mañana son gratuitos.

Inaugurada en 1907, la Salle Gaveau toma su nombre de los pianos del mismo nombre. Numerosos artistas hicieron pronto de ella un lugar de visita obligada. Chantal y Jean-Marie Fournier la compraron en 1976. La Salle Gaveau fue declarada monumento histórico en 1992 y posteriormente renovada. Tras la renovación, reabrió sus puertas en 2001. El interior ha recuperado su antiguo esplendor, con un cálido tono dorado dominando la decoración. En cuanto al programa, ha recuperado su antiguo esplendor, dando prioridad a la música clásica.

El Petit Palais ofrece a 22.000 metros cuadrados una rica colección de obras de gran diversidad: bronceados antiguos, iconos, pinturas flamencas y holandesas, tapices, muebles, porcelanas… encontrarás también un encantador jardín rodeado de columnas, con estanques de mosaico, y una cafetería donde pasar un agradable momento de descanso. Los conciertos aquí al mediodía ponen en contacto con músicos clásicos con otros artistas del jazz o de la canción. El concepto propuesto por Ariele Butasa, en perfecta consonancia con el proyecto de establecimiento, no podía detenerse tanto con el éxito de los visitantes. El diálogo entre artistas procedentes de universos musicales diferentes y la fuerte emoción que se desprende de cada una de estas reuniones en la escena del auditorio es la respuesta viva al principio de confrontación que se despliega en las salas del museo. Pinturas, esculturas y objetos de arte se resresan en colecciones permanentes y, en el auditorio, las demás artes están al honor revelando de manera viva y dinámica las influencias múltiples de las corrientes artísticas.

Hay cuatro universidades en Sorbona-París I, París III, París IV, París V-, así como el rectorado de la Academia de París, la Escuela de los Chartes y la Escuela de Altos Estudios. Los conciertos no son tan frecuentes como los precios en estos famosos edificios construidos a finales del siglo XIX, pero sí. La Asociación Música en Sorbona, creada en 1982, organiza una temporada de conciertos de calidad y un festival en junio. Se pueden escuchar diversas formaciones, en particular el coro y la orquesta de París-Sorbono, formación preprofesional asociada a la UFR de Música y Musicología de la Universidad Paris IV-Sorbonne. Puesto que no se puede entrar en estos altos lugares de la enseñanza si no es estudiante o profesor, los conciertos representan unas buenas oportunidades para descubrirlas. Los conciertos se dan en el gran anfiteatro -tres mil plazas- y el anfiteatro Richelieu -__ent_numeric asientos- y dos salas impresionantes. El Grand Salon, decorado con pinturas de Benjamin Constant, se utiliza para las prestaciones de pequeñas formaciones.

Un lugar excepcional en un marco igualmente excepcional: el Auditorio de Radio France está situado en la casa del mismo nombre. Dispone de 1.461 butacas dispuestas en un balcón alrededor de un escenario central, presidido a su vez por un gran órgano, y presta especial atención a la ubicación de los asientos: los espectadores más alejados del escenario se encuentran a sólo 17 metros de distancia. Una experiencia única.