La poesía musical de los Trovadores
El recuerdo del Périgord está especialmente ligado a cuatro trovadores locales: Arnaut Daniel de Ribérac, Giraut de Bornelh d'Excideuil, Arnaut de Maruelh de Mareuil-sur-Belle y Bertran de Born d'Hautefort. A menudo se olvida que, en el siglo XII, también había trobairitz (nombre occitano de las mujeres trovadoras) que hacían oír su voz, al lado y en pie de igualdad con los hombres, no sólo en las canciones de amor, sino también en la vida cotidiana, ya sea señorial, civil o religiosa. En general, los trovadores fueron los primeros representantes del fin'amor o amor cortés. Sus canciones son el primer testimonio escrito de una tradición musical en lengua románica. La tradición trovadoresca abarca dos siglos, desde las primeras canciones de Guillermo IX de Aquitania (1071-1126). El declive de esta tendencia comenzó a principios del siglo XIII, en la época de la Cruzada Albigense (1209). Cada vez son más los trovadores que se exilian en las cortes del norte de Italia y Cataluña, donde son muy bien recibidos. Estas regiones se convirtieron en herederas de los conocimientos y el saber hacer de los trovadores perigordianos, lo que permitió que la música y la lengua occitanas se extendieran más allá de las fronteras del reino de Francia.
El folclore occitano revisado
En el Périgord hay muchos grupos folclóricos que perpetúan las tradiciones musicales. Están compuestas por cantantes, bailarines, narradores y músicos. Todos ellos mantienen vivas las tradiciones locales durante festividades como las félibrées y las fiestas occitanas, donde actúan con trajes tradicionales. Los bailes que se practican van desde el bourrée al scottish, pasando por la mazurca y la polka. Los instrumentos utilizados son todos de una tradición muy antigua. La zanfoña es una especie de violín cuyas cuerdas se ponen a vibrar frotando una rueda recubierta de colofonia mientras se acciona una manivela. Se trata de instrumentos antiguos y originales, a menudo preciosos por su rareza y el trabajo de marquetería. La cabrette es un instrumento de viento de la familia de las gaitas. Es impulsado por un fuelle y no por la boca del jugador. Toma su nombre de la piel de cabra que lo compone. Citemos finalmente el acordeón diatónico. Es el antecesor del acordeón cromático. Es potente y mantiene bien el acorde. En la orquesta, a menudo se asocia con la cabriola, la zanfona y a veces con los pífanos.
En la actualidad, el renovado interés por la cultura y la lengua occitanas ha llevado a un redescubrimiento de los repertorios tradicionales perigordianos y a un renacimiento general de las producciones musicales occitanas. El grupo Peiraguda, fundado en 1978 (se separó y luego se reformó), canta exclusivamente en occitano (sarlatan) y ha elegido un estilo decididamente folclórico. Joan-Pau Verdier (1947-2020) fue un ferviente defensor de la cultura occitana. Sin embargo, siempre se opuso artísticamente a los "occitanistas" y a los folcloristas. Su música es ecléctica: rock, blues, jazz-rock, tango, folk. Ha dado todos los colores musicales a sus canciones, ya sean en francés o, sobre todo, en occitano
Durante sus visitas a los bellos pueblos del Périgord, puede tener la oportunidad de estirar las piernas en un "bal trad", al son de la nueva música occitana. No dudes en unirte al baile!
Josephine Baker, la más perigordista de las estrellas de Missouri
No podemos terminar esta sección musical sin mencionar a esta increíble mujer. A la luz de los problemas actuales, tuvo una carrera extraordinaria: nació en la pobreza, en un entorno segregado, de madre mixta india y negra, mientras que su padre era de origen español. Sin embargo, logró vivir su pasión y convertirse en una verdadera diva que provocó la adoración de sus fans. Pero su carrera no fue sencilla, porque sus contemporáneos no dudaron en disfrazarla de "animal" como bailarina negra. Desde sus primeras actuaciones, París estaba a sus pies. Josephine Baker, con su taparrabos de plátano y sus bailes con ritmos exóticos, se convirtió rápidamente en un icono parisino. El baile no fue suficiente para su inmenso talento y, cuando abrazó la carrera de cantante, el éxito también se hizo notar. Durante la Segunda Guerra Mundial, se unió a la Resistencia con todas sus fuerzas. En 1939, Josephine Baker se convirtió en agente de contraespionaje en París para la Resistencia, participó activamente en la Cruz Roja francesa y se alistó en la Fuerza Aérea. Fue activa junto a Martin Luther King por los derechos civiles en los Estados Unidos de América y en Francia junto a la Lica, como portavoz y embajadora, Caballero de la Legión de Honor por el servicio militar, Croix de guerre 1939-1945, Medalla de la Resistencia, Medalla Conmemorativa por el servicio voluntario en la Francia Libre. A pesar de esta vida atormentada, nunca perdió de vista su utopía: su paraíso perigordiano, el château des Milandes, donde quería crear una especie de Edén para criar a su tribu del arco iris. Qué increíble trayectoria la de esta mujer fuerte y talentosa que se sobrepuso a todo, a la miseria, a los golpes, al racismo, a los problemas de dinero, al sexismo! Nos dejó en abril de 1975 y descansa en Mónaco. Hoy en día, circula una petición que exige la entrada de esta gran dama en el Panteón.
Música de variedades francesa con acento del Périgord
No nos cansamos de decirlo, el Périgord es un vivero de talentos de todo tipo Pascal Obispo no necesita presentación. Pero, ¿sabía que nació en Bergerac? Ha tenido éxito desde los años 90. Paralelamente a su carrera de cantante, ha creado numerosas colaboraciones con otros artistas, como Florent Pagny, Johnny Halliday, Garou, Zazie, Marc Lavoine, Patricia Kaas... Incluso le debemos el musical Les 10 Commandements. Comprometido, a menudo ha puesto su popularidad al servicio de causas humanitarias, los Restos du Cœur y la lucha contra el sida. Más recientemente, los cantantes Kendji y Tibz, cada uno en su categoría, han tenido éxito. Lo que tienen en común es que han nacido en la Dordoña y que reivindican sus orígenes con fuerza. ¡Demasiado orgulloso de ellos!
