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Música tradicional

¿Tal vez sea por la proximidad geográfica? Pero, aunque es poco frecuente en el Mediterráneo, el canto polifónico es uno de los principales puntos en común entre la isla de la Belleza y Cerdeña. El canto a tenore, la canción polifónica sarda, se practica desde hace milenios por los pastores poéticos. Inspirada en el timbre gutural de la lengua sarda, es interpretada por un coro (gruppa) compuesto generalmente por cuatro voces masculinas, cada una con una función bien definida. El boghe ("la voz") canta el texto y dirige las otras voces. La mesa boghe ("medio") es la voz más alta y sirve de acompañamiento, bordando y enlazando los diferentes sonidos con relativa independencia de la gruppa. La contra es la voz central del coro, y es en torno a ella que se afinan las otras tres voces. El bassu (bajo) es una voz profunda, incluso gutural, muy ligada a la contra. Estas tres últimas voces no cantan palabras, sino sílabas sin sentido, cuyas modulaciones dan ritmo y acentúan las entonaciones del boghe. Los cantantes dicen que estas voces imitan las del mundo pastoral: el bassu imitaría al buey, el contra a la oveja, el mesa boghe sería la oveja, mientras que el boghe sería simplemente la voz del pastor, significando así la proximidad del canto a tenore con la naturaleza. El conjunto produce un efecto extremadamente poético y conmovedor. La canción se suele cantar sin instrumentos, durante una reunión de pueblo, y habla de la historia presente y pasada de Cerdeña, sus ideales, sus revueltas... Las estrellas del género son sin duda Tenores di Bitti "Mialinu Pira", un grupo que destaca por el refinamiento de su estilo, palpable en la mayoría de sus grabaciones (empezando por la cautivadora S 'amore 'e mama). Verdadero tesoro, el cantu a tenore fue proclamado "Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial" en 2005 por la UNESCO. El 30 de septiembre, con motivo del Festival de Bitti, pueblo del que proceden los tenores más famosos, podrá escucharlo in situ. También es habitual cruzarse con ellos en diversas celebraciones como la Cavalcata Sarda

, una de las fiestas más bellas de Cerdeña y una oportunidad única para admirar trajes, bailes, canciones o recitales de poesía sarda. Otra forma típica de la isla (especialmente extendida en el norte), el Cantu a chiterra es una canción monódica, generalmente interpretada en sardo y gallego y acompañada por la guitarra. Probablemente practicado desde hace siglos, el género se caracteriza por la "gara", una justa musical en la que hay que competir en aliento e inventiva para cantar, cada uno por su lado, textos extraídos del repertorio poético local. Poesía siempre cantada, el mutu es una forma improvisada que tradicionalmente interpretan las mujeres en respuesta a los hombres.

Instrumentos tradicionales

En Cerdeña, además de las canciones, los orígenes más antiguos de la música mediterránea nos los cuentan instrumentos muy raros como las launeddas. Este singular clarinete de lengüeta polifónica con tres tubos y una sola lengüeta simboliza el apego de Cerdeña a la música, ya que la isla ha sabido preservar su existencia y su práctica a lo largo de los siglos. Aunque es difícil de datar, el origen de este instrumento se remonta probablemente a la época nurágica, como parece atestiguar la estatuilla de bronce del siglo VIII a.C. que representa a un hombre tocando una flauta de tres tubos (expuesta en el Museo Arqueológico de Cagliari). Aunque se toca sobre todo en ceremonias y bailes religiosos, las launeddas fueron dominadas por algunos prodigios como Efisio Melis (1890-1970). Este músico popular sardo fue uno de los mejores intérpretes de launeddas

del mundo, considerado incluso por algunos musicólogos como el Bach o el Mozart de su disciplina.

Otros instrumentos muy extendidos en Cerdeña son el su pipiolu, una "flauta de pastor" de cuatro agujeros, la serragia, un instrumento típico hecho con una caña hueca y una vejiga de cerdo hinchada, y el tumbarinu

, panderetas de Gavoi que marcan el ritmo de fiestas y bailes. Si las tradiciones musicales locales se han conservado durante siglos, es también gracias a ciertos artistas que se han atrevido a combinarlas con diversos géneros modernos (jazz, rock, pop, etc.). Es el caso, en particular, de la soprano Elena Ledda, que ha reinterpretado libremente las canciones populares sardas, o del trompetista Paolo Fresu, que explora las fronteras del jazz enriqueciéndolo con sonidos locales.

Música popular

A partir de los años 90, muchos artistas sardos hicieron su entrada en la escena italiana, con letras en dialecto sardo y adaptaciones de sonidos tradicionales a ritmos de rock y pop. Es el caso de Tazenda, el grupo musical sardo más famoso del país. Su solista, Andrea Parodi (1955-2006), sigue siendo una de las voces más apreciadas del panorama musical italiano. También muy conocido en Italia, el grupo de chicas Balentes ha adquirido una sólida reputación con un repertorio que mezcla canciones tradicionales sardas reelaboradas y piezas originales, a menudo cantadas a capela. Otra intérprete notable, Franca Masu, es famosa por sus canciones en alguerois -una variante sarda del catalán- y por sus investigaciones sobre el cruce de estilos. La tradición sardo-catalana de la región de Alguer representa una importante corriente musical, que se expresa principalmente a través de los cobles. El grupo Calic es un buen representante de estas antiguas composiciones poético-musicales. Pero si los sardos han conseguido que su patrimonio musical se escuche y viaje, es también porque lo han llevado grandes artistas como el inolvidable cantante-poeta Fabrizio De André o la fabulosa Maria Carta. Artista emblemática de la isla, esta última ha abrazado una amplia gama de música tradicional sarda (en particular el cantu a chiterra) y es también famosa por haber sido actriz con Coppola.

La danza

La danza y la música están estrechamente vinculadas en Cerdeña. Son una oportunidad para que hombres y mujeres se vistan con trajes tradicionales y revivan coreografías ancestrales. Uno de los bailes más populares es el ballo tondo (o ballu tundu

). Normalmente se interpreta en un círculo cerrado o abierto, en el que los músicos o cantantes se sitúan en el centro, rodeados por los bailarines cogidos de la mano, moviendo prácticamente sólo los pies mientras su busto permanece completamente estático. Las diversas fiestas de la isla son, por supuesto, excelentes oportunidades para asistir a espectáculos de danzas sardas, empezando por la Festa Di Sant'Elena en Cagliari, una celebración de la patrona de la ciudad. Por lo demás, cada último domingo de agosto, la Processione Del Redentore reúne a miles de personas en las calles de Nuoro para una procesión acompañada de canciones, bailes y música tradicionales (de launeddas). Otra procesión es la Marcia Longa de La Maddalena, que celebra a la Virgen María con competiciones deportivas y bailes sardos.