Cine nacional e internacional en el Borneo malayo

La historia del cine malayo se teje principalmente en el continente. Tras un estallido inicial en la década de 1930, que se vio rápidamente truncado por la Segunda Guerra Mundial, el cine malayo volvió a despegar en la década de 1950 antes de secarse en los años 1960 y 1970. No fue hasta la década de 1980 cuando el cine malayo, impulsado por la producción de vídeo y el apoyo financiero del Gobierno, pudo florecer de nuevo. Desde la década de 2010, de los estudios malayos salen cada año docenas de películas, desde comedias y películas de terror hasta piezas de arte y ensayo que se pasean por festivales internacionales. Es el caso de Flower in the Pocket, de Liew Seng Tat, premiada en Rotterdam en 2007. Más recientemente, el cine malasio ha resurgido entre el público gracias a grandes producciones como Mat Kilau, un fresco histórico épico que se convirtió en pocas semanas en el mayor éxito de taquilla de la historia de Malasia. En 2023, el estado de Sarawak acogió el rodaje de Pagari Bulan, un drama bélico que narra las desventuras de Bulan, un joven malayo que vive bajo el yugo de la ocupación japonesa durante la Segunda Guerra Mundial. Veinte años antes, la ciudad de Kuching acogió el rodaje de la película anglo-germano-estadounidense Amor prohibido, protagonizada por Jessica Alba y Hugh Dancy. Es la historia de un joven escritor inglés enviado como representante de la Corona a una tribu malaya, y de la relación amorosa que poco a poco se desarrolla entre él y una malaya interpretada por Jessica Alba, de origen mexicano. Fue un rodaje importante para la región, para el que se construyó una longhouse, no lejos del Batang Ai Longhouse Resort, donde se alojó el reparto durante la producción. En la película también se reconocen los paisajes del Matang Family Park, no lejos de la capital.

Otra notable producción de Hollywood rodada en el Borneo malayo es Adiós al Rey (1989), de John Milius, adaptación de la novela homónima de Pierre Schoendoerffer. La película, protagonizada por un soldado estadounidense que escapa de la captura de los japoneses escondiéndose entre las tribus indígenas, narra su ascenso hasta convertirse en rey de la tribu. Una producción algo anticuada, pero no por ello menos interesante desde el punto de vista histórico-cinematográfico. Para ver una película en el Borneo malayo, hay que ir al GSC The Spring de Kuching, al 10Star Cinemas de Sandakan o a uno de los muchos cines de Kota Kinabalu, como el City Cineplex.

El cine indonesio en breve y en Borneo

Con más de 2.000 pantallas en el país, un gran número de cines y una historia centenaria, el cine indonesio no es fácil de describir en unas pocas líneas. Nacido en los años veinte, floreció en los treinta antes de ser amordazado por la ocupación japonesa y luego por la dictadura. A pesar de su eclosión internacional en los años 80, y de la proyección de Tjoet Nja' Dhien, biopic de Eros Djarot que narra la lucha anticolonial del líder de la guerra Cut Nyak Dhien, en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes, el cine indonesio entró en decadencia en los años 90. Sin apoyo del Estado y sometido a la presión de los medios de comunicación, el cine indonesio se ha convertido en una industria en declive. Carente de apoyo estatal y sometido a la censura, no fue hasta el cambio de siglo cuando el cine indonesio resurgió de sus cenizas, con producciones como The Raid (2011), del cineasta galés Gareth Evans, y Satan's Slaves (2017), de Joko Anwar. Hoy, gracias a las nuevas ayudas gubernamentales y a una red de distribución ampliada, el cine indonesio sigue recuperando público y festivales internacionales. La comedia del director Edwin Vengeance Is Mine, All Others Pay Cash (2021) ganó recientemente el Leopardo de Oro en el Festival de Cine de Locarno, mientras que Yuni, la última película de la cineasta indonesia Kamila Andini, obtuvo el Premio Platform en el prestigioso Festival de Cine de Toronto el mismo año.

Sin embargo, el número de películas notables rodadas en la isla de Borneo es mucho menor. No hay escasez de localizaciones, sino más bien de infraestructuras y productoras, que se inclinan más por instalarse en las islas de Java o Sumatra, cerca de las zonas más pobladas. El rodaje internacional de la película de terror Anaconda: La caza de la orquídea de sangre (2004), una aventura de terror sobre cazadores de tesoros que luchan contra una serpiente gigante en la selva de Kalimantan.

Hay unos quince cines en la región. Visite el CGV Plaza en Samarinda o Balikpapan, por ejemplo, o el más tradicional Studio Cine 21 en Samarinda. Banjarmasin también cuenta con varios complejos, como el Studio XXI.

Brunei, ¿un país sin cine?

Lamentablemente, el número de películas producidas en Brunei se puede contar con los dedos de una mano. Atrapados entre la falta de recursos, una industria inexistente y un fuerte control estatal, los cineastas locales se ven aplastados por las producciones internacionales, de las que el cine malayo representa una gran proporción. Pero el cine de Brunei existe gracias a sus pocas películas y a los cinéfilos locales e internacionales que viven allí. En 1968, Gema Dari Menara o Ecos del minarete se convirtió en el primer largometraje brunés proyectado en los escasos cines del país. Encargada por las instituciones religiosas del país, la película, coproducida con Malasia, retrataba a una familia en crisis en la década de 1960, cuando el país se enfrentaba a la creciente influencia occidental. Esta película, reflejo de una época, es una forma muy interesante de explorar la historia del país si se tiene la suerte de encontrar una copia. Después de esta única película, tuvimos que esperar hasta 2013 para ver una segunda película de Brown, esta vez centrada en la comedia.Ada Apa Dengan Rina se estrenó en 2013 y dio la vuelta al mundo. La película está disponible en DVD, al igual que la tercera película de Brune, Yasmine, una película de artes marciales estrenada unos meses después. Si tienes suerte, quizá puedas ver estas películas en pantalla grande, en uno de los cines de Bandar Seri Begawan (The Mall Cineplex) o Kuala Belait (Times Cineplex).