Perspectiva histórica: Berlín, rebelde y protestante
Durante la Guerra Fría, Berlín Occidental era un lugar atractivo para muchos artistas y estudiantes. Debido a su estatus, era el único lugar de Alemania Occidental donde el servicio militar no era obligatorio. Aunque hoy en día es difícil cuantificar el número de jóvenes que vinieron a Berlín para escapar del servicio militar, lo cierto es que la ciudad atrajo a una juventud pacifista y creativa, no violenta, antiautoritaria, opuesta a la guerra de Vietnam, dispuesta a inventar nuevos estilos de vida, fundamentalmente anticonsumista y sobre todo inconformista. En resumen, una juventud motivada por ideales distintos a los del "milagro económico". En los años 80, Berlín es conocida por su escena musical y sus clubes punk. Berlín, especialmente Kreuzberg, también experimentó una ola de okupas. En los mal mantenidos Mietskasernen, se improvisaron nuevas formas de vida. Ocupan un espacio ilegalmente y lo renuevan poco a poco. Así, en la posguerra, Berlín Occidental forjó una imagen de ciudad abierta, creativa e inconformista, que propició el surgimiento del arte callejero.
El Muro de Berlín
El Muro es probablemente lo primero en lo que piensas cuando piensas en el arte callejero de Berlín. Honrado por la colocación de la primera piedra, este muro de hormigón de 4 metros de altura no permanece gris por mucho tiempo; al menos en el oeste. Es una superficie ideal para todo tipo de artistas gráficos, sobre todo porque el Muro atraviesa el distrito de Kreuzberg, sede de la juventud alternativa. Tras la caída del Muro, 118 artistas de 21 países diferentes grafitean en la sección del Muro a lo largo del Spree en Friedrichshain. Algunos de ellos incluso se convirtieron en iconos: mencionemos el beso de Brezhnev-Honecker, el hombre a horcajadas en el Muro, los grandes rostros coloridos del grafitero francés Thierry Noir, y así sucesivamente. Poco después de su finalización, este gigantesco fresco de 1,3 km de largo fue protegido y clasificado como un monumento histórico. Hoy en día se llama Galería del Lado Este.
Los años 1900
El arte callejero floreció en Berlín después de la caída del Muro. La ciudad está llena de terrenos baldíos y lugares abandonados, en el Oeste pero especialmente en el Este, donde muchas fábricas tienen que cerrar. Los artistas están reclamando este espacio público a través de la expresión artística. Los grafitis, las plantillas y las pegatinas son un contrapunto a la grisalla del ambiente. También son una respuesta formidable a la agresividad de la publicidad en la ciudad. Pero poco a poco, los espacios libres están dando paso a nuevos edificios. Las viejas fachadas pintadas son renovadas, los edificios vendidos al mejor postor, reconvertidos en apartamentos de lujo. Cada año, el aburguesamiento reduce cada vez más las superficies preferidas para el arte callejero. Para protestar contra un proyecto inmobiliario, el artista Blu decidió destruir su propia obra en 2014, una de las más emblemáticas de la ciudad que representa a un hombre con camisa y corbata, con las manos esposadas por dos relojes de oro.
Nación Urbana
"Y diré ahora mismo: ¡Quédese un poco más! ¡Eres tan guapo!" Esta paradoja, que Goethe pone en boca de Fausto en la obra homónima, podría aplicarse también al arte callejero. Uno podría sentirse tentado a querer prolongar la vida de las obras producidas en el espacio público, para salvarlas de su vulnerabilidad conservándolas, museizándolas. ¿Pero esto no va en contra de su carácter intrínseco, el de ser temporal? Desde 2017, un museo de Berlín ha estado demostrando lo contrario: Nación Urbana. Este museo en Schöneberg exhibe a Berlín y a artistas internacionales. Su fachada es una curiosidad en sí misma, porque es regularmente cambiada, remodelada, redecorada. Urban Nation puede leerse como una iniciativa que pretende salvar el arte callejero de su fragilidad y naturaleza efímera. Pero no se le puede culpar por fosilizar esta forma de arte, ¡al contrario! Urban Nation da vida al arte callejero de Berlín iniciando proyectos en la ciudad, apoyando a los artistas, organizando residencias y exposiciones, etc. Esto prueba que la musealización no es una momificación. Y la institución está más allá de la sospecha de querer comercializar la actividad: ¡el acceso es gratuito!
Festival Mural de Berlín
Herakut es un dúo de artistas alemanes formado por Jasmin Siddiqui (Hera) y Falk Lehmann (Akut). Sus obras, en su mayoría murales enormes, se caracterizan por un gran sentido del dibujo. Sus personajes, hombres, animales y seres fantásticos, parecen salir directamente de una novela gráfica y uno pensaría, al verlos, haber abierto un cuaderno de bocetos con hermosas ilustraciones a lápiz. Los murales del dúo Herakut suelen ir acompañados de un aforismo con un significado poético o meditativo. Algunas de sus obras se encuentran en Charlottenburg, Kreuzberg o Moabit.
Puede que se encuentre con los hermosos retratos de mujeres de El Bocho mientras pasea, este artista que vive y trabaja en Berlín. La mayoría de sus obras en la ciudad son pegatinas, es decir, carteles fijados con pegamento. Su pequeña "Lucy" (inspirada en una caricatura checa de los años 80) ha estado ocupando las calles de Berlín durante los últimos años. A menudo se la ve maltratando a su gato.
Algunos artistas dejan una huella en la ciudad que no deja dudas sobre su autor. Este es por ejemplo el caso del artista Kripoe, famoso por extender sus puños por toda la ciudad, a menudo visible desde el S-Bahn. Entre el rosa pálido y el amarillo-naranja, estos puños se distinguen por su grueso contorno negro.
1UP es un colectivo de grafiteros de Kreuzberg que está particularmente presente en el espacio público de Berlín. Han convertido su nombre - una abreviatura de One United Power - en una firma, una marca puesta en los lugares más improbables de la ciudad. Adeptos al "throw-up" - una técnica de graffiti con rayos - los artistas de 1UP redecoran regularmente los vagones del metro de BVG y ya han presentado más de 300 denuncias contra ellos a la policía de Berlín. El método "rollerbombing", que utiliza rodillos de pintura mural con brazos telescópicos, les permite llegar a la cima de las fachadas y los tejados. ¡Así que mira hacia arriba!Los barrios para ver el arte callejero en Berlín hoy en día
El arte callejero es por definición efímero, cambiante y vulnerable; no es posible decir con certeza si las obras de hoy estarán siempre presentes en el espacio público de mañana. Pero algunos barrios son los lugares favoritos de los grafiteros de la ciudad, y lo más probable es que te encuentres con obras de arte callejero aquí y allá mientras paseas por Friedrichshain, Kreuzberg y Schöneberg. En el distrito de Mitte, Haus Schwarzenberg es un sobreviviente. Este complejo de patio trasero también podría haberse convertido en un conjunto de encantadoras galerías de arte y boutiques (como la vecina Hackesche Höfe), pero ha conservado su estética destruida y alternativa. Es un lugar bastante pequeño, pero verás muchos graffitis, pegatinas y collages. Las fachadas están saturadas y sería difícil encontrar nuevas superficies para decorar. Puedes apostar que si vas un fin de semana al Mauerpark, verás a los grafiteros rehacer una sección de la pared conservada en este parque. Sube la colina y sigue el olor del aerosol. Si quieres salir de los caminos trillados, ve al barrio residencial y bastante burgués de Steglitz. En la Schloßstraße, una avenida comercial, en la estación de metro del mismo nombre, verás uno de los edificios más inusuales de Berlín. Apodada "Bierpinsel" (cepillo de cerveza) por los berlineses, esta torre de los 70 tiene un aspecto futurista. Durante un tiempo, fue el hogar de un restaurante. Su uso futuro aún no ha sido decidido. Sin embargo, en 2010 recibió un pequeño cambio de imagen por parte de artistas callejeros internacionales que le han dado nuevos colores, y la Bierpinsel está más que nunca de moda en el barrio.
