Mosaicos antiguos
Varios sitios le invitan a descubrir la cultura antigua en Sicilia. La Villa Romana de Casale
es especialmente famosa por sus mosaicos en excelente estado de conservación. No lejos de la Piazza Armerina, la villa alberga una treintena de obras. Los mosaicos ilustran escenas mitológicas y escenas de la vida cotidiana.No se pierda el pasillo de la gran cacería, de casi 60 metros de largo. En una profusión de detalles, los mosaicos muestran animales capturados listos para ser transportados a los juegos en el Coliseo de Roma. El estilo pictórico sugiere que en estas creaciones participaron trabajadores africanos.
La sala más cómica es probablemente la de las "chicas en bikini". En estos mosaicos, diez jóvenes practican diversos deportes... ¡con trajes de baño de dos piezas! Para la anécdota, la habitación fue descubierta en 1950, poco después del nacimiento del bikini.
Todos estos testimonios de la civilización romana, cuidadosamente restaurados, son considerados como los más preciados de este tipo de restos.Renacimiento siciliano
El Renacimiento se extendió a Sicilia en los siglos XV y XVI desde Florencia, Roma y Nápoles. Aquí adquirió un estilo específico en el cruce de las exploraciones pictóricas italianas, la herencia cultural de la Baja Edad Media y las características de la pintura flamenca. Porque fue en Mesina donde los flamencos llegaron a trabajar en la isla. La Galleria Regionale della Siciliana de Palermo ofrece un panorama detallado de la pintura siciliana de este periodo, mostrando que el Renacimiento se impuso lentamente en la isla entre 1460 y 1470 con tres grandes artistas: Francesco Laurana, Domenico Gagini y Antonello da Messina.
Antonello es el único maestro del Quattrocento del sur de Italia. Retratista de genio, se interesó por la Antigüedad, la perspectiva y la obra de los flamencos. Su curiosidad le llevó a estudiar en Nápoles, Venecia y luego en Brujas, donde aprendió la técnica del óleo en el taller de Jan van Eyck. La obra de Antonello da Messina es una síntesis entre el realismo flamenco y el tratamiento italiano del espacio. Pero lo que hace que su talento sea excepcional es la agudeza psicológica de sus retratos. Es el pintor de la vida interior. Tras una primera estancia en Venecia, regresó a Sicilia en 1470 y pintó el retablo de San Gregorio. Sus figuras ya no se plantean de frente sino de tres cuartos y se prefiere el volumen al contorno. A su regreso de un segundo viaje en 1476, pintó el famoso Condottiere. En sus retratos, la sensibilidad de las miradas no deja de agudizarse. Después pintó el Retrato del marinero desconocido, un óleo sobre madera de nogal conservado en el Museo della Fondazione Mandralisca, en Cefalu. Sus obras están ahora dispersas por todo el mundo, pero Sicilia conserva el políptico de la Virgen del Rosario en el Museo Regional de Mesina. Sus representaciones de Cristo, con una lágrima en los ojos, o de María, con una suave sonrisa, expresan una compasión verdaderamente humana. Nadie había representado nunca lo divino con tanta proximidad al hombre común.Arte barroco
Aunque siguió las tendencias del continente, la pintura siciliana del siglo XVI no presenta grandes artistas. Hacia 1550, artistas como el español Juan de Matta y el pintor flamenco Simone de Wobreck se instalaron en la isla, aportando diversas influencias.
Pietro Novelli (1603-1647) es el pintor siciliano más importante del siglo XVII. Influido por Caravaggio, estudió la pintura del Renacimiento italiano en Roma. En Nápoles, en 1630, se interesó por los naturalistas napolitanos. Todas estas influencias le permitirán desarrollar un arte realista. De regreso a Sicilia en 1637, Novelli pintó principalmente escenas religiosas. Compuso para los benedictinos de Monreale y pintó numerosos frescos para varias iglesias de Sicilia. En Palermo, pintó El milagro de San Felipe en la iglesia del Gesù. El Oratorio del Rosario, en el barrio de Vucciria de Palermo, también cuenta con un cuadro del artista. Entre la serie de los Misterios del Rosario, en la bóveda, el quinto cuadro no es otro que la representación de la Coronación de la Virgen
de Pietro Novelli. Su contemporáneo Antonio Barbalonga (1600-1649), pintor barroco formado por Simone Comandè, se trasladó a Roma, donde fue alumno de Domenichino. Barbalonga realizó numerosas pinturas para iglesias, entre ellas la Conversión de San Pablo para la iglesia del Convento de Santa Ana en Messina. Para su ciudad natal, también pintó un San Gregorio para la iglesia del mismo nombre, y una Asunción para San Michele. Roma, Madrid y Palermo albergan varias de sus obras.Escultura
En el siglo XVI, la escultura confirmó su importancia en Sicilia.
La familia Gagini trabajó durante todo el siglo XV tanto en la península italiana como en Sicilia, especialmente en Palermo, Mesina y Trapani. Su producción se divide entre los encargos repetitivos de taller y los temas escultóricos religiosos, como los tabernáculos de mármol. Antonello, hijo de Domenico Gagini, destacó gracias a la formación que recibió de Miguel Ángel. Su taller en Palermo florecería más tarde. El nieto de Domenico, Antonino, embelleció la capilla de la Virgen de Trapani adornando el arco con sus enormes estatuas. Este arco habría inspirado el barroco siciliano de los siglos XVII y XVIII.
Giacomo Serpotta (1652-1732), maestro del estuco, fue uno de los principales escultores de la Palermo del siglo XVIII. A él se debe, en particular, la estatua ecuestre de Carlos II, que puede verse en el Museo de Trapani.
En un palacio del siglo XIII, el Museo Regional de Arte Medieval y Moderno presenta una ecléctica colección de esculturas entre pinturas y objetos diversos. Domenico Gagini está representado por su Virgen con el Niño. LaAnunciación de Antonello de Messina, recientemente restaurada, ha vuelto por fin a su lugar.Nuevo género
Sicilia ama el arte urbano. Desde hace algún tiempo, se multiplican las iniciativas en su favor. Las descuidadas paredes de Palermo, Messina y Catania acogen a grandes nombres del arte callejero como Blu, C215 o Vhils. Desde 2012, el pequeño pueblo de Giardini Naxos organiza el Festival Emergence, dedicado al arte callejero. Recientemente, la ciudad de Catania invitó a ocho artistas a expresarse en los silos de la entrada del puerto. Los Silos de Arte Callejero
ilustran los grandes temas de la identidad siciliana a la vez que revalorizan la imagen de la zona marítima y la política cultural.En Palermo, varios proyectos asocian arte y acción social. La asociación Push se ha unido a la artista Ema Jons para crear frescos con niños en Borgo Vecchio. Gracias a su éxito, el proyecto se extenderá pronto a Nápoles y Catania.
El epicentro del arte callejero siciliano está en el casco antiguo de Palermo, en la Vucciria: Don Corleone se esconde detrás de un poste, mientras un personaje caricaturesco conduce un coche de carreras sobre un telón de acero. Sorpresas a la vuelta de cada esquina!
En la reserva de Capo Gallo, un solar abandonado se ha convertido en una galería al aire libre. Llamado Pizzo Stella Art Village, el lugar tiene unas vistas impresionantesArte fotográfico
Los fotógrafos sicilianos desarrollaron muy pronto un estilo particular, con preferencia por el blanco y negro. La primera generación está marcada por cuatro maestros: Letizia Battaglia, Nicola Scafidi, Ferdinando Scianna y Enzo Sellerio, el maestro de la fotografía neorrealista.
Letizia Battaglia, nacida en Palermo en 1935, documentó los sangrientos actos de la mafia contra el Estado italiano. Concedida la W. Premio Eugene Smith, sus imágenes de una realidad violenta se caracterizan por un profundo respeto por las víctimas y los delincuentes.
Nicola Scafidi, nacido en 1925, comenzó a trabajar como fotoperiodista en 1943, cuando las fuerzas aliadas desembarcaron en la isla. Posteriormente, entabló fuertes relaciones con el entorno cultural y con personalidades como Ingrid Bergman y Roberto Rossellini.
El amor por su isla natal impregna la obra de Ferdinando Scianna, nacido en 1943 en Bagheria. Se incorporó a la agencia Magnum con el apoyo de Henri Cartier-Bresson. Desde muy joven comenzó a fotografiar a sus compatriotas. Más tarde, desarrolló una carrera internacional, sobre todo en la moda, sin salir nunca de Palermo. Su fama estalló cuando inmortalizó a la modelo Marpessa en las calles y plazas de Sicilia. Se recuerdan sus instantáneas de niños de la calle y señoras con pañuelos negros, así como sus famosos retratos de Barthes y Borges.
La nueva generación está dirigida por Carmelo Bongiorno, Carmelo Nicosia y Sandro Scalia. Carmelo Bongiorno y Carmelo Nicosia nacieron en Catania en 1960. Sandro Scalia estudió fotografía en Milán. En sus imágenes en color intenta ofrecer visiones alternativas del territorio siciliano.
Carmelo Bongiorno es artista, fotógrafo profesional y profesor. Fundador del Gruppo Fase, se centra en la representación de los detalles. Premiado en Arles en 1989, se convirtió en 1993, junto con Sieff y Depardon, en uno de los seis fotógrafos elegidos por la CEE para Las rutas de la leche.Hoy en día
La Galería KōArt de Catania trabaja en colaboración con un comité con sede en Florencia para promover a los principales artistas del panorama nacional e internacional. Además, se presenta como un espacio creativo sensible a la investigación que va más allá del placer puramente estético.
Entre las galerías de arte de Palermo, el Museo de Arte Contemporáneo de Sicilia o Palazzo Riso se dedica a exponer interpretaciones innovadoras del patrimonio artístico siciliano. Los pintores de arte pobre están ricamente representados, así como el Land Art con obras de Richard Long. Podrá admirar la obra de Carla Accardi, una gran figura del arte abstracto, el escultor Pietro Consagra o nuestro nacional Boltanski. Conviene saber: el café-biblioteca es frecuentado por artistas, especialmente de la vanguardia local.
