El fest-noz, el corazón de la cultura bretona
Es el lugar donde se vive y se transmite la cultura bretona. Expresión de su amor por la fiesta, la música y la danza, la fest-noz ("fiesta nocturna" en bretón) desempeña un papel primordial en el sentimiento de pertenencia de los bretones. Ofrece a los visitantes una experiencia auténtica, una alegre oportunidad de sumergirse en el corazón de la cultura de la región. Estas danzas tan populares reúnen a generaciones en un ambiente cálido, alimentado por la comunión del baile en grupo. Los principiantes pueden aprender los pasos sobre la marcha, bajo la guía de bailarines experimentados (aunque le advertimos de que es posible encontrarse con bailarines experimentados un poco menos pacientes).
Con sus rondas frenéticas y su música inquietante, el fest-noz evoca un ritual ancestral de trance colectivo. De hecho, es una invención moderna: el primer festoù-noz tuvo lugar a mediados de los años 50 en Poullaouen, en el centro de Bretaña, por iniciativa de un tal Loeiz Ropars. Profesor apasionado por la cultura bretona, su ambición era revivir el ambiente de las fiestas campestres que solían marcar el final de las cosechas, vendimias y otras tareas agrícolas colectivas.
El festoù-noz combina estas antiguas fiestas rurales con el baile moderno: los cantantes y músicos ya no están entre los bailarines, sino en el escenario con equipos de sonido. La participación ya no está reservada a un grupo selecto: la entrada es de pago, pero está abierta a todos, y el acontecimiento se publicita ampliamente. El fest-noz tuvo un éxito inmediato y se extendió rápidamente por toda la región y la diáspora como parte del "renacimiento" de la cultura bretona en la posguerra. En 2012, incluso se incluyó en la lista del patrimonio cultural inmaterial de la humanidad de la UNESCO.
Hoy en día, es la principal forma de transmitir el repertorio de danzas y música tradicionales, pero también el escenario de su tremenda renovación: el fest-noz sirve de trampolín para la efervescente escena musical de Bretaña. El inevitable dúo biniou-bombarde y el ancestral kan ha diskan, esa fascinante canción tuilé, siguen teniendo su lugar allí. Pero también se puede bailar al son de melodías teñidas de punk-rock, jazz, músicas del mundo, electro o incluso hip-hop... La música bretona ha sabido integrar instrumentos y estilos contemporáneos.
Cada año se organizan más de 1.000 festoù-noz y festoù-deiz (la versión diurna). Uno de los más conocidos es el festival Yaouank de Rennes, que reúne a casi 10.000 bailarines en noviembre, lo que lo convierte en el mayor festoù-noz de Bretaña. En el Festival de Cornouaille de Quimper, en julio, así como en el Interceltique de Lorient y el Saint-Loup de Guingamp, en agosto, se puede seguir un curso de iniciación durante el día, antes de entrar en la danza por la noche. También están el Freiz'noz de Plougastel, a principios de enero, el Printemps de Châteauneuf, en Châteauneuf-du-Faou, donde se baila toda la noche del domingo de Pascua, la Nuit de la gavotte de Poullaouen, en septiembre, el Meliaj de Saint-Brieuc, en junio, y la fest-noz de Nochevieja de Caudan.
Emblemas regionales
A los bretones les gusta mostrar su identidad a través de una serie de emblemas regionales. Hoy en día, el más popular es sin duda la bandera Gwenn ha du (literalmente "blanca y negra"), que ondea por doquier en festivales, manifestaciones y partidos. Creada en 1923 por el autonomista bretón Morvan Marchal, ha perdido su valor de protesta para convertirse en una marca de adhesión. Se compone de cuatro franjas blancas, para los cuatro países históricos que componen la Baja Bretaña, y cinco negras, para los de la Alta Bretaña. En el ángulo superior izquierdo hay once cabezas negras de armiño, otro emblema regional adoptado por los duques de Bretaña en la Edad Media.
El triskel, antiguo símbolo celta, está formado por tres ramas en espiral que representan el agua, la tierra y el fuego. Popularizado por el movimiento Seiz Breur a principios del siglo XX, también fue adoptado por Alan Stivell y los artistas del renacimiento cultural a partir de la década de 1970. Se puede encontrar en arte religioso, muebles rústicos y joyas.
Bretaña también tiene su propio himno, aunque no oficial: Bro gozh ma zadou ("Viejo país de mis padres") es una transposición del himno nacional galés. Se interpreta cada vez más en acontecimientos deportivos, antes de los partidos del Stade Rennais y del Rugby Club de Vannes, por ejemplo. Ha sido versionada por numerosos artistas, desde Tri Yann hasta Nolwenn Leroy y Alan Stivell.
En el siglo XXI, los símbolos bretones también son digitales: contracción de Breizh, nombre bretón de Bretaña, el hashtag #bzh es el grito de guerra de la comunidad bretona en las redes sociales. Tras obtener la extensión .bzh para los nombres de dominio, esta comunidad defiende ahora la creación de un emoji Gwenn ha du.
El perdón, una expresión de la fe bretona
Hay más de 1.000 en toda la región. Los pardons, fiestas que combinan lo profano y lo sagrado, siguen siendo muy populares en Bretaña, como manifestaciones de su religiosidad e identidad. Algunos, como Sainte-Anne-d'Auray, Saint-Yves en Tréguier y la Grande Troménie en Locronan, atraen a miles de personas cada seis años. Pero la mayoría, organizadas en torno a una de las numerosas capillas que salpican la campiña bretona, son más bien fiestas de pueblo. Algunas destacan por su carácter pintoresco, como el pardon au beurre de Spézet (29), la última de este tipo, en la que se esculpe y decora un trozo gigante de mantequilla.
Originalmente destinado, como su nombre indica, a expiar los pecados individuales y colectivos mediante una gran ceremonia expiatoria, este ritual secular, superpuesto a costumbres paganas aún más antiguas, se ha convertido con el tiempo en una festiva reunión comunitaria. Cada indulto está dedicado a un santo, cuyos favores se solicitan. Cada uno tiene su especialidad: San Goustan protege a los marineros, San Gildas a los caballos, San Cornély a los animales con cuernos... Otros santos locales son famosos por sus poderes curativos. Restos del politeísmo precristiano, los santos desempeñan un papel importante en la fe bretona.
El indulto comienza con una misa, seguida de una procesión hasta una fuente. La procesión, reunida tras la cruz procesional, enarbola estandartes con la efigie del santo celebrado y de otros santos, así como estatuas, exvotos y reliquias, que se tocan o se besan. A lo largo del camino, los peregrinos, a veces ataviados con trajes tradicionales, cantan himnos, a veces en bretón, a veces acompañados por la bombarda y el biniou. El paseo, circular en las troménies, termina en la fuente, donde los participantes reciben una bendición.
Una hoguera (tantad) puede concluir la parte religiosa, antes de dar paso a las fiestas profanas: comidas, fest-noz, espectáculos de danza y música tradicionales, ferias, tómbolas, juegos, carreras de bicicletas, desfiles de tractores, tiovivos, fuegos artificiales... Cada pueblo elige su propia fórmula y despliega sus particularidades.
Algo descuidadas durante los años treinta, las pardons conocieron un resurgimiento de popularidad a partir de los años ochenta. Incluso se han creado otros nuevos, dedicados a los motoristas en Porcaro (56), a los surfistas en Saint-Jean-Trolimon (29), a los conductores de autocaravanas en Malestroit (56)... Una muestra de la vitalidad de este ritual.
El bretón y el gallo, dos lenguas modernas en peligro de extinción
La Bretaña lingüística está dividida en dos: la Alta Bretaña, al este, es el territorio del gallo, una lengua románica estrechamente emparentada con el francés. Al oeste, en la Baja Bretaña, se encuentra el bretón, primo del galés y el irlandés. Estas lenguas celtas, habladas en gran parte del continente hasta la Antigüedad, han ido retrocediendo hasta refugiarse en sus confines occidentales, en las Islas Británicas. Fueron los bretones isleños quienes, con la emigración masiva a Armórica en los siglosV y VI, trajeron de vuelta su lengua.
Hablada en toda la península en el siglo IX, el bretón perdió luego terreno frente al gallo y, entre las élites, frente al francés. La frontera entre la Bretaña bretona y la gala fluctuó a lo largo de los siglos, antes de estabilizarse en el siglo XIX: serpenteaba desde el oeste de Brioche hasta el este de Vannes, con islas francófonas en los puertos militares de Brest y Lorient.
Ese mismo siglo XIX asestó un duro golpe a las lenguas regionales, que fueron prohibidas en las escuelas. No fue hasta la tímida ley Deixonne de 1951, que autorizaba la enseñanza (optativa) de las lenguas regionales, cuando las autoridades empezaron a relajar su postura. Pero en la posguerra también se perdió el uso del bretón y el gallo, marginados por la modernización. Al mismo tiempo, se produjo un movimiento de reivindicación de la lengua, y proliferaron las producciones en bretón y galés: libros, columnas de periódicos, programas de radio y televisión, obras de teatro, canciones, etcétera. Las lenguas, en gran parte orales y dispersas en varios dialectos, se codificaron y se desarrolló la enseñanza. En 1977 se abrió la primera escuela Diwan, con clases impartidas íntegramente en bretón, según el modelo de inmersión de Quebec. Hoy, la red Diwan comprende 47 escuelas primarias, seis collèges y dos lycées, que escolarizan a unos 4.000 alumnos. A ellos hay que añadir las ramas bilingües de la enseñanza católica pública y privada, que suman unos 19.000 alumnos. Las matrículas han aumentado en los últimos años. En cuanto a las señales de tráfico, tras años de embadurnarlas por la noche, también se han reconvertido alegremente al bilingüismo.
Reconocidas oficialmente como lenguas de Bretaña en 2004, junto al francés, el bretón y el gallo reciben ahora apoyo. Pero su situación no es menos preocupante: ambas están consideradas en grave peligro por la UNESCO, con unos 200.000 hablantes cada una. El 79% de los hablantes de bretón tienen más de 60 años, y el 56% de los de gallo.
