Los mejores museos Italia

Este museo fue creado por el Tratado de Viena (1816), que establecía que las obras devueltas por Francia se expondrían al público. Esto se hizo bajo Pío XI en 1932. Es un placer, porque las habitaciones no se visitan muy a menudo. Por fin, un poco de silencio en estas galerías abarrotadas! Así pues, podrá disfrutar de la galería de arte, que presenta, por orden cronológico, obras que le permitirán seguir la evolución de la pintura religiosa desde el siglo II hasta el XVII. Esta es una de las colecciones de pintura más ricas de Italia, ¡estaría mal si la ignorara! Para ayudarle a ver más claramente, aquí están las obras que no debe perderse:

Melozzo Da Forli (1438-1494): Sixto IV y el bibliotecario.

Los pintores de Umbría: El Perugino (La Virgen y el Niño) y el Pinturicchio (Coronación de la Virgen).

Rafael (1483-1520), con la famosa Virgen de Foligno y la Transfiguración. Sin mencionar los tapices de los dibujos de Rafael.

Giovanni Bellini (1429-1516) y elDescenso de la Cruz.

Los primitivos están representados por un último juicio de estilo todavía muy bizantino (siglo XI).

Giotto y sus alumnos: el tríptico Stefaneschi (1315).

Fra Angelico (1400-1455) y su alumno Gozzoli: la Virgen en la gloria y las historias de San Nicolás.

Filippo Lippi (1406-1469): Coronación de la Virgen María.

Leonardo da Vinci (1452-1519): San Jerónimo.

Tiziano (1490-1576): Nuestra Señora de San Nicola dei Frari.

Le Caravage (1573-1610): Descenso de la Cruz, que hacía mucho ruido por su realismo.

Esta iglesia, cuyos mosaicos no han perdido ni un ápice de sus brillantes colores, fue construida a finales del siglo V por el emperador Teodorico. Los preciosos mosaicos, visibles a ambos lados de la nave central, muestran dos procesiones: a la derecha, una fila de santos mártires que salen del palacio del emperador y terminan justo a Cristo, que está bendiciendo; a la izquierda, santos mártires encabezados por los Reyes Magos, que salen del puerto de Classe y llegan hasta la Virgen con el Niño.

Este palacio, que originalmente estaba destinado a albergar a los necesitados, reagrupa ahora los principales museos de la ciudad. Construido en 1753, alberga la Galería y la Biblioteca Estense, así como los Museos Cívicos, el Museo Lapidario Romano y el Museo Lapidario Estense.

Situada en la cuarta planta, la Galería Estense exhibe una rica colección de obras reunidas por la familia Este, que las trajo consigo a Módena cuando se vieron obligados a abandonar Ferrara en 1598. La galería ofrece una interesante panorámica de la producción artística de la escuela emiliana y de la escuela veneciana desde el siglo XV hasta el XVIII. La visita comienza con una Virgen con San Juan y San Gregorio de Guercino, restaurada después de haber sido robada en 2014 y hallada en Marruecos en 2017. También se puede admirar el San Antonio de Padua de Cosmè Tura, un tríptico de El Greco, un Retrato de Francisco I de Este de Velázquez, catorce episodios de las Metamorfosis de Ovidio de Tintoretto y pinturas del Veronese. Además de varias obras esculpidas, entre ellas, un busto de mármol de Francisco I de Este, obra maestra de Gian Lorenzo Bernini, y esculturas de terracota muy refinadas de Vírgenes con el Niño.

En la tercera planta, los Museos Cívicos incluyen secciones de arqueología, etnología y arte.

La Biblioteca Estense, en la segunda planta, es una de las más ricas de Italia y contiene libros italianos iluminados, como la famosa Biblia de Borso de Este, del siglo XV.

Colecciones de lapidarios en la planta baja.

Un espectacular museo en el interior de una arquitectura vanguardista en aluminio amarillo. La amplia sala de exposición presenta los coches más representativos de la historia de Ferrari. Cada media hora se proyecta una película que describe la vida del fundador. Visita escenográfica, y el efecto se refuerza con la voz de tenor de Pavarotti (también de Módena) como música de fondo de forma continua. Al lado, un edificio de ladrillos, el antiguo taller de Alfredo Ferrari, donde nació Enzo en 1898.

Las colecciones, divididas en seis salas, incluyen fragmentos lapidarios e inscripciones griegas y latinas, vasos antiguos y apulianos, estatuillas y cabezas de arcilla, una sección numismática y una sección prehistórica, desde el Paleolítico hasta la Edad del Bronce. Destacan los magníficos bronces de la Punta del Serrone, entre ellos una estatua restaurada del cónsul Lucio Emilio Paolo y la de un civis romanus (ciudadano romano).

Museo pedagógico y didáctico sobre la falsificación en el mundo del arte. Un museo interesante con bonitas obras… todas falsas. El laboratorio de autentificación oficial del museo es el más importante de Europa, tanto para las obras de arte como históricas, para las colecciones privadas y públicas.

La basílica fue erigida en la primera mitad del siglo VI, mientras que el campanario cilíndrico data del siglo X. El edificio es el único vestigio de la ciudad de Classe, el antiguo puerto de Rávena. Dividido en tres naves por columnas de mármol, la basílica es magnífica y merece la pena visitarla. El arco del triunfo y el ábside están decorados con hermosos mosaicos del siglo VI que representan, entre otras escenas, a san Apolinar cuidando de sus ovejas mientras pastan en un prado florido.

En 1711, este bello palacio renacentista se convirtió en la sede del Instituto de Bolonia y más tarde, a partir de 1803, en la de la Universidad de Bolonia, cuando esta venerable institución abandonó el palacio del Archiginnasio. En la actualidad alberga las colecciones históricas del Instituto de Ciencias de anatomía, historia natural, química y física. La sección de la Escuela de Obstetricia es muy interesante, donde se exponen los primeros moldes de útero en arcilla para la formación de las matronas. También puede admirar las salas decoradas con frescos del siglo XVI.

Este imponente palacio, que ha permanecido inacabado, fue construido a finales del siglo XVI para albergar a la corte de los Farnesio y las instituciones de la ciudad. Hoy en día alberga el Teatro Farnese, la Galería Nacional, la Biblioteca Palatina y el Museo Arqueológico.

Erigido entre 1618 y 1619, el Teatro Farnese es el prototipo del teatro barroco italiano. Construido en madera, las gradas están coronadas por dos niveles de pórticos y pinturas en trampantojo. Su única función era mostrar el poder de la familia Farnesio: entre 1619 y 1631 solo se utilizó nueve veces. Espectacular y único, es simplemente impresionante. Sobre todo si se tiene en cuenta que en aquella época en este recinto se reproducían verdaderas batallas navales gracias a un sistema de evacuación de agua sin precedentes. Casi totalmente destruido durante la Segunda Guerra Mundial, fue reconstruido fidedignamente en la década de 1950.

La Galería Nacional reúne una de las colecciones de pintura más importantes de Italia. Enriquecida gracias a las adquisiciones de María Luisa de Austria, esta colección de obras de arte particularmente notable incluye obras maestras como la Scapigliata, el dibujo que Leonardo da Vinci realizó de una dulce muchacha. Pinturas del Parmigianino (la Esclava turca) y el Correggio, artistas muy activos en Parma en el siglo XVI, pero también de Fra Angelico, Van Dyck, Brueghel y el Greco.

El Museo Arqueológico contiene restos prerromanos y romanos hallados en el área de Parma.