Berlín y la Ilustración
Al menos dos textos prefiguran lo que será la literatura alemana, pero sus características específicas apuntan a una necesaria evolución futura. Por ejemplo, la Canción de Hildebrando, compuesta en el siglo IX, no tiene propiamente una unidad lingüística, ya que contiene pasajes en alto alemán y otros en bajo alemán, todos mezclados con modismos externos. El Canto del Nibelungo, que data del siglo XIII, es una recuperación germánica de un cuento que ya había aparecido en Escandinavia. Desde entonces, se considera que dos hombres han dado a la literatura alemana los cimientos sobre los que construir su grandeza, las dos claves que permiten que el alma de una nación se revele a través de las letras: la unidad del lenguaje y la originalidad de los temas.
Martín Lutero, al ofrecer su traducción personal de la Biblia en una lengua comprensible para el mayor número, abre la primera puerta. Goethe, al hacer de la escritura un vector de emociones y convertirse en símbolo del "Sturm und Drang" alemán con uno de sus más grandes textos, El sufrimiento del joven Werther
(1774), abre el segundo. Al hilar la metáfora, también Berlín tendrá que sufrir metamorfosis antes de poder acceder a su identidad plural y única: reducida a cenizas en el siglo XIV, perdiendo en libertad lo que ganó en población en el siglo XV, desgarrada por la Guerra de los Treinta Años en el siglo XVII, los albores del XVIII la descubrieron como capital del Reino de Prusia, mientras que el XIX la ascendió al rango de capital del Imperio Alemán.En este periodo crucial surgió la Ilustración, la Aufklärung, de la que Moses Mendelssohn fue uno de los autores más representativos. Nacido en Dessau en 1729, murió en Berlín en 1786. Hijo de un rabino, autodidacta, el reconocimiento del fruto de sus reflexiones se apoya en su decisivo encuentro con Gotthold Lessing (1729-1781). Este último era escritor y crítico, pero sobre todo era el líder de los intelectuales berlineses. Además, él, que por lo demás reivindicaba la identidad alemana, ignorando la influencia francesa, publicó en 1749 un drama titulado Die Juden, por lo que fue especialmente receptivo a la obra de Mendelssohn en una época no necesariamente muy abierta a las diferencias religiosas. Lessing editó, sin pedir siquiera el consentimiento de Mendelssohn pero preservando el anonimato de éste, Conversations philosophiques, un texto que destaca. En esta línea, abogando por la tolerancia y tratando de crear vínculos entre el pensamiento judío y la filosofía alemana, Mendelssohn continuará hablando de forma epistolar con Emmanuel Kant, a quien influirá, rindiéndole el filósofo homenaje en su famosa Crítica de la razón
pura. Como reacción a la Ilustración, pero aunque en términos concretos el objetivo es el mismo -cuestionar la posibilidad de que el hombre acceda a la libertad, sea cual sea el medio, aunque signifique oponerse a las autoridades gobernantes- aparece el movimiento conocido como "Sturm und Drang" (Tormenta y Drang), literalmente Tormenta y Pasión, cuyo nombre se toma prestado de una obra de Friedrich Maximilian Klinger. Este movimiento, que quiso romper con las manidas convenciones y supo ser contestado, culminó con la obra de Goethe y Friedrich von Schiller. El camino para el surgimiento del Romanticismo está abierto, Berlín se convertirá en uno de sus centros de importancia.Del romanticismo a la guerra
Si los portugueses tienen su saudade, los alemanes experimentan su sehnsucht, una ola con alma que abraza y se desmaya en escenarios casi góticos, bosques oscuros o castillos en decadencia. El romanticismo ya no tiene la voluntad casi política de educar a las multitudes que se podían sentir en el Sturm und Drang. Aquí el deseo nace del deseo de armonizar los opuestos, de exacerbar el sentimiento, y a veces toma una pátina misteriosa que tiene sentido en la obra de E. T. A. Hoffmann. Nacido en 1776 en Königsberg, se instaló en Berlín en el verano de 1798 para una corta estancia. El hombre se movía con frecuencia, pero sin embargo seguía siendo un miembro influyente de los círculos literarios que se multiplicaban en Berlín a principios de siglo, rivalizando pronto con los precursores de Jena, como la Nordstern (Estrella del Norte) o las veladas de los Hermanos Serapio organizadas en 1818 por Clemens Brentano, el autor de Lore Lay. La música de D'Hoffmann sigue estando presente, por supuesto, sobre todo la de la ópera Ondine , cuyo libreto fue escrito por su amigo Friedrich de La Motte-Fouqué, autor del cuento homónimo, pero también algunas novelas(Les Élixirs du Diable y Le Chat Murr resté inachevé) y sobre todo sus Contes fantastiques.
Berlín también está animada por la presencia de Joseph von Eichendorff, cuya reputación es inmensa en Alemania aunque no ha cruzado realmente las fronteras. De la vie d'un vaurien: fantasie romanesque ha sido sin embargo traducido por Les Belles Lettres en 2013. Mencionemos también a Johann Gottlieb Fichte, que murió en Berlín en 1814 y que, siguiendo los pasos de Kant, se convirtió en uno de los teóricos del Romanticismo, estableciendo los principios del idealismo alemán. Muchos intelectuales han participado en este movimiento de gran alcance y trascendencia. Así, mientras Achim von Arnim coleccionaba canciones populares, Ludwig Tieck, amigo íntimo de Novalis, utilizaba viejas leyendas para dar vida a nuevas versiones, su Gato
Montés permanecía en los anales de un pueblo que vio morir a los famosos hermanos Grimm en 1859 y 1863.Otro género surge durante este ambicioso siglo, y la expectativa es vieja para creer a Lessing que ya en 1767 lamentaba que el país no tuviera teatro, ni actores, ni espectadores. La producción de Heinrich von Kleist, que se suicidó en 1811 a la edad de 34 años tras una corta vida rodeada de períodos de depresión, cambiará en parte la situación. Su Jarra Rota
- una comedia irónica - está programada por Goethe en 1808 en Weimar. En Berlín, fue sobre todo la creación del Teatro Alemán en 1883 por Adolf L'Arronde lo que fue decisivo.Tomando el relevo del Théâtre Royal, donde antes reinaba el conservadurismo, esta nueva etapa fue dirigida muy rápidamente por Otto Brahm, quien no dudó en programar el estreno de Antes del amanecer (Vor Sonnenaufgang
) de un dramaturgo muy joven, Gerhart Hauptmann, futuro Premio Nobel de Literatura (1912), cuyos arrebatos naturalistas que formaban parte de la revuelta de las clases oprimidas no agradaron al emperador Guillermo II. Otto Brahm también le dio su oportunidad a Max Goldmann, quien escondió su judaísmo, en ese momento, bajo el seudónimo de Reinhardt. Nacido en 1873, Goldmann estaba destinado a convertirse en uno de los que revolucionarían la dirección escénica, trabajando en el Deutsches Theater, donde fue director durante un tiempo. Antes de eso, inició la fundación del cabaret satírico Schall und Rauch en 1901. Su talento y su concepción modernista lo llevaron a conquistar América, una segunda patria donde encontró refugio cuando las fuerzas nazis ganaron fuerza. Por el momento, es el primer conflicto mundial que ve el final de un período que, sin embargo, está lleno de promesas, si hemos de creer en los éxitos de Thomas Mann o Stefan Zweig, y aunque ambos se basarán en el material de la Gran Guerra para alimentar su talento y sus convicciones pacifistas.Sin embargo, después de la derrota, Berlín experimentó una nueva efervescencia, y en la década de 1920 la familia Goldenen Zwanziger la marcó con el sello de capital cultural europea. En el año 1919 se publicó la antología Menschheitsdämmerung de Kurt Pinthus, que reunía a los poetas del expresionismo alemán, un monumento literario descrito como un experimento vanguardista que se quemó durante el autodafé orquestado por los nazis el 10 de mayo de 1933. Berlín vio el surgimiento de Bertolt Brecht, que dejó su huella en el Teatro Alemán, mientras que la ciudad misma se convirtió en escenario de la famosa novela de Alfred Döblin (1878-1957), Berlin Alexanderplatz
(1929), que también fue lanzada a las llamas.Finalmente, Berlín es un campo de exploración para un joven periodista, Philip Roth, cuyas Les Belles Lettres tuvieron la buena idea de recoger los artículos en À Berlin. Un ángel azul -una adaptación de la novela de Heinrich Mann, El profesor Unrat- recibió las últimas ovaciones del público en 1930, antes de que el fascismo cayera finalmente sobre el mundo y obligara a muchos intelectuales a exiliarse, aunque algunos prefirieran el suicidio. Mucho antes de que se levantara un muro de la noche a la mañana y se cortara por la mitad en 1963, Berlín luchaba por recuperarse de una guerra que la había dejado sin sangre. Y si una nueva generación de autores decidió en 1945 lanzar una revista cultural y luego reunirse en el seno del Grupo 47, es Munich la que asiste a este renacimiento, y no Berlín, que sin embargo inspira novelas y testimonios de envergadura, entre ellos, por supuesto, Seul dans Berlin de Hans Fallada, que evoca la memoria de una pareja de resistentes, Elise y Otto Hampel, y Une Femme à Berlin
, un relato autobiográfico que permaneció en el anonimato hasta que se reveló el nombre de su autora, Marta Hillers, en 2003. Tras la caída del Muro, la ciudad reunificada se convirtió en un lugar de todas las posibilidades y despertó el interés de los autores locales e internacionales, como lo confirman los numerosos títulos que la evocan. El belga Jean-Philippe Toussaint se apoderó de ella en 2002 en La Télévision, Wilfried N'Sondé la convirtió en el telón de fondo de un gran amor en la Berlinoise en 2015, y cuatro años más tarde el narrador de Samy Langeraert se consoló con una pausa en Mon temps libre (Verdier). Sobre todo, L'Herne traduce Enfance berlinoise de Walter Benjamin, y el gran Edgar Hilsenrath concluye su ciclo de novelas con un texto muy conmovedor, Terminus Berlin, disponible en las ediciones de Le Tripode. Una literatura del punto de inflexión, wendeliteratur, que sin duda no ha terminado de sorprendernos si creemos la historia de Helene Hegemann, que fue alabada antes de ser prohibida por plagio, donde ella misma no vio más que la creación de una nueva técnica de escritura.
