Arte rupestre
Los grabados rupestres de Tanum, clasificados como Patrimonio Mundial de la Unesco, figuran entre los mejores ejemplos de arte rupestre de la Edad de Bronce. La variedad y riqueza de los motivos son notables: figuras humanas y animales, embarcaciones, armas entre una multitud de símbolos que reflejan las creencias de los primeros ocupantes de la región. Situadas en la región de Bohuslän, al oeste de Suecia, las obras están repartidas en 1.500 yacimientos. Entre los más famosos están Tanum y Vitlycke, con una pareja de recién casados tallada en la roca. En Fossum, la complejidad de las escenas revela un método de creación cuidadosamente estudiado. En total, un recorrido de seis kilómetros le llevará a descubrir numerosas maravillas antiguas.
Pintar
Bajo la influencia de la Real Academia de las Artes de Estocolmo, la pintura sueca se rigió durante mucho tiempo por normas estrictas y una preferencia por las representaciones, las escenas de la vida popular, los paisajes naturales y los retratos. A partir de 1870, los artistas que se rebelaron contra el academicismo fueron a estudiar al extranjero, sobre todo a Francia, a la localidad de Grez-sur-Loing. Como Karl Nordström, aprendieron las lecciones del impresionismo y la pintura al aire libre. De vuelta a Suecia, difundieron estos modos de representación, que se integraron inmediatamente en el estilo local. La luz del Norte daba un toque singular a las obras que anunciaban simbolismo.
Finales del siglo XIX
El arte sueco explotó literalmente en las últimas décadas del siglo. En 1885, artistas que habían permanecido en Francia formaron el movimiento Opponenterna (Oponentes). Entre ellos estaban los pintores Eva Bonnier, August Hagborg, Ernst Josephson, Carl Larsson, Eugène Jansson, Georg Pauli y su esposa Hanna Hirsch-Pauli; los escultores Per Hasselberg y Gusten Lindberg. Carl Larsson (1853-1919), de familia modesta, se instaló en Grez-sur-Loing en 1882, donde definió su estilo y se dedicó a la acuarela. Fue también en Francia donde conoció a su esposa y la convirtió en su modelo favorita. En sus acuarelas, la imagen idílica de la familia adquiere gran protagonismo.
Los paisajistas, miembros de la Asociación de Artistas, fundaron la Escuela Varberg en 1890. Inspirados por Gauguin, modernizaron el género.
El pintor y escultor Anders Zorn (1860-1920) sigue siendo uno de los pintores suecos más populares. Ganó una medalla en la Exposición Universal de París de 1889 y es conocido por sus retratos de intensa agudeza psicológica, especialmente de cabezas coronadas. Sus sensuales desnudos, mostrados en plena naturaleza, rompen radicalmente con el rigor académico. Su casa y estudio en Mora, Dalarna, están ahora abiertos al público. Su cuadro realista lleno de detalles, Nuestro pan de cada día (1886), forma parte de la colección del Nationalmuseum.
El modernismo surgido a principios del siglo XX estuvo liderado por los pintores Sigrid Hjertén, Isaac Grünewald y Birger Simonsson. Tras una fase de inspiración cubista y expresionista, a mediados del siglo XX se exploró el surrealismo, combinando la influencia de Dalí con un toque escandinavo. A partir de 1906, Hilma af Klint se estableció como pionera del arte abstracto, con series nacidas de su interés por el espiritualismo, junto a encargos académicos.
El arte moderno sueco puede admirarse en los numerosos museos y galerías del país, como el Nationalmuseum y el Moderna Museet de Estocolmo, el Göteborgs Konstmuseum, el Malmö Konstmuseum y el Kulturmagasinet de Sundsvall.
Pintores - fotógrafos
A partir de la década de 1860, la fotografía se desarrolló en Suecia, al igual que en la mayor parte de Europa. Los pintores aprovecharon rápidamente esta nueva técnica para experimentar, como August Strindberg (1849-1912), cuyas Celestografías (1894) prefiguraron el expresionismo abstracto. Los desnudos femeninos al aire libre de Anders Zorn glorifican la emancipación de la mujer en Suecia. Las formas y los efectos de luz obtenidos mediante la fotografía inspiraron a toda una generación de pintores: Wilhelm von Gegerfelt, Severin Nilson, Axel Lindman, Georg Pauli, Oscar Björck, Gottfrid Kallstenius y Carl Wilhelmson. La práctica de la fotografía se generalizó rápidamente en el círculo de pintores suecos, que la adoptaron con fines de memorización. Aunque aún no tenía categoría de arte, enriquecía la pintura. Para algunos artistas, los elementos del paisaje se aislaron hasta convertirse en un tema por derecho propio. Wilhelm von Gegerfelt inmortalizó troncos de árboles como esculturas. Gottfrid Kallstenius y Severin Nilson captan la atmósfera irreal de los paisajes marinos.
En la isla de Södermalm, el Fotografiska Museet está dedicado a la fotografía. Desde su inauguración en 2010 con una exposición de Annie Leibovitz, ha continuado su programa de exposiciones y cursos de formación. Lo que lo hace especial es que no presenta su propia colección, sino que desarrolla sus exposiciones directamente con artistas, colecciones o galerías en torno a un tema central.
Escultura al aire libre
Carl Milles (1875-1955), influido por Rodin, es el autor de la icónica y controvertida estatua de Poseidón en la plaza Götaplatsen de Gotemburgo y de la fuente de Orfeus en Estocolmo. Su jardín (Millesgården), repleto de sus obras escultóricas, puede visitarse en la isla de Lidingö, en Estocolmo.
En la actualidad, los parques de esculturas ofrecen una faceta única del arte sueco. A Pile of Art es un parque de esculturas en lo alto de una colina con unas 30 esculturas diseminadas entre bosques y prados. En las afueras de Kumla, la colina de Kvarntorp ofrece un espacio único para obras en volumen.
Al sur del país, en Mölle, admire Nimis, la obra al aire libre más conocida de Suecia. Hecha con ramitas, madera flotante y ramas de árbol, la obra de Lars Vilks se alza en la reserva natural de Kullaberg. El artista no obtuvo permiso para erigir su obra, por lo que a menudo resulta dañada como parte del concepto. También en Skåne, el skulpturpark Wanås Konst es una zona verde donde los grandes nombres del arte contemporáneo internacional gustan de expresarse. Entre las 70 obras creadas especialmente para Wanås se encuentran una versión de los Árboles de los Deseos de Yoko Ono, el Muro de Wanås de Jenny Holze y creaciones de Ann Hamilton y Ann-Sofi Sidén.
Más al interior, el Museiparken (parque museo) de Karlstad expone obras de dos artistas nacidas en esta bella ciudad, Siri Bjerke y Lena Cronqvist.
Desde 2003, cada verano se instala una nueva colección en el Skulpturparken de Ängelsberg. En esta ocasión, los artistas más destacados de Suecia colaboran para completar la colección permanente a orillas del río. El Moderna Museet de Estocolmo está rodeado por un parque y un patio con las famosas esculturas Los Cuatro Elementos y Paraíso de Alexander Calder, obra en colaboración de Niki de Saint Phalle y Jean Tinguely.
Umedalens Skulpturpark es una exposición temporal en Umeladen, a 5 km de Umeå, de lo mejor del arte moderno y contemporáneo: Louise Bourgeois, Antony Gormley, Jaume Plensa y Anish Kapoor. Todos los días del año, gratis y en un entorno precioso
Arte callejero subterráneo
El metro de Estocolmo esconde un auténtico museo. La Oficina de Turismo tiene un mapa con paradas de arte callejero a lo largo de tres líneas: azul, roja y verde. Cada estación tiene un tema. En la línea azul, la estación de Kungsträdgärden trata de arqueología; en T-centralen, se evoca un homenaje a los trabajadores mediante siluetas; Solna centrum se convierte en una cueva roja y negra adornada con frescos con un mensaje sociopolítico; la estación de Näckrosen nos adentra en el mundo del cine sueco.
Los amantes del arte callejero deben dirigirse a Malmö. Toda la ciudad es una exposición al aire libre. La asociación ArtScape está detrás de esta iniciativa, que pretende promover el arte público cambiando la percepción del paisaje urbano. Con este fin, en 2014 se celebró el primer festival. Quince artistas iniciaron la transformación de Malmö, que no deja de enriquecerse con gigantescos frescos y esculturas.
Y si estás en los alrededores de Gotemburgo, aprovecha para hacer una parada en Borås. Conocida como la "ciudad de las esculturas", esta pequeña localidad posee una impresionante colección de arte público, ¡con varios centenares de obras!
Arte contemporáneo
Presente en las principales manifestaciones artísticas internacionales, Suecia sigue fomentando la aparición de talentos. Desde la década de 1990, marcada por el reconocimiento de Dan Wolgers en escultura, Annika von Hausswollf en fotografía y, más tarde, los pintores Karin Mamma Andersson y Jockum Nordström, la tradición ha continuado. Hay innumerables lugares de exposición, a menudo insólitos. Oculto bajo el puente de Älvsborg, el Röda Sten Konsthall (centro de arte Röda Sten) ocupa una sala de calderas. En sus cuatro plantas, presenta arte en todas sus formas, como escultura, instalaciones y fotografía. La ciudad de Borås alberga un gran centro creativo, el Konstmuseum (o Museo de Arte Moderno), que apoya a artistas suecos e internacionales. El estudio del artista está abierto al público. En su singular exposición permanente se puede admirar la obra del famoso fotógrafo local Lars Tunbjörk. Publica regularmente en la prensa(Time Magazine, Le Monde 2 y Libération) y expone en todo el mundo. Verdadero maestro del color, este artista del humor falleció a los 59 años.
Para vivir una experiencia ultrasueca, visite el Museo Alma Löv, museo de arte contemporáneo en el corazón de los bosques de Värmland. Pero Gotemburgo no se queda atrás. La Galería Thomassen es un foco de talento, y acoge a numerosas estrellas del arte contemporáneo. La Galería Järnhallen es un hervidero de arte, mientras que el Centro Hasselblad se dedica a la fotografía. Porque Suecia valora todas las artes como pocos países pueden hacerlo
