Música tradicional

La música kazaja refleja el pasado, el presente y el futuro. La música tradicional sigue siendo mayoritaria: como el país está poco urbanizado, las tradiciones musicales se mantienen en las regiones campestres, pero también en las comunidades nómadas. Los ritmos característicos de la música tradicional kazaja evocan los diferentes pasos de un caballo. Originalmente, las canciones eran interpretadas por cantantes de epopeyas mongolas que acompañaban a los cazadores. Estos cantantes tenían un aura especial. Considerados chamanes por los miembros de la aldea, tenían sus propias melodías y, sobre todo, el don de curar. Estas figuras emblemáticas del país se conocen como akyns. También actuaban en bodas y festivales. De estas prácticas han surgido diferentes estilos musicales: kobizovaia, sibiz-govaia y dombrovaia. Las canciones de luto se conocen como joubatou, mientras que las canciones que anuncian buenas noticias se denominan souinchi.

El canto tradicional, también considerado como poesía, no está abierto a todo el mundo: en función de su edad, los cantantes están autorizados a interpretar un determinado tipo de canto. Al principio, solo tienen estatus de aficionados. Las mujeres cantan canciones de cuna y canciones infantiles, los jóvenes pueden entonar canciones de cortesía y las líricas están reservadas a los hombres adultos. Solo superando estas diferentes etapas de práctica puede un hombre recibir el título de akyn y ser considerado cantante profesional. Aunque este aprendizaje codificado ya no se aplica realmente en la actualidad, los músicos kazajos siguen mostrando un gran respeto por los músicos profesionales de décadas pasadas.

Los kazajos poseen muy pocos instrumentos musicales. El más importante es el laúd dombra, con su largo mástil y dos cuerdas que se tocan simultáneamente. Puede tocarse solo o para acompañar el canto. También está muy extendido el violín kobuz, también de dos cuerdas. La flauta de pastor, o flauta sibizgi, completa a menudo el cuadro instrumental de los grupos de música tradicional. Para los kazajos, la música suele vivirse como una representación. «Un verdadero kazajo no es un kazajo; un verdadero kazajo es un dombra», reza un proverbio. No es raro ver a un músico aventurarse a tocar su instrumento en posturas inverosímiles. La música instrumental conocida como küy se remonta al siglo XV y poco a poco se fue abriendo al canto. Este género musical se interpreta en concursos llamados tartys, durante los cuales los profesionales tienen que demostrar su virtuosismo, pero también su creatividad para deslumbrar al público.

Los conjuntos de música tradicional, que también incluyen interpretaciones contemporáneas, han expandido la cultura kazaja por todo el mundo, como es el caso del conjunto Turan y Baurzhan Aktayev. Ouljane Baïboussinova, cantante tradicional de jyraou (poesía), también es conocida más allá de las fronteras. Kazajistán también cuenta con una orquesta nacional de instrumentos folclóricos llamada Kurmangazy, así como con un conservatorio nacional kazajo en Almatý.

Música contemporánea

La música contemporánea también ocupa su lugar en Kazajistán: el pop hizo su aparición con grupos como Urker y A-Studio. Más recientemente, es el KZ-pop, el pop electrónico kazajo, a semejanza del K-pop en Corea o el J-pop en Japón, el que se ha hecho un hueco en la escena musical. El grupo Ninety One está considerado el fundador de este movimiento, al que pronto se le unieron la cantante Ziruza, el grupo IMZ1 y el joven cantante Kyle Ruh.

La estrella kazaja Dimash Kudaibergen también ha causado sensación en la escena internacional desde que se dio a conocer en un concurso de talentos chino. Ha ganado varias distinciones a nivel mundial, entre ellas el premio a la mejor estrella internacional en los EMIGALA Fashion & Beauty Awards de Dubái.

Almatý es la capital cultural del país. Cada año, el festival The Spirit of Tengri presenta música étnica contemporánea, con especial atención a los músicos de la cultura nómada tradicional. La escena musical local y underground de la ciudad se deja sentir cada vez más en las calles de la antigua capital. Las salas de conciertos se multiplican y acogen a artistas de música rock, post-punk y noise.

Astaná, la nueva capital, es también la capital de la ópera. La Ópera de Astaná está considerada la tercera del mundo por tamaño. Impresiona su monumental lámpara de araña de 1,6 toneladas de peso. Almatý también cuenta con su propio edificio para la ópera, la Ópera de Abay, que debe su nombre al artista kazajo más popular del país, Abay Kunanbayuli, poeta y compositor. Mientras que el teatro de ópera de Astaná es más reciente, el de Abay tiene casi un siglo y cuenta con cientos de obras en su repertorio. Las compañías kazajas especializadas en el género tienen prioridad en la programación. La primera cantante de ópera kazaja fue la autodidacta Kulash Bayseitova. Su aprendizaje se nutrió mucho de la música tradicional, gracias al apoyo de músicos profesionales que la instruyeron según los rituales de enseñanza del género, para alcanzar un nivel de excelencia en la ópera que posteriormente inspiraría a muchas generaciones locales y daría origen a una auténtica institución.

Teatro

Las artes escénicas kazajas están representadas esencialmente por el ortéké. Esta disciplina combina teatro, música y marionetas. Sobre un fondo de música interpretada por un laúd dombra, una marioneta de madera ejecuta una danza. Los hilos de la marioneta están unidos a los dedos del músico. Los movimientos de la marioneta, cuyos pies se posan sobre un tambor tradicional, provocan también unos ritmos. El músico toca y acciona la marioneta, que se mueve al ritmo de la música. Los más dotados pueden hacer bailar hasta tres marionetas al mismo tiempo. El ortéké lo interpretan tanto músicos individuales como grupos. El espectáculo suele tener una gran acogida entre el público en general.

Aunque ignorada durante mucho tiempo por los académicos, esta forma de arte se enseña ahora en escuelas superiores, como la Escuela de Música de Kokil, en Almatý, y es objeto de investigaciones sobre su aprendizaje. Este arte se basa no solo en la destreza del músico, sino también en el talento del escultor de madera que fabrica la marioneta. Este vínculo teatro, música y artesanía kazajos hizo que la Unesco declarase el ortéké como Patrimonio Cultural Inmaterial.

Aunque algunos grupos interpretan el ortéké en diferentes teatros, es posible verlos sobre todo en el Teatro Nacional de Marionetas o en concursos regionales que pretenden compartir las distintas culturas en torno a esta práctica.

Danza clásica

Desde hace algunos años, el Estado kazajo invierte en el mundo de la danza, especialmente en la danza clásica. En 2016 se fundó la Academia Coreográfica Profesional, que forma a futuros bailarines profesionales. Y algún tiempo después, abrió sus puertas el Teatro de Ballet de Astaná.

Este tipo de inversiones, tanto en danza clásica como en ópera, proceden de la influencia soviética. La reciente construcción de la Ópera de Astaná hizo posible la apertura de un cuerpo de ballet. Con ocasión de la inauguración del edificio, Nursultán Nazarbáyev, entonces presidente de Kazajistán, declaró su decidida intención de promover la cultura: «Un país que construye fábricas piensa en los años venideros. Un país que construye teatros piensa en los siglos venideros».

China también presta mucha atención al ballet kazajo. El gobierno chino incluso ha invertido en la construcción de la Ópera de Astaná. La prosperidad que ha alcanzado la escena artística kazaja, sobre todo en danza clásica, atrae incluso a bailarines extranjeros, muy inspirados por los kazajos, cuyo nivel se considera entre los más altos debido a su formación natural en danzas nacionales o tradicionales. Es el caso de la primera bailarina Aigerim Beketayeva, nacida en Kazajistán, que se marchó a bailar a Londres y aceptó volver para actuar en su país de forma permanente a cambio de un pequeño impulso económico del gobierno kazajo. El país sigue decidido a brillar cada vez más en la escena internacional del ballet clásico.

Danzas tradicionales kazajas

Si hablamos de bailes tradicionales, el Kara Zhorga es sin duda el más popular. Ha traspasado las fronteras de Kazajistán y ha llegado incluso hasta la lejana China. Se dice que data del siglo XII. Evoca la vida cotidiana kazaja y las emociones que mueven al ser humano, como el amor, la amistad, la pena y la felicidad. Su nombre significa «danza triunfal» y está vinculada al mundo del caballo, inseparable de la cultura kazaja. Esta danza se interpreta en todos los festivales del país y se caracteriza por los movimientos de las articulaciones del cuerpo. Físicamente es bastante exigente e incluso se ha adaptado en los países vecinos: en Uzbekistán, los movimientos se realizan solo con el cuello y las manos, y en China, se ha convertido en un ejercicio de gimnasia escolar.

Además, en Kazajstán se han implantado otras danzas tradicionales, aunque no son originarias del país. Entre ellas están la lezginka, que procede del Cáucaso y del este de Turquía, y el kolo, una danza circular cuyo origen hay que buscarlo en Serbia, Bosnia y Herzegovina y Croacia.