Diversión y salidas Estados Unidos

El Broadway Theatre es uno de los cinco teatros de Broadway que dan directamente a la famosa calle. Abrió sus puertas en 1924 como B. S. Moss's Colony, una importante sala de cine. La película más notable que se proyectó allí en los primeros años fue Steamboat Willie, de Walt Disney, que se estrenó en 1928 y presentó al público estadounidense a un adorable ratón llamado Mickey Mouse. El teatro se trasladó al escenario de 1930 a 1934, cuando pasó a llamarse Broadway. De 1934 a 1940, el local volvió a dedicarse a proyectar películas y ofreció el estreno de Fantasía, de Disney, en 1939. En 1940, sin embargo, volvió a la producción teatral legítima y, a excepción de un breve periodo como cine Cinerama en la década de 1950, ha permanecido desde entonces en el ámbito de la representación teatral en directo. La fachada renacentista italiana original se revistió de granito pulido cuando se construyó un rascacielos sobre el teatro en 1991. El Teatro Broadway ofrece dispositivos de asistencia para personas ciegas, sordas, con discapacidad visual y/o con pérdida auditiva. En todas las representaciones hay dispositivos de ayuda auditiva por infrarrojos. Además, a partir de cuatro semanas después del estreno oficial de una obra, se ofrecen gratuitamente dispositivos portátiles de audiodescripción, dispositivos portátiles de subtitulado y acceso ilimitado a audiodescripción y/o subtitulado descargables para dispositivos móviles personales. Antes de esto, ofrecemos subtítulos en directo a través de CART utilizando un dispositivo portátil previa solicitud con dos semanas de antelación. El Teatro Broadway no es totalmente accesible en silla de ruedas, pero hay espacios disponibles para sillas de ruedas en la orquesta. El teatro también cuenta con aseos accesibles para sillas de ruedas y una fuente de agua. Las normas del teatro prohíben el uso de cámaras, dispositivos de grabación, teléfonos móviles, pitidos y otros dispositivos electrónicos durante la representación, a menos que lo autoricen los Servicios de Accesibilidad. Los espectadores que lleguen tarde serán sentados a discreción de la dirección. Los asientos para sillas de ruedas y discapacitados están destinados a personas con problemas de movilidad. No se admitirá a niños menores de cuatro años. No se permite la entrada de comida o bebida del exterior, salvo en casos de necesidad médica. No se permiten armas en el recinto.

El Roundabout Theatre es un teatro. Abrió sus puertas en 1918 como Selwyn Theatre y fue restaurado a su estilo neorrenacentista original en 2000 con el apoyo de la ciudad de Nueva York. Está considerado uno de los teatros más bellos y acogedores de Broadway. Tenga en cuenta que las cámaras y grabadoras están estrictamente prohibidas en el interior del teatro. Para llegar en metro, tome las líneas ACE, 123, 7, S, NRQW o BDFM. En autobús, las líneas M10, M20, M42, M104, M5, M55, M7 y M27 también llegan al teatro. El teatro también cuenta con un salón y una zona de restauración donde podrá disfrutar de una bebida o comida antes del espectáculo. Si pierde algún objeto, puede dirigirse a la oficina del gerente del teatro o llamar al 212.719.9393. También hay hoteles y restaurantes cerca del teatro.

La Oficina de Turismo de Nueva York ofrece cupones de descuento para diversos espectáculos o promociones «2 entradas para el precio de 1». No se olvide de conocer a su personal.

El Metropolitan Opera House está situado en el centro del Lincoln Center. Es fácilmente reconocible desde el exterior con sus pinturas murales de Chagall y sus gigantescas arañas de cristal que se pueden ver a través de su fachada de cristal. Esta sala alberga la Ópera Metropolitana y sus grandes conciertos clásicos acompañados por vocalistas de renombre mundial. Su repertorio abarca desde piezas clásicas hasta óperas más modernas. Todos los grandes cantantes han actuado allí, como Plácido Domingo, Luciano Pavarotti, Samuel Ramey y Jessye Norman.

Lincoln Center es uno de los centros culturales más grandes del mundo. Se trata de un conjunto de edificios muy modernos que, en el momento de su construcción en 1966, habían sido objeto de una gran discusión. Este complejo alberga las compañías de ópera de Nueva York (Metropolitan Opera), la orquesta filarmónica, orquestas sinfónicas, el New York City Ballet, pero también actuaciones de compañías y orquestas de todo el mundo.

Construida en 1921, con una capacidad de 1.500 asientos, esta sala con una excelente acústica con buenas vistas a la escena propone programas eclécticos y a veces excéntricos que combinan todas las tendencias musicales contemporáneas: Steve Reich, música de Sudáfrica, Luciano Berio, Debussy, jazz, saxo Jane Ira Bloom, Don Cherry, músico etno-electrónico Amy Rubin, los pianistas americanos Edmund Niemann y Nurit Tiles, las estrellas del pop africano, breve un microcosmos de un universo que cambia para una sala de conciertos. Guardia.

Este espacio tuvo multitud de vidas antes de convertirse en el Espacio Sinfónico: fue primero una pista de hielo, luego una sala de lucha, un cine, un spa para drogadictos, antes de ser transformado en una sala de conciertos. Los aficionados apreciarán la muy buena acústica. Symphony Space es uno de esos lugares a los que siempre es interesante ir. Las representaciones tienen lugar en el interior del Peter Jay Sharp Theatre, que tiene 760 asientos, o en el Leonard Nimoy Thalia, que es más pequeño, con 160 asientos.

Situado cerca del Lincoln Center, este nuevo auditorio de 460 escaños acoge a los solistas y a los conjuntos de música de dormitorio.

Inaugurado en 1961 y renovado 15 años después, el David Geffen Hall, con 2.738 asientos, es la sede permanente de la Filarmónica de Nueva York, la orquesta estadounidense más antigua (fundada en 1842) y una de las más antiguas y famosas del mundo. Sus directores fueron Leonard Bernstein, Pierre Boulez, Arturo Toscanini, Dimitri Mitropoulos y Zubin Mehta.... La orquesta toca 36 semanas al año (récord mundial) y da conciertos gratuitos en Central Park y los principales parques de Nueva York, ante cientos de miles de oyentes.

Esta sala, situada en la Juilliard School, es una de las mejores de Nueva York para la música de habitación, gracias a su ambiente íntimo y su excepcional acústica. Los solistas, orquestas de habitación y torres de cuerdas vienen de todo el mundo. Desde otoño hasta primavera, los viernes, sábados y domingos, la Chamber Music Society of Lincoln Center, fundada a principios de los años 1970, da sus conciertos.

Centro Cultural Judío. Aquí se celebran, en particular, conciertos de cantantes americanos. El Y'S Chamber Symphony, creado en 1977, se ha construido como una de las mejores formaciones de Manhattan. Sorprendente institution polivalente, el 92 nd Street Y es el prototipo (versión nueva York) de estas casas de cultivo que soñaba André Malraux. Los escritores más grandes, poetas y artistas americanos y extranjeros vienen a hacer lecturas públicas y presentan sus obras en curso -y esto desde la apertura, en 1939. En la magnífica sala de teatro, se ha visto y escuchado T.-S. Eliot, Pablo Neruda, Dylan Thomas, Allen Ginsberg, John Ashbery, Samuel Bellow, Anthony Burlow, Anthony Burgess, Nadine Gordimer, Nagene Burgess, Mario Vargas, Gunther Grass, Kenneth Koch, Doris Lessing, Doris Lessing, An Mailer, Octavio Paz, Amos Oz, William Styron…

Se puede añadir una lista coherente de actividades, reveladora del mejor estado de ánimo americano cuando se trata del acceso a la cultura y al desarrollo personal. 92 nd Street Y organiza fiestas y partidos, in situ o en la ciudad, lecturas y encuentros con jóvenes escritores, presentaciones de películas de autores, talleres de creatividad para los niños, cursos de baile, espectáculos en directo con jóvenes escritores, presentación de películas de autor, talleres de creatividad para los niños, cursos de baile y un amante.

Por último, hay una serie de visitas guiadas (principalmente culturales) en Nueva York y sus alrededores.

Este cine es el más bonito de Nueva York. Las salas son suntuosas con grandes sillones de terciopelo y tapices en las paredes. Las películas que pasan en esta sala son generalmente películas distribuidas en primera exclusiva.

Las salas de este cine, gestionadas por una familia desde 1972, están a medio camino entre la sala de cine y la sala de proyección vídeo, pero las películas aquí tienen una segunda oportunidad. Lo mejor de las películas independientes.

Este pequeño cine de barrio está muy bien anticuado con su cafetería. En el interior, se pueden ver muchos carteles antiguos de películas francesas. La programación es opuesta a la de los multicines, con muchas películas extranjeras e independientes. Un pequeño plus que tiene su encanto, ¡el cine también vibra cuando pasa el metro! Tras el reciente cierre de muchos cines pequeños de Nueva York, como el Paris Theatre, el Sunshine Theatre o los Lincoln Plaza Cinemas, el Angelika es uno de los últimos cines independientes que siguen abiertos en Nueva York.

Uno de los lugares más radicalmente alternativos de Manhattan, donde el baile arruina el rendimiento art, mezcla de música, de teatro, de gestos, incluso de vídeo o de pintura, esta antigua escuela tiene una programación irregular, pero es uno de los lugares a tener una idea precisa de las nuevas tendencias creativas de Downtown.

Fundada en 1948, esta compañía de 110 bailarines no tiene rivales en el mundo. Su repertorio incluye un centenar de coreografías, principalmente de George Balanchine. Una de las tradiciones del New York City Ballet es presentar la versión Balanchine de Cascanueces de Tchaikovsky a una audiencia de escolares neoyorquinos cada diciembre. La temporada va de noviembre a febrero y de abril a junio. No hay un año sin representaciones del Lago de los Cisnes. Es aquí donde Cisne Negro tiene lugar con Nathalie Portman.

El City Center es la sede de las principales compañías de danza contemporánea de Estados Unidos y punto de partida de innumerables giras nacionales y extranjeras. Está ubicado en un antiguo templo masónico construido en 1924. La sala principal, con su cúpula española, se salvó de la demolición gracias a la intervención de Fiorello La Guardia. Renovado y restaurado a su antiguo esplendor, es sin duda hoy el lugar que mejor rivaliza con el David H. Koch Theater, sede del prestigioso New York City Ballet. También acoge conciertos, obras de teatro y representaciones de ópera.

Fundada en 1940, la empresa fue dirigida en 1980 por Mikhail Baryshnikov, que se unió a ella en 1974 tras su salida de la URSS. Es la primera compañía de ballet americana, con giras mundiales y un repertorio clásico y moderno. ABT actúa en el Metropolitan Opera House entre mayo y junio y luego durante diez días en octubre. Es considerada una de las mejores compañías de danza del mundo. Al final del año, es aquí donde se puede presenciar la magia del Cascanueces.

Un club insignia muy pequeño en la escena del jazz neoyorquino, en el Upper West Side. Los años de éxito no han afectado a la cordialidad de las instalaciones. Noches temáticas: los domingos son de jazz latino, los martes de jazz de órgano y los miércoles de funk. Es desde el pequeño escenario al fondo de la estrecha sala que gloriosas quadras y quinquas vienen a deleitar al público todos los fines de semana. Nueva York es en vivo! El lugar es tan popular que las reservas son muy recomendables, independientemente de los días de la semana.

Los mejores artistas internacionales se reúnen en el Iridium desde 1994, en un ambiente muy elegante y acogedor, recomendado por el New York Times y la New York Magazine. El legendario Les Paul (inventor de la guitarra eléctrica y excelente guitarrista de jazz) tocó allí todos los lunes por la noche hasta su muerte en agosto de 2009 a la edad de 94 años. Se organizan dos conciertos todos los días (excepto los lunes), a las 20.00 y 22.00 horas. La habitación, situada en el sótano, no es muy grande, lo que refuerza aún más la sensación de exclusividad que se puede sentir.

No es el legendario Birdland de Charlie Parker, pero sigue siendo un buen lugar para escuchar jazz de lujo en el corazón de Times Square. Su atmósfera en penumbra roja te transporta a otro mundo, donde flotan inquietantes notas de jazz. Aunque no es el club de jazz más conocido entre los turistas (lo que quizá sea un punto a favor), conviene reservar con antelación. Varias sesiones cada noche (a las 19.00 y a las 21.30 en la planta baja, y a las 20.30 en el sótano).

Una sala de concierto abierta en 2007, con una programación muy ecléctica.

Actualmente es uno de los mayores clubes de rock de Nueva York, con capacidad para 1.200 personas incluidos los balcones, y acoge a grupos de rock clásico, rock alternativo y metal, así como a artistas de hip-hop, R'n'B y pop. La acústica es de primera y los ángulos de visión generosos. Salvado de la demolición a finales de la década de 1980, el club ha sufrido varias renovaciones a lo largo de los años (la más reciente en 2019), pero sigue conservando su ambiente de salón de baile.

Este lugar es un verdadero icono del barrio de Bowery. Construido justo antes de la crisis de 1929, el lugar permaneció desocupado hasta la Segunda Guerra Mundial, cuando se transformó en una tienda. Pero el negocio va mal, el comercio no funciona y finalmente se convierte en una sala de conciertos. En 1997, abre lo que todavía es considerado uno de los establecimientos más reconocidos en Bowery hoy en día. Cada noche se ofrecen conciertos de calidad en esta hermosa sala de dos plantas.

El Nublu es un verdadero golpe. Todas las noches se juega música en directo en un ambiente de barrio extraordinario. Aquí nadie se mueve y si te gusta bailar, no lo harás a medias. Los artistas invitados son siempre excelentes, en resumen la selección es excelente. El Nublu cuenta incluso con su propia marca, el Nublu Records. Un pequeño jardín, situado al fondo del pequeño club, abre hasta las h.

Al borde del Lower East Side, el pequeño pero acogedor Mercury acoge a todo tipo de bandas locales y nacionales, con especial predilección por el rock de raíces y elrock alternativo. Se puede escuchar un poco de todo, desde música country hasta un cantautor. Entre los artistas del cartel, la mayoría poco conocidos para el gran público, figuran nombres como los GO-Betweens y Jon Lanford. Una cosa es segura, sean conocidos o no, los músicos que actúan aquí siempre tienen talento.

"La capital del jazz en el mundo" es como se describe el Blue Note. Sólo podemos estar de acuerdo con él! La ubicación es íntima, la acústica excelente y los artistas se encuentran entre los mejores del mundo. Blue Note es muy popular entre los turistas, que no dejan de entrar corriendo en la tienda de la planta superior. Constantemente programa a las más grandes estrellas del jazz, con nombres tan diversos como Nancy Wilson y Spyro Gyra. También hay veladas con música brasileña, música caribeña, hip-hop o funk.

En este club, sólo bailamos swing y lo bailamos toda la noche. Cada noche, una gran banda de swing and jump blues de la década de 1940, vestida para la ocasión, organiza la velada. Para aprender los pasos básicos, todo lo que tienes que hacer es presentarte a las 9:15 p.m. cada noche. Profesionales o principiantes, jóvenes y mayores, todos podrán poner en práctica sus habilidades. Las bandas que tocan son realmente excelentes y el ambiente es muy agradable. No se requiere ropa de noche, pero evite los jeans y las zapatillas de deporte.

S.O.B. de Sound Of Brazil. En este restaurante club, el más importante de su tipo en Nueva York, se puede escuchar lo mejor de la música del mundo o hip-hop alternativo. Pero durante más de una década, ha sido realmente uno de los clubes más dinámicos con la programación más dinámica, manteniendo unos estándares de calidad muy altos, independientemente de los géneros que aborden. Vayan cualquier noche, tendrán una buena o gran noche. Y el lugar ha mantenido su espíritu muy fresco y no es snob ni por un centavo.

Un bar de hotel con clase y renombre que ofrece excelentes cócteles (se recomienda el Bloody Mary) y que, como buena noticia, no es conocido por los turistas. La clientela está compuesta principalmente por residentes ricos del Upper East Side, políticos, hombres de negocios y gente de la sociedad.... Así que inevitablemente, los precios son altos. Los grupos de jazz actúan allí casi todas las noches. El escenario, con su estilo Art Deco, es muy original, con el gigantesco fresco mural creado por Bemelmans, el artista que dio nombre al lugar, conocido por sus libros para niños.

No por la música, que es deliberadamente suave, ni por la gente que mira, sobre todo los hombres de negocios, sino por un momento de comunión con el cielo abierto de una ciudad que no deja de quitar el aliento. En cuanto a las vistas: en la 23ª y última planta de un bonito hotel, este pequeño bar bajo techo de cristal tiene una agradable terraza. En invierno, parece un chalet con sus burbujas transparentes cálidamente decoradas. Abajo, la 5ª Avenida traza un flamante cordón rojo y blanco que se prolonga hasta la noche.

Un antiguo bar clandestino con una decoración de los años 20. Las paredes de ladrillo rojo a la vista, los techos con vigas y el servicio a la antigua hacen de este lugar un salón elegante. La presencia de una mesa de billar y de televisores sobre el mostrador lo hace más familiar. No es un lugar para hablar (música y ruido), pero vendrás por sus mojitos bien equilibrados y sus inventivos martinis. Si tiene ganas de comer, el bar ofrece platos para compartir y auténticos platos principales. Todas las noches tocan grupos de jazz, blues y hip-hop.

Con un bar de neón que brilla en el exterior como en una vieja película de detectives, este pub irlandés tiene una de las entradas más bonitas de la zona. Después de pasar por su fachada, se entra en un universo familiar, un largo y estrecho mostrador de los años 20, espejos ovalados y el olor de la buena cerveza embala el ambiente: ¡Guinness! Es muy asequible y se bebe en pintas. La clientela gira en torno a los años cuarenta, el juke-box toca una mezcla de U2 y Bruce Springsteen, esos viejos éxitos que nos recuerdan una juventud tranquila.

Si te gusta la diferencia, es el lugar para ti. Con sus tres plantas, su suelo gastado, sus paredes dañadas, su terraza tropical ideal en verano con vistas a una parte del Williamsburg Bridge, este establecimiento está lejos de los senderos batidos, pero merece el desplazamiento. La primera planta es un lounge, con DJ que te lleva en un ambiente muy groovy. Con una pequeña sala privada y sillas de terciopelo podrás hablar tranquilamente sobre los sonidos R & B. Ideal para la semana, para una noche entre amigos y los fines de semana para bailar.

Salón de moda después de medianoche, muy agradable con fondo de música rock. Hasta las h, tienes dos tragos por el precio de uno.

En los años 70, este café era un remanso de paz en un barrio en gran parte tomado por los traficantes de drogas. Tras muchos contratiempos y cierres, este círculo de poetas ha resurgido de sus cenizas para convertirse en uno de los lugares más inventivos y alternativos del Downtown. Cualquiera puede venir a declamar su poesía ante un público que ha venido a escuchar las voces interiores de los marginados(slam). Después, habrá música y baile (conciertos de hip-hop, jazz latino). Consulte el calendario en línea para conocer el programa.

Atmósfera retro! En el pasado, el lugar estaba ocupado por un salón de belleza y peluquería. Se ha convertido en un bar, pero aún hoy en día, las sesiones de manicura se ofrecen a los clientes de 6pm a 11pm (la tarifa propuesta incluye tratamientos y un cóctel). En cuanto a la decoración, se exhiben vitrinas de champú y productos de belleza y, como asientos, sillones con cascos térmicos, como hasta hace unos años. El DJ de la casa toca principalmente música rock de los años 50, pero también se aventura en estilos más contemporáneos.

Esta antigua taberna tiene un ambiente de camionero, lo contrario de los bares hipster que surgen por todas partes. Este bistró lleva el nombre de un famoso dentista que se convirtió en gángster en el Oeste americano a finales del siglo XIX. El lugar es una verdadera obra de arte. Decoración rústica (bancos de madera, viejas botas de vaquero en el techo), luces de neón en el escaparate sucio, es bramante y hay una gramola con música country y una mesa de billar si te atreves a acercarte. Y la cerveza no es ni mucho menos cara. Los camareros no son amables, pero tienen el mérito de ser eficientes.

En el Meatpacking District, este gran edificio en la encrucijada de la calle 14 parece vacío. El Gaslight Lounge está bien situado en el interior, pero se han instalado cortinas para preservar la intimidad de este refugio. Es difícil pasar desapercibidos al entrar, ya que la clientela está formada por acostumbrados, todos instalados en el mostrador. El Gaslight Lounge tiene aspecto de antigua casa embrujada con su mobiliario antiguo y desparecido, su iluminación roja, el parqué recubierto de grandes alfombras, una chimenea al fondo de la estancia y viejos retratos de familia colgados en las paredes. En cuanto a la música, el estilo depende del humor del DJ. Si lo buscas, está encaramado en un pequeño altillo situado arriba encima del bar. De vez en cuando, un grupo viene a animarse. Por ello, el ambiente y la clientela pueden ser completamente diferentes según las veladas. En verano, abren las persianas y se puede beber en la terraza mirando a su gusto los beautiful people.

Desde la calle, la fachada de este bar es cualquiera, pero en el interior te darán cuenta de que es un lugar algo especial. Este pequeño bar permite a los artistas locales exponer sus obras. La decoración es bastante original y cambia regularmente. El ambiente es mucho más íntimo, es el lounge con luz tamizada y fuego de chimenea (artificial, pero te lo creerías) y para alegrar las paredes de ladrillos oscuros, las obras del artista del momento. Si los cuadros o fotografías te gustan, está a la venta. También puedes picar algunos platos, estilo fish and chips, hamburguesas servidas con patatas fritas o bocadillos. La cocina abre hasta tarde y los precios del mapa varían de 6 a 10 dólares. Las happy hours son de a h.

¡Una de las tabernas más antiguas de la ciudad! Situada en el límite del barrio del SoHo desde 1870, cerca del río Hudson, esta pequeña taberna no ha seguido la moda local. Venimos aquí para relajarnos y alejarnos de la moda exagerada del SoHo. Sirven Guinness, el barman prepara excelentes margaritas y las hamburguesas son buenas. La terraza es auténtica en verano. Lecturas de poesía los sábados por la tarde. Los lunes, miércoles y domingos hay conciertos de blues y country en un ambiente increíble.

Aquí entras en el salón por excelencia. No vengan de jean, no regresarán. Ubicado en el muy selecto Tribeca Grand Hotel, este lounge creado por el diseñador Larry Bogdanow es el lugar perfecto para tomar un cóctel y mezclarse con la alta empresa nueva neoyorquina, principalmente la de los grandes estudios de cine (Miramax).

Por supuesto, debes reservar para tener el privilegio de entrar en este lujoso lugar.

Jazz at Lincoln Center es un club de jazz situado cerca de Columbus Circle, en Nueva York. Forma parte del Lincoln Center for the Performing Arts y su misión es entretener y ampliar la audiencia del jazz a través de conciertos, educación y divulgación. La sala de conciertos fue diseñada por el arquitecto Rafael Viñoly y tiene capacidad para 1.856 personas. Cuenta con tres salas diferentes. El Jazz at Lincoln Center también ofrece programas educativos para niños y adultos, además de grabar discos en su propio sello, Blue Engine Records. Debido a la situación actual, el club también ofrece conciertos en streaming y programas digitales. Para llegar al Jazz at Lincoln Center, puede utilizar el transporte público, incluidos el metro y los autobuses. Hay asientos accesibles para sillas de ruedas, así como programas en Braille y sistemas de audición por infrarrojos. El club cuenta con el apoyo de importantes socios corporativos, como The Movado Group Foundation, Bloomberg Philanthropies y The Coca-Cola Company.

Angelina, un salón de té parisino establecido en la rue de Rivoli desde hace casi 120 años, no necesita presentación. Su homólogo neoyorquino está a tiro de piedra de Bryant Park, y cuenta con una sala de decoración parisina y magníficos cuadros de la Belle Époque, donde se puede disfrutar de pasteles y viennoiseries que no tienen nada que envidiar a los que se preparan en la dirección original. El plato estrella es el Mont-Blanc. Y el rico chocolate caliente nunca decepciona. Otra tienda Angelina Paris acaba de abrir en el Upper East Side.

Las representaciones de un espectáculo Disney se organizan todo el día con los personajes principales. La puesta en escena mezcla el juego, el baile, el canto, en una decoración que evoluciona a lo largo del espectáculo. Sobre todo si estás acompañado de niños.

Encontrarás en este minúsculo café buenos zumos de fruta fresca y smoothies. Algunas mesas fuera y algunas sillas dentro: principalmente para llevar.

Mesas con columnas griegas kitsch, libros de ocasión en libre acceso y servicio muy encantador (incluso encantador) son el lote de este café en pleno Marina. Muchos locales vienen a disfrutar de la wifi gratuita alrededor de una taza de Chai Latte.

Situado en el Gay Fruit Loop del Downtown, Piranha Nightclub es uno de los clubes gays más famosos de Las Vegas. Britney Spears, Janet Jackson, Lance Bass, Sam Smith, Paula Abdul y muchos otros han estado allí y no es raro ver a estrellas dejarse caer por allí. El club tiene una pista de baile muy grande y ofrece muchos espectáculos con drag queens y bailarinas go-go. También existe la posibilidad de tomar un aperitivo a precios bajos. En comparación con otros clubes de la ciudad, el precio de las bebidas y de la entrada no es en absoluto excesivo.

Este es el nuevo bar de cócteles de moda en el distrito financiero, en la última planta de una torre Art Déco que también alberga un restaurante gourmet (Saga). Lo que nos gusta: la sorprendente vista de 360 grados desde la terraza y el ambiente íntimo del bar. Lo que no nos gusta: el precio de los cócteles y la abultada cuenta que les sigue. Es posible reservar, pero sólo si se paga un mínimo de 50 dólares por persona. Por lo tanto, recomendamos ir sin reserva, preferiblemente a la hora de apertura. Una gran experiencia.